Préface Solitude

                                        c-      La préface, la dédicace, l’avertissement, la citation en exergue, la postface…  Ce sont aussi de véritables creusets de sens. L’exploitation de la portée expressive, incitative, programmatique ou argumentative d’une préface par exemple  pourrait éclairer l’apprenant sur le sens, la facture ou la visée du livre et l’amener par-là à entrevoir des entrées de lecture. L’exemple le plus éloquent est, à ce propos, l’exploitation comparative des deux préfaces du Dernier jour d’un condamné

précision de sa solitude au jardin du Luxembourg, de son envie de jouer avec les autres enfants : "même le rôle d'un mort sur une civière m'eût comblé" dit-il pour crier sa souffrance. Ailleurs, il se décrit avec beaucoup d'objectivité. Nous pensons bien sûr à son physique. Certains ont donc la volonté de restituer sans inventer, sans avoir recours à l'imaginaire. 2) Volonté de réhabilitation aux yeux des hommes : Il faut dire le plus vrai possible pour être cru. Rousseau, dans sa préface, développe

épreuves. Il en sort à vingt ans, admis à l'École de Santé Militaire de Lyon. Trois ans plus tard, il abandonne ses études de médecine pour se consacrer exclusivement à l'écriture. Il travaille pendant 3 ans dans la solitude avant de voir paraître son premier livre, Fragments, préfacé par Georges Haldas (Meurtre ou sacrifice). De ces "années lentes" remontent également des rencontres importantes avec d'autres artistes (Michel Leiris, Bram van Velde, Raoul Ubac, Pierre Soulages, Samuel Beckett...)

jeune homme effectue ses études au lycée Masséna, puis au collège littéraire universitaire à Nice, à Aix-en-Provence, puis à Londres et à Bristol. En 1964, il rédige un mémoire pour l’obtention du diplôme d’études supérieures sur le thème : « La solitude dans l’œuvre d’Henri Michaux9 ». Il connait le sucés avec son premier roman publié, Le Procès-verbal en 1963. Jusqu’au milieu des années 1970, son œuvre littéraire porte la marque des recherches formelles du nouveau roman. Par la suite, influencé

âge d’or. C’est un « état qui n’existe plus, qui n’a peut-être point existé, qui probablement n’existera jamais. » Préface du Discours sur l’inégalité. Quelques éléments biographiques Né à Genève, livré à lui-même durant son enfance, sans mère, abandonné par son père, il poursuit son éducation en autodidacte. Il connaîtra de ce fait toute sa vie un sentiment de solitude et d’incompréhension. Il a répété plusieurs fois que sa vocation philosophique et littéraire était née sur la route

à une doctrine appelée « l’Art pour l’Art », et qui souhaitait fonder une poésie qui n’ait pour finalité qu ‘elle-même, sans épanchement lyrique, et se caractérisait par le simple culte de la beauté et de la forme. En 1835, Gautier rédige dans la préface de son roman Mademoiselle de Maupin : « Il n’y a de véritablement beau que ce qui ne peut servir à rien ; tout ce qui est utile est laid, car c’est l’expression de quelque besoin, et ceux de l’homme sont ignobles et dégoûtants, comme sa pauvre et

plume de J.-M. G. Le Clézio. Il effectue ses études au collège littéraire universitaire de Nice, à Aix-en-Provence, puis à Londres et à Bristol. En 1964, il rédige un mémoire pour l’obtention du diplôme d’études supérieures sur le thème de La Solitude dans l’œuvre d’Henri Michaux[10]. Dès 23 ans, il devient célèbre lorsque paraît Le Procès-verbal, récit esthétiquement proche de L'Étranger d’Albert Camus et des recherches narratives du Nouveau Roman, baigné par le climat de la Guerre d’Algérie

frappantes (parallélisme v28, antithèse v29) Histoire de la fille + longue, enjeu + grand mais structures parallèles : un personnage est en mesure d'obtenir ce qu'il désire, mais minimise cette recherche (« qu'il eût un peu plus d'appétit » v10, « solitude » sans « chagrin » v60). Puis le besoin presse et les occasions s'éloignent : poissons de + en + petits, « amants » qui disparaissent. A la fin, il faut se rabattre sur un « limaçon » ou un « malotru » un peu dégoûtant détails répétés dans les deux

Français : Préface Molière, de mon vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, j’ai écrit George Dandin ou le mari confondu en 1668. J’ai été inspiré de la tradition farcesque née au Moyen-âge. Cette pièce courte de 3 actes est destinée à susciter le rire. George Dandin s’inscrit dans les scènes de la vie de province avec des personnages stéréotypés. Nous, troupe du roi l’avons représentée pour la première fois devant le roi à Versailles en 1668 puis en public au théâtre du Palais-Royal à Paris. George

la plume de J.-M. G. Le Clézio. Il effectue ses études au collège littéraire universitaire de Nice, à Aix-en-Provence, puis à Londres et à Bristol. En 1964, il rédige un mémoire pour l’obtention du diplôme d’études supérieures sur le thème de La Solitude dans l’œuvre d’Henri Michaux9. Dès 23 ans, il devient célèbre lorsque paraît Le Procès-verbal, récit esthétiquement proche de L'Étranger d’Albert Camus et des recherches narratives du Nouveau Roman, baigné par le climat de la Guerre d’Algérie finissante10