Rôle du spectateur dans l'art

baroque Le terme « baroque » provient du portugais barroco et désigne à l'origine les perles de forme imparfaite. Au XVIIe siècle, ce terme est péjoratif car il qualifie tout ce qui est bizarre, hors des normes. Depuis le XXe siècle, les historiens de l'art appellent « baroques » les œuvres d'art du XVIIe siècle caractérisées par des thèmes comme l'illusion, la métamorphose, les courbes, le foisonnement du décor, l'ouverture sur l'infini. C'est récemment que le terme « baroque » a été adopté par l'histoire

Histoire et origine du théâtre . Les règles du théâtre au XVII siècle . La tragédie . La comédie . L’opposition entre la tragédie et la comédie. Conclusion. Introduction Définition du théâtre Le théâtre, ou genre dramatique, est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et l'édifice dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre . Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer »

ne doit en aucun cas s'approprier le rôle et ne doit pas se métamorphoser en son personnage. En effet, le propre du comédien doit être de montrer les émotions du personnage sans les ressentir. Chez Diderot, le titre de son ouvrage est significatif:. Paradoxe sur le comédien. Selon lui, un bon comédien est celui qui garde son sang-froid psychologiquement, mais qui reproduit une émotion avec son corps (ligne 4: « spectateur froid et tranquille », ligne 5: « l'art de tout imiter »). Le comédien est

expliquer Il faut d’abord laisser pousser les jambes, les ailes, les     mains et ensuite les laisser voler chanter se former se  manifester. Je ne fais pas, moi, d’abord un plan comme s’il s’agissait     d’un horaire d’un calcul ou d’une guerre. L’art des étoiles, des fleurs, des formes, des couleurs     appartient à l’infini.  Jean Arp ou Hans arp ,né à Strasbourg le 16 septembre 1886 et mort à Bâle en Suisse le 7 juin 1966 était un peintre ,un sculpteur est un poète Allemands puis Français

gravure, sculpture, collage, céramique…), ses positions politiques, ou encore son rôle décisif dans l’histoire de l’art (acteur essentiel dans la naissance de l’art moderne, il est considéré comme le co-fondateur du cubisme avec Georges Braque). (C) Succession Picasso Le courant artistique : tous…? Il est très difficile et sans doute impossible d’associer Picasso à un courant particulier de l’histoire de l’art, hormis le cubisme de 1907 à 914 ou le surréalisme à la fin des années 20. L’œuvre du

nature, si belle et si colorée qui nous est offerte. Cette nature n’est autre que la réalité du monde que l’homme cherche à copier. L’enjeu ici est de savoir si l’art doit être du côté de l’histoire ou s’il ne doit être qu’une représentation de la réalité. Nous explorerons d’abord l’art comme simple représentation avant de considérer que l’art a besoin de l’histoire pour être vrai pour enfin envisager la combinaison de la fiction et de l’histoire pour représenter au mieux la réalité. L’œuvre d’art

l’œuvre, ce que souhaite mettre en valeur le metteur en scène, et trouver un angle de conception qui permettra un résultat qui ne jure pas sur scène. Elle met l'accent sur l'importance de s'éloigner de la reconstitution trop exacte pour permettre au spectateur de voir une évocation plutôt qu'une image plaquée qui ne laisse aucune place à l'imagination. Pour y arriver, l'auteure du texte précise que tout ceux qui touchent, de près ou de loin à la réalisation du costume ne sont pas de simples exécutants

Notes sur la notion d’espace dans l’art et le design « Cet article est un ensemble de notes qui se rapportent à l’approche du Professeur Naceur Ben Cheikh (1), de la notion d’espace dans la pratique des arts plastiques et du design et qui impliquent ma propre compréhension et interprétation des nouveaux concepts de l’espace, présentés dans ses cours et dans son livre « La culture et l’université à l’épreuve de l’économie » (2) » l’auteur (3) L’on pourrait dire que la relation entre

d’exposition de cette scène, ensuite la modernité d’une pièce ancienne et enfin, l’implication du spectateur dans la tragédie. Développement : I- Le prologue = l’exposition 1) L’inscription de l’histoire dans une situation initiale : l’histoire « commence au moment où les deux fils d’OEdipe (...) se sont battus et entre-tués », elle se déroule au moment de la présentation de la pièce (les spectateurs ont donc l’impression de suivre une histoire réelle- « Et maintenant que vous les connaissez tous

sommes ici en présence d'une représentation couleur de ce tableau, en format a4, nous avons donc une énorme perte de la première impression, une impression de grande de majesté. Cet artiste arrive après plusieurs mouvements marquant l'histoire de l'art, d'abord la renaissance italienne avec des découvertes comme la perspective, mais aussi le maniérisme avec des représentants comme El Greco, on retrouvera chez Rubens un travail de la couleur et de courbure des corps Cette oeuvre nous donne la vision