Préface De La Comédie Humaine

Tartuffe ou l’Imposteur est une comédie en cinq actes (comportant respectivement 5, 4, 7, 8 et 7 scènes) et en vers (1 962 alexandrins) de Molière représentée pour la première fois au château de Versailles le 12 mai 1664 dans le cadre des quatre jours de jeux et de spectacles qui avaient prolongé les trois grandes journées de fête intitulées Les Plaisirs de l'Île enchantée. Elle ne comportait alors que trois actes. Parmi les thèmes abordés dans la pièce, l'hypocrisie en est le plus important. On

les théories. C’est un seul auteur qui domine nettement la vie théâtrale de cette époque. Le renouveau de la comédie : Avec lui, pour la première fois sur la scène française le rire devient révolutionnaire. Il est pourtant vrai que la véritable révolution qu’il afaite n’est pas politique, mais littéraire. C’est pourquoi on dit que Beaumarchais est le premier représentant de la comédie moderne telle que la concevra le

forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la farce, la comédie, la pantomime, la tragédie, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, les mystères médiévaux, le théâtre

forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la farce, la comédie, la pantomime, la tragédie, le drame romantique, le drame bourgeois, la tragédie lyrique, le vaudeville, le mélodrame, les mystèresmédiévaux

interprète, lui, comme transcription du réel - ce qu’il refuse puisqu’il se réclame d’une transfiguration du réel par le style, par l’écriture. Différemment les Goncourt vont transformer cet étiquetage du réalisme dans le manifeste littéraire que sera la préface de Germinie Lacerteux, définissant l’écriture romanesque comme une étude circonstanciée de cas assortie d’une recherche d’une écriture particulière, l’« écriture artiste ». Cette notion de réalisme est donc l’enjeu d’écrivains qui cherchent à se

Un récit alerte 2. La critique des animaux 3. La moralité Au 17e s, la littérature s’efforce d’instruire tout en distrayant. Fidèle à cette exigence du classiscisme, La fontaine propose en 1668 ses premiers livres de fables en présentant dans la préface leur utilité morale. L’art de laFontaine réside dans la diversité des procédés pour instruire en plaisant. La moralité est intemporelle et La fontaine observe ses contemporains et dénonce leur orgueil. Ouverture : La Bruyère, Les Caractères ; La Rochefoucault

L’EQUIPE ARTISTIQUE page 27 Bibliographie, Sitographie page 30 « La voix haute et puissante du peuple, qui ressemble à celle de Dieu, veut désormais que la poésie ait la même devise que la politique : TOLERANCE ET LIBERTE ». Victor Hugo, préface d’Hernani LE PROJET ARTISTIQUE Notes d’intention 3 Hernani Rarement une œuvre dramatique aura été aussi occultée par la réaction que suscita sa première représentation. Aujourd’hui encore, l’intrigue d’Hernani est largement méconnue :

personnages types. C’est le cas de Balzac qui avec La comédie humaine, explore les classes sociales, les individus qui composent la société parisienne du 19e siècle. Il crée des types sociaux dans un souci de réel, des personnages incarnant les caractères fondamentaux de ces contemporains, les voulant au plus proche des personnes vivant à son époque. Il entend même « faire concurrence à l’état civil » comme il l’écrit dans la préface de La Comédie humaine. On perçoit avec ce souci de vraisemblance la vive

dénouement: Il doit être complet et rapide, de manière à résoudre entièrement les conflits présents dans l’intrigue. Les différents registres:   -La comédie: Dans le cas de la comédie, les sujets sont toujours fictifs. Toutes les comédies sont des sujets fictifs, inventés pour amuser et divertir le public. Les différentes formes de la comédie: - La comédie classique: Elle se distingue par : • Un sujet emprunté à la vie quotidienne. • Des personnages ordinaires. • Une action vive et rythmée aux

dénigrement du classicisme et de ses règles, désormais jugées excessives et appartenant à un autre temps. Mais ce n'est pas pour autant que les romantiques dénigrent le passé puisqu'ils se réclament de Shakespeare, lequel mélangeait les genres (tragédie, comédie, farce…) et les registres (tragique, lyrique, sublime, grotesque…). Cette nouvelle revendication est celle de la totalité.          Définition :    Qu’est que le romantisme ? qui dit Romantisme dit art –moderne – c’est-à-dire intimité