Roman de Brut

Wittgenstein (cf. proposition 4.003). Notons tout de suite qu’un tel espoir n’a rien d’irréaliste. Définissons par exemple la syllabe comme toute combinaison de consonnes et de voyelles de la forme CCVC, en admettant le son silencieux (noté 0). "Brut" s’écrit ici brut, "art" s’écrit 00ar, et "Paris" (deux syllabes) s’écrit 0par-00i0. Il existe dix-neuf sons-consonnes en français, et autant de sons-voyelles. Si l’on exclut par principe les syllabes imprononçables faute de voyelle (donc en rejetant la possibilité

ou bien encore la sculpture avec Constantin Meunier. Mais il existe également une architecture naturaliste, prônant une sincérité – un aspect brut -des matériaux et donnant naissance à une vision plus organique de la ville et de l’habitat. Avec La Bête humaine, Zola choisit un thème lié à la réalité matérielle -ici, le chemin de fer- et ancre son roman au cœur de la modernité scientifique, invitant son lecteur à s’immerger dans l’univers ferroviaire. Le romancier poursuit dès lors le but d’une

situation, réuni les hauts responsables de l’Etat dans la " Salle de guerre " du Pentagone pour tenter d’éviter l’éclatement d’une troisième guerre mondiale. Une grande partie des responsables, menés par le général " Buck " Turgidson, s’avère être des brutes anticommunistes primaires, loin d’être opposés à l’idée que l’URSS puisse être enfin rayée de la carte. Mais l’ambassadeur russe révèle l’existence d’une " machine de la fin du monde ", un système informatique qui déclencherait automatiquement l’envoi

*Dernier jour d’un condamné * RÉSUMÉ : Roman écrit par Victor Hugo, publié en 1829, qui constitue un réquisitoire politique pour l'abolition de la peine de mort. Ce journal d'un condamné à mort raconte les six dernières semaines de son existence, avant son exécution. On ne connaît ni le nom de l'homme, ni ce qu'il a fait pour être condamné (quelques vagues indications laisseraient croire qu'il a tué un homme). L'œuvre se présente comme un témoignage brut, à la fois sur l'angoisse du condamné à

SURREALISME en 1938 Max ERNST : « arts internés dans les camps » Henri MATISSE pendant la seconde guerre mondiale Jeanne BUCHER et René CHAR : les clandestins dans l’art Pierre SOULAGES : la peinture abstraite DUBUFFET : art brut et scandaleux L’exposition « L’Art en guerre » de 2012-2013 Man RAY, « Le violon d’Ingres » Henri CARTIER-BRESSON, « Rue Mouffetard » EISENSTEIN, « La ligne générale » Marcel CARNE et H.G. CLOUZOT : le cinéma français pendant

vertu. Religion et intolérance : Montesquieu, à travers les Lettres Persanes, roman épistolaire paru en 1721, décrit les modes de vie de la population Française, ainsi que ses coutumes et ses croyances. A travers tout ce roman, il fait passer la plupart de ses idées à travers Usbek, un turc en voyage à Paris. Cela lui permet de donner son avis à propos de la religion chrétienne et de parler de l’intolérance. Roman épistolaire : c’est un genre littéraire rédigé sous la forme d'une correspondance

chair au profit d’un acteur-marionnette (Jarry est influencé toute sa vie par le théâtre de marionnettes) portant un masque, doté d’une 6 voix fabriquée et d’une gestuelle universelle. Toute psychologie est évacuée, il ne reste que les pulsions brutes : l’ambition, la cupidité, la lâcheté. Jarry ouvre ainsi la voie au théâtre moderne. La pièce est cependant un échec commercial, et Jarry est ruiné. La marginalisation d’Alfred Jarry Jarry connaît des difficultés financières qui ne cessent de

formation intellectuelle, sa carrière et sa conception de l’écriture en seront profondément influencées. Devenu le porte-parole de ses amis, il se fera un nom dans la critique d’art et publiera de nombreux ouvrages critiques. Pour l’écriture de ses romans, il s’inspirera beaucoup du travail des peintres (dans ses prises de notes « sur le vif », dans le choix de ses sujets, dans ses techniques descriptives…) ; enfin, les thèmes de l’art, de l’artiste et de la création artistique sont récurrents dans

la mort une signification, morale, qu’elle n’a pas forcément et donc à lui donner sens ou bien, dans le cas du défenseur de la France protestante, fait des massacres sanguinaires une épopée picturale, et convoque pour cela, afin de poétiser le réel brut, des figures éternelles telles que Prométhée qui encadre le recueil. Autant de recours mythologiques, autant de secours oratoires pour faire de la barbarie une histoire et transformer le sang en mots. 1 La poésie a après tout cette prétention

Partie 1 : Le livre Thérèse Raquin (1867), de Emile Zola. 1. Introduction a.) Présentation du roman Au XIXème siècle, il y a trois genre littéraire : le romantisme (Chateaubriand, Hugo, …) le réalisme (Balzac, Flaubert, …) le naturalisme (Zola qui trouve ce style dans ce roman, Maupassant, …) Thérèse Raquin est le premier grand roman du jeune Zola, il a 27 ans. Ce roman a été publié d'abord en feuilletons dans un journal et Zola a su par un découpage habile de son texte, réveiller l'attention