Révolutions de couleur

la légende, seul un des trois Horaces survit : il se peut que ce soit lui. Des couleurs qui appuient la composition : Les couleurs apportent une nouvelle division au sein du tableau : amorcée par la manipulation des lignes, la dichotomie est confirmée grâce aux couleurs utilisées par David. Elles semblent emprisonnées dans les formes et établissent une division nette : alors que les hommes sont vêtus de couleurs vives à nouveau symboles de leur force, de leur énergie, de leur détermination, les

------------------------------------------------- L’AGE INDUSTRIEL pbq : quelles sont les transformations économiques et sociales de l’Europe au XIXe s. ? ------------------------------------------------- I. La Révolution Industrielle - Révolution = changement radical des moyens de production et des biens produits le take off, le décollage industriel - au XIXe s = des conditions favorables développement de l’agriculture (augmentation des rendements, spécialisation des régions)

aériennes, du métro, etc.) Le développement de l'urbanisme spatial et sous-terrain est une caractéristique prépondérante du XXe siècle. Il s'inscrit dans une révolution de la construction avec l'introduction de l'acier et du béton armé (Auguste Perret est l'un des grands précurseurs français, tandis qu'aux Etats-Unis, cette révolution prolifère à l'école de Chicago). Avec Haussmann et Napoléon III, on observe un développement flagrant des espaces verts de la ville. De grands projets architecturaux

imprégnée d’un humanisme religieux dépassé, le symbole des âmes à la dérive. Seul l'art peut offrir une voie heureuse. L’œuvre reflète l’état d’âme général qu’inspirent à l’époque la fin de la période libérale de la Restauration et les revers de la Révolution et de l’Empire. Les éléments, l’eau et le feu de l’Enfer de Dante, jettent l’homme impuissant dans le désarroi. Seuls les deux artistes échappent à la menace. Leur pouvoir d’imagination les unit dans la résistance aux forces adverses. Mais il faut

lignes de perspective c)Les couleurs et l’éclairage du tableau. L’éclairage (caravagesque) de se tableau emploie une technique inventée par Le Caravage (peintre du XVIIème siècle). Cette technique utilise de brutaux contrastes. Elle donne à la scène un caractère dramatique et sérieux et annonce la tragédie à venir. Les couleurs de ce tableau accentuent la division de la toile par les colonnes. En effet, les hommes portent des tuniques aux couleurs vives, qui symbolisent leur force de

chef de file de l'école Néoclassique. Il est formé à l'académie royale de peinture et de sculpture et devient en 1780, un peintre renommé avec le Serment des Horaces. Il est membre de l'académie des Beaux-arts, il combat cette institution sous la révolution et entame en parallèles à sa carrières artistique une activité politique en devenant députés à la convention et ordonnateur des fêtes révolutionnaires. Son engagement l'amène à voter la mort de Louis XVI, et son amitié pour Maximilien de Robespierre

l’épaule » v.4-5). Ensuite une description physique de son visage (« yeux dansant » v.6, « visage aux couleurs de France » v.8, « les yeux bleus les dents blanches et les lèvres très rouges » v..9) donne lieu à une comparaison des yeux de la femme avec ceux des anges, (« comme des anges » v.6), puis une suite d’adjectifs de couleurs (« bleus […] blanches […] rouges » v.9). On remarque que ces couleurs sont le symbole de la France. La femme fatale laisse le poète dans une situation plutôt délicate, il

l'armée lors de la Première Guerre mondiale en Allemagne, pour appuyer les grandes offensives. Les SA sont appelées « chemises brunes » en raison de la couleur de l'uniforme que ses membres portent à partir de 1925. C'est Gerhard Roßbach, qui à la fin de 1924 achète en Autriche, un lot de surplus de chemises militaires tropicales de couleur brune. Elles étaient disponibles en grand nombre pour un prix modique après la guerre. Elles avaient initialement été confectionnées pour habiller les troupes

faire simple avec du compliqué" Aristide Maillol, L'occident n°48, novembre 1905. "Se rappeler qu'un tableau_ avant d'être un cheval de bataille, une femme nue , ou une quelconque anecdote_ est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain nombre assemblées". En écrivant celà, Maurice Denis (1870-1943), jeune peintre français ne réussit pas à imposer sa formule mais deviendra, dès lors, le porte parole du groupe des Nabis auquel il appartenait, et par surccroit, le

pruderie, et le choque du à des comportements inattendus et provoquant, sont de mise pour casser les valeurs qui étaient jusqu’à présent exiger pour ne pas être mis à l’écart. Le pop art est apparu lors d’une révolution culturelle remettant en question les idéologies de la société. Cette révolution met en avant l’éducation anti-autoritaire, l’émancipation de la femme, et la liberté sexuelle. L’image Pop se veut donc être le reflet des réalités de son époque mais aussi une critique des « mass média »