Qui Est Lorenzo Dans Lorenzaccio

Premièrement, lamour que Lorenzo porte à la libertéest grand et il aimerait que sa belle citée de Florence soit libre, et non sous le joug de ladictature dAlexandre. Mais ici, lamour nest pas la caractéristique la plus démarquée desthèmes du Romantisme. Tout simplement car cest le plus nuancé, par rapport au mal dusiècle et au mal du moi. Deuxièmement, lamour que porte Lorenzo à Alexandre est spécialet difficile à analyser. Musset essaye de discrètement nous faire percevoir que Lorenzo enest secrètement

L’épée Dans la pièce Lorenzaccio d’Alfred de Musset, on remarque que tout au long de la pièce l’épée est mentionnée dans divers contextes et pour divers raisons. On peut donc se demander quels sont les différents rôles de l’épée dans Lorenzaccio. Pour cela nous verrons en premier quel rôles elle joue dans le conflit entre des Strozzi et les Salviati, puis ceux qu’elle joue dans les tentatives de révoltes pour la liberté de Florence et enfin ceux qu’elle joue pour le meurtre du duc ; et ce à travers

ALFRED DE MUSSET : LORENZACCIO 1834 Schéma narratif | RESUME DE LA PIECE | Découpage de l’auteur | Situation initiale +Eléments perturbateurs des intrigues secondaires.  |   Le 1° acte décrit la situation à Florence en 1537 : le duc Alexandre (qui règne sur la ville) séduit et enlève nuitamment une jeune fille avec l’aide de Lorenzo, son cousin et compagnon de débauche (sc.1) ; provoqué en duel par le représentant du pape, qui met en garde le duc contre son cousin, Lorenzo s’évanouit à la vue

mettre en scène par de nombreux aspects, la pièce de Musset, Lorenzaccio, est longtemps restée dans les tiroirs avant d’être enfin adaptée au théâtre. Ses personnages multiples, ses nombreux lieux et sa longueur inhabituelle sont, entre-autre, trois des principaux facteurs qui rendent cette pièce particulièrement difficile à jouer. C’est ainsi que pour ces précédentes raisons, les metteurs en scène ayant fait le pari de monter Lorenzaccio choisissent bien souvent d’effectuer des coupes dans le texte

Question 1 : En 1896, Lorenzaccio est mis en scène pour la première fois avec Sarah Bernhardt dans le rôle-titre; le metteur en scène Armand d’Artois décide de supprimer l’intégralité de l’acte V. En quoi ce choix de mise en scène modifie-t-il profondément le sens de la pièce de Musset? Celle-ci possède cinq actes, mais tous ne sont pas de densité égales. L’acte 5 est plsu court que les autres,de ce fait, peut donc paraître moins complet et plus insignifiant que les autres, allors qu’il détient

Lorenzaccio, Acte V, sc.7 Introduction : 7 scène après le meurtre du duc, Lorenzo apparaît ici pour la dernière fois. L’émeute des étudiants a été jugulée et le Côme de Médicis, « le planteur de chou », a été élu. Il révèle donc ses désillusion, son sentiment d ‘échec à Philippe. On assiste à une dramatisation de l’espace scénique puisque Philippe veut empêcher le jeune homme d’aller se promener, tout en l’incitant à quitter l’Italie. Ainsi, l’espace semble se resserrer autour de Lorenzo : comment

Lorenzaccio a souvent été lu comme la pièce relatant les désillusions politiques de musset après l'échec des 3 glorieuses. D'abord FLorence est une image de la monarchie de juillet. Côme qui remplace Alexandre c.est louis- Philippe qui succédait à l.autoritaire Charles x. Échec de la révolution de juillet de 1830. Musset va donner de son expérience à lorenzaccio. Lorenzaccio sacrifie même sa famille pour assouvir son idéal (sa mère,sa tante..)mais c'est un échec avec la succession de Come de Médicis

LES FEMMES DANS LORENZACCIO Les femmes sont peu représentées dans ce drame romantique mais pourtant elles sont à la genèse de l’œuvre et ont contribué à son succès. En effet, Lorenzaccio est à l’origine une œuvre de la maîtresse de George Sand, écrite sans doute entre 1830-1831. Elle ne publie pas son manuscrit mais le donne à Musset. Celui-ci reprend une vingtaine de répliques et étoffe considérablement la trame narrative de George Sand qui faisait du meurtre d’Alexandre une intrigue de palais

de Lorenzaccio, (reste du corpus), chaque auteur s'implique dans son écriture d'une manière qui lui est propre par différents procédés et nous étudierons ici comment chacun s'y emploie et par quels manœuvres littéraires. La scène IV de l'acte I de Lorenzaccio représente une discussion de critiques et de dénonciation détournée. Elle nous présente un masque, celui qui est destiné à abuser le public, que ce soit les autres personnages en présence ou les spectateurs de la pièce. Ainsi Lorenzo passe-t-il

Sand se rendent à Florence en 1833, où cette dernière place l'action d'une conspiration en 1537 en s'inspirant de l'oeuvre de Varchi la Storia Fiorentina. Voyant qu'elle n'en fera rien, elle l'offre à son jeune amant qui transforme le manuscrit en Lorenzaccio, drame romantique en 5 actes se passant à Florence en 1537 et 1538 où Charles Quint et le Pape instaure leur autorité dans la République de Florence à travers le duc Alexandre de Médicis, ce qui n'est pas sans rappeler les événements et les préoccupations