Préface Sur Ce Que Représente La Poésie Pour Moi

Jacques Aupick. Le futur poète ne sera plus jamais en contact avec sa mère. Peu fait pour comprendre la vive sensibilité de l'enfant, l'officier Aupick - devenu plus tard ambassadeur - incarne à ses yeux les entraves à tout ce qu'il aime : sa mère, la poésie, le rêve et, plus généralement, la vie sans contingences. « S'il va haïr le général Aupick, c'est sans doute que celui-ci s'opposera à sa vocation. C'est surtout parce que son beau-père lui prenait une partie de l'affection de sa mère. [...] Une seule

imitation ; Diégésis => diégèse Platon est le premier à théoriser une opposition entre mimésis et diégésis ; diégèse = le récit, l’histoire, le contenu narratif Mimésis chez Platon = imitation dialoguée, présence ou absence d’un narrateur /=> poésie et fiction entièrement imitative ; tragédie et comédie Diégésis ; sous-catégories : combinaison = genre mixte d’un récit assumé par le poète lui-même et combinaison avec imitations dialoguées (qui relèvent théâtre) ; ex : L’Iliade Platon chasse

Giraudoux. B- La liberté d'expression souvent réprimée • Ravages de la censure : les artistes ne peuvent pas critiquer le roi, le pouvoir... Les auteurs doivent ne pas s'exprimer ou alors publier à l'étranger. Ex : Le roi s'amuse de Victor Hugo, représenté en 1832 à Paris est interdit le soir de la première représentation. • La censure religieuse. Tartuffe : interdit par le premier président du Parlement. Gros problèmes de Molière avec les Jésuites. Évoquez la cabale. Tensions avec Dom Juan.

mais du malheur qui les y pousse. Racine était si fortement convaincu de cette vérité, qu'il observe dans sa préface : "J'ai même pris soin de rendre Phèdre un peu moins odieuse qu'elle n'est dans les tragédies des anciens, où elle se résout d'elle-même à accuser Hippolyte." Racine a aussi fait quelque changement au personnage d'Hippolyte, qu'on reprochait à Euripide d'avoir représenté comme un philosophe exempt de toute imperfection. Il doit à l'auteur grec l'idée du sujet, la première moitié

Introduction 3 Le titre 4 Tradition et modernité 4 Spleen et Idéal 5 Les femmes 6 Le vin 7 Le rêve et le voyage 8 La mort 8 La religion 9 Conclusion 11 Introduction Le recueil Les Fleurs du Mal se fonde sur le thème de la dualité, qui représente une coexistence de deux choses de différente nature mais liées étroitement et impossibles à séparer. La racine de cette dualité se trouve dans la vie privée du poète qui dit lui-même: « Tout enfant, j’ai senti dans mon cœur deux sentiments

L’histoire de la poésie Le mot poésie vient du grec “poiein” qui signifie “créer” Définition : Écriture qui établit une relation privilégiée entre les mots et les choses. I. Poètes et jongleurs du Moyen-Âge Les œuvres poétiques étaient essentiellement destinées à être récitées et interprétées par les jongleurs et ménestrels dans les châteaux. A cet effet, le vers a pour utilité d’aider à la mémorisation. Peu à peu, la poésie médiévale passe d’une littérature chantée à une poésie conçue pour

Ecriture d’invention no 1 Expliquez pourquoi vous vous êtes prise d’intérêt pour une forme de poésie ou une autre. Avant que vous commenciez la lecture de ce recueil, j’aimerais expliquer dans cette préface d’où viennent véritablement mes goûts poétiques. J’ai choisi d’écrire mes poèmes en vers libres parce que l’absence de contraintes, qu’elles soient rythmiques, métriques ou syntaxiques, nous permet plus aisément d’accéder au monde des rêves. Ces libertés prises sont une porte ouverte à l’évasion

pétrarquisants - « Contre les pétrarquistes » - qu’il publie en 1553. Il y dénonce l’artificialité de ces poètes, le manque de sincérité que trahit le recours systématique à l’antithèse, l’hyperbole et les métaphore convenues. Pour être virtuose, cette poésie n’en est pas moins sans intérêt, car dépourvue de sincérité. De ce poète pétrarquisant à celui dont DB propose une définition dans la Défense et illustration de la langue française, il y a loin : • Citation du sujet « Sache lecteur, que celui

Shakespeare, auteur anglais de la fin du XVIe siècle (=baroque) enfin joué dans des versions respectueuses de l’œuvre original. Hugo tire de ses influences une théorie d’un théâtre nouveau et total (le drame) exprimée dans La Préface de Cromwell (1827). Pour représenter la vie, exprimé les conflits humains, le théâtre doit se débarrasser des contraintes classiques. Il faudra : - cultiver les sujets modernes - mettre en scène des destins individuelles dans la perspective choisie (d’où

s’est inspiré de l’ouvrage que George Sand lui a confié : Une conspiration en 1537. Il n’en verra jamais la représentation de son vivant. A l’époque de Musset, le romantisme prend son essor au XIXème siècle et influence différents genres comme la poésie, le roman ou le théâtre. C’est un mouvement qui s’oppose au classicisme et qui a l’ambition de révolutionner les règles qui gouvernaient l’écriture. Au théâtre il prend la forme du drame romantique : Lorenzaccio en est une pièce représentative. Cette