Rien Ne Désarme Comme Le Rire

février. Je suis dans une formation où les permissions sont données de cette façon et il n’y a rien à en dire qu’à s’incliner. Pour ce qui est de mon livre, au début, je préférais que vous ne le lisiez pas avant que je vous l’envoyasse. Mais depuis nos aveux, c’était tout le contraire et je suis content qu’au travers de ces pages vous ayez beaucoup lu de ma vie. Je vous ai dit de ne pas être jalouse et comme vous ne l’êtes plus, sachant que vous êtes l’élue à jamais vous pouvez faire toutes les questions

le théâtre Le langage théâtral est abordé dès le collège, mais son étude est approfondie en classe de Seconde comme en classe de Première. Son étude tourne autour de la place qu’il faut accorder au texte proprement dit. Si le théâtre sans texte s’impose comme une possibilité qui fait rêver aujourd’hui de plus en plus de créateurs, il peut difficilement faire l’objet d’une approche scolaire. L’enseignement, par la force des choses, met l’accent sur le texte. Peut-on vraiment le regretter quand

de ces deux hommes n’est à sa place.» Scène 9 : Dorante, resté seul avec Arlequin, réprimande son valet pour son manque de politesse. Scène 10 : M. Orgon, arrivé sur ces entrefaites, n’en paraît point étonné, et accueille le faux Dorante comme si de rien n’était. Acte II Scène 1 : Lisette a si bien joué son rôle auprès du faux Dorante, Arlequin, qu’elle a enflammé son coeur. Elle vient honnêtement avertir M. Orgon qu’elle ne répond plus des sentiments de son soupirant ; au train où

Gared était trop vieux pour relever la pique. En avait-il vu défiler, depuis cinquante ans et plus, de ces petits seigneurs farauds ! « Un mort est un mort, dit-il, les morts ne nous concernent pas. — S’ils sont morts..., répliqua doucement Royce, et rien ne prouve que ceux-ci le soient. — Will les a vus. Et s’il dit qu’ils sont morts, la preuve en est faite, pour moi. » Will s’y attendait. Tôt ou tard, les deux autres l’embringueraient dans leur dispute. Il aurait préféré tard. Aussi maugréa-t-il :

c'était dimanche, ce jour-là, - et le nuage d'encens qui forme longtemps un dais bleuâtre dans l'en-haut des voûtes du chœur, après les Offices, s'y était évaporé. La nuit, épaisse déjà dans l'église, y étalait sa grande draperie d'ombre qui semblait, comme une voile tombant d'un mât, déferler des cintres. Deux maigres cierges, perchés au tournant de deux piliers de la nef, assez éloignés l'un de l'autre, et la lampe du sanctuaire, piquant sa petite étoile immobile dans le noir du chœur, plus profond

Mais au théâtre tout devient présence et tout devient personnage. L’absence devient personnage, l’orage devient personnage, la force incompréhensible devient personnage, le silence devient personnage, rien est personnage. Mais tout cela: sentiment, idée, figure, couleur, personne, avec du rien sont les matériaux de l’œuvre d’art, les matériaux d’un monde (Ionesco, 1977: 254). Ionesco nous donne à voir un théâtre visuel qui supprime toutes les lacunes de la parole. Il recourt aux indications

édition Cette pièce, représentée dix-huit mois après Hernani, fut faite trois mois auparavant. Les deux drames ont été composés en 1829 : Marion de Lorme en juin, Hernani en septembre. À cela près de quelques changements de détail qui ne modifient en rien ni la donnée fondamentale de l’ouvrage, ni la nature des caractères, ni la valeur respective des passions, ni la marche des événements, ni même la distribution des scènes ou l’invention des épisodes, l’auteur donne au public, au mois d’août 1831, sa

ignoraient tout des coutumes et de la langue. Après avoir appris le roumain, fréquenté le lycée orthodoxe Saint-Sava et obtenu son baccalauréat, en 1929, à l'âge de vingt ans, il entra à l'université de Bucarest en études françaises où il fut considéré comme un brillant étudiant. Il participa, avec Emil Cioran et Mircea Eliade, au groupe Criterion dirigé par le philosophe Nae Ionescu (sans aucune parenté avec lui). Il subit l’influence intellectuelle de ce maître à pensée d’une génération excitée, philosophe

parler des fonctionnaires quand, au fond, nous avions en vue les gens pratiques en général ? Sous cette forme, la question n’est plus douteuse : la pusillanimité et la parfaite absence d’initiative personnelle ont toujours été considérées chez nous comme le principal et meilleur signe auquel on puisse reconnaître l’homme pratique ; même actuellement, on n’en juge pas autrement. Mais pourquoi n’en faire grief qu’à nous-mêmes, si toutefois grief il y a ? Le manque d’originalité a, de tous temps et en

viendrait avec elle dans la montagne avec les contrebandiers. Il refuse. La séparation semble inexorable. Mais le lieutenant Zuniga revient, prétendant user de son grade pour chasser Don José et séduire Carmen. Don José se jette sur le lieutenant qui est désarmé par les contrebandiers. « Es-tu des nôtres maintenant ? », demande Carmen à Don José. « Il le faut bien », répond-il piteusement. Mais tous les personnages présents sur scène, à l’exception du lieutenant qui reste menaçant, promettent à Don José le