Quelle Caractéristique De La Situation Théâtrale Justifie Le Rapprochement De Ces Trois Textes

LITTERATURE: TEXTES THEORIQUES ET CRITIQUES, édition Nathan université Partie I: Qu'est-ce qu'une œuvre littéraire? Chap 1: Spécificité du texte littéraire Ds lignée des gds écrivains du 19e, voués au culte de l'idéal et du beau, on a lgtps évoqué les qualités formelles, condition de la survie de l'oe littéraire: appartenant au domaine esthétique, celle-ci ne se laisse définir que cô une forme parfaite, produit d'un travail artistique. A ce titre elle est opposée aux écrits qui visent une

com. Numéro de la version : 1.1 Date de la version : 29/01/2011 Contact : louis_hebert@uqar.qc.ca  29/01/2011 Louis Hébert Avertissement quant aux droits d’auteur Sauf indication contraire avec référence (et sauf oubli ou erreur), les textes de ce document sont la propriété intellectuelle du professeur. Pour faire des citations littérales ou des citations d’idées de ce document, longues ou courtes, vous devez, comme pour n’importe quel texte, donner la référence complète. Le message s’adresse

les messages que l’auteur a voulu nous communiquer. Jusqu’à maintenant, de multiples lectures-sociologique, politique, existentialiste, stylistique et psychanalytique - ont été faites au sujet des œuvres de Camus. En revanche, deux caractéristiques primordiales ont souvent été négligées par les chercheurs : l’ironisation et ses enjeux. Que peuvent être les techniques privilégiées d’un auteur qui aime bien tourner tout en dérision: une panoplie des railleries apparaissent alors dans

CHAPITRE 2 – Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours Repères littéraires p. 146 (ES/S et Techno) p. 148 (L/ES/S) Les pages « Repères littéraires » présentent le genre théâtral dans une perspective diachronique et s’attachent à expliquer l’évolution des formes. La lecture de ces pages peut être effectuée avant l’étude des textes des quatre séquences qui suivent, mais on peut également l’envisager au fur et à mesure de la découverte des textes, afin de les situer dans

récompensé si le candidat applique la méthodologie. 1.1. Premier exemple de sujet pour une dissertation au bac français Le théâtre se doit de rester vraisemblable. Pensez-vous que la représentation soit un atout ou un obstacle à cela ? Justifier à l’aide des textes du corpus et de vos connaissances personnelles. Proposition de plan 1) La vraisemblance dans le théâtre classique 2) Quand avoir recours à l’invraisemblance ? 3) Peut-on concilier vraisemblance et invraisemblance ? Analyser le sujet

l’occasion d’un exercice scolaire ou pour des travaux professionnels. Chaque fois que nous sommes amenés à rédiger l’expression d’une pensée subtile qui répond à un sujet de dissertation ou à l’analyse de textes littéraires, chaque fois que nous sommes appelés à présenter un projet ou à étudier une situation complexe, nous devons produire une argumentation qui corresponde à un thème et à une thèse clairement identifiés. Avant d’écrire le résultat de notre réflexion, nous devons procéder à un examen attentif

........................................... Préface de L’Île de la raison ou les Petits Hommes ........... 3 4 POUR COMPRENDRE : quelques réponses, quelques commentaires Étape 1 Étape 2 Étape 3 Textes de théâtre : le texte à ne pas dire ........... Lieux théâtraux : l’espace du jeu ............................. Premières escarmouches : la guerre est déclarée ..................................................... Étape 4 Enjeux du conflit : liberté, égalité ................

et la singularité des textes est une perspective d’étude dominante quand l’objet d’étude est le travail de l’écrivain ; elle reste complémentaire quand il s’agit de l’étude d’un roman. Les documents d’accompagnement justifient ce choix en faisant remarquer que « cette réflexion est essentielle pour que les élèves apprennent à interpréter correctement les textes qu’ils lisent »1. Or la singularité d’un texte s’envisage nécessairement par la confrontation avec d’autres textes. C’est dans cette optique

Objectifs : 1. Découvrir le genre de la comédie-ballet, son contexte culturel et politique et les problématiques qui lui sont propres. 2. Analyser les différents procédés comiques, et la portée dénonciatrice de la satire. 3. Analyser le texte théâtral, par les exercices écrits et par la pratique du jeu. I. Le genre de la comédie-ballet. Séance 1 : introduction Séance 2 : la comédie-ballet et le mélange des arts Séance 3 : une composition complexe II. Un spectacle comique Séance

la question de la moralité du theatre au 17ème siècle À la fin du XVIIe siècle, un vaste débat anime la France sur le danger moral des passions théâtrales. La querelle sur la moralité du théâtre soulève plusieurs questions : d’où vient que le spectacle de la douleur soit au théâtre source de plaisir, et comment se fait-il que nous puissions éprouver de la compassion pour des êtres imaginaires ? Le théâtre n’était-il pas une école de mensonge par opposition à un art oratoire au service de