Préface De La Comédie Humaine

1 La double postulation de la comédie moliéresque. Etude du genre. " Dans ce sac ridicule où Scapin s’enveloppe/ Je ne reconnais pas l’auteur du Misanthrope " écrit Boileau dans l’Art poétique en 1674. A la suite de Boileau, on jugera l’œuvre de Molière double : d’un côté les grandes comédies en cinq actes en vers ou même en prose, porteuses d’un regard subtil, voire d’un message sur le genre humain, de l’autre les petites pièces en un ou trois actes, toujours en prose, directement inspirées

principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide. - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute. Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.

Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut que les personnages soient une imitation des passions humaines aussi vraisemblable que possible. Aristote voit

Dissertation La comédie est un genre théâtral qui est fait pour amuser le public, que l’on retrouve dans la littérature grecque. Irénée disait, dans Le Schpountz, de Marcel Pagnol, que le spectacle comique était « un spectacle qui ne nous fera pas penser, qui ne nous posera aucun problème ». Tout d’abord, qu’est-ce que le spectacle comique ? Le spectacle comique c’est ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. De plus, le spectacle comique est divisé en plusieurs « sous-genre » avec

moyen de réflexion. I. Divertissement D'après Victor Hugo, se distinguent trois types de spectateurs assistant à une pièce de théâtre : « la foule demande des sensations, la femme, des émotions, le penseur, des méditations » déclare-t-il dans la préface de Ruy Blas. Racine appuie plus sur la partie émotionnelle de la représentation : "La principale règle est de plaire et de toucher." Un des avantages d'assister à la pièce est de mieux percevoir les différents comiques d'une œuvre. Le spectateur se

Le Tartuffe : l’énergie de Mme Pernelle, son abattage apparaît sur scène avec une évidence qui peut échapper à la lecture. Cf. Molière : « On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre. » (Préface de L’Amour médecin) 2- L’illusion théâtrale pour rendre le réel le théâtre se veut représentation du réel mais quel réel et comment le rendre ? On examinera

de la préface de Cromwell de Victor Hugo dit que l'art est autre chose que la représentation exacte de la nature. Dans ses oeuvres, Balzac effectue de nombreuses peintures, alors peut-on dire qu'il ne s'agit que de représentations de la réalité ? Peut-on dans ce cas-là appeler son style d'écriture de l'art ? Extrait: Honoré de Balzac est un grand auteur du XXème siècle. Il a instauré le système d'unification de plusieurs oeuvres grâce au retour des personnages, avec la Comédie Humaine. Il écrit

tels qu’ils sont A Par souci de vérité psychologique Théâtre qui ne prend pas une ride parce qu’il dépeint précisément les passions humaines : - Phèdre en proie à la passion amoureuse chez Racine - Jeunes gens de Marivaux qui refusent de s’avouer qu’ils s’aiment B Parce que le comique est souvent fondé sur le réalisme Dans une comédie, on peint les ridicules des hommes, et cela a une grande force comique (un héros ne fait pas rire) Exemple du Comte qui fait rire de

Philippe Préface Le drame peut contenter trois types de public : les femmes qui veulent la passion, la foule qui veut l’action, et les penseurs qui veulent des caractères. C’est la « loi du drame ». Le drame va au delà de la « barrière de feu ». Contre « la rampe du théâtre » séparation monde réel/monde idéal. Le drame crée et fait vivre des caractères, des hommes, des passions, la vie humaine, les événements. « le drame tient de la tragédie par la peinture des passions, et de la comédie par la

La comédieLe terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger

lisait alors Shakespeare, Walter Scott, Goethe et Schiller qui furent les sources d'inspiration principales de son théâtre. Il continua à écrire pour le théâtre et connut enfin le succès grâce à la représentation en 1829 de Henri III et sa cour par la Comédie-Française. Ce succès continua pendant toute sa carrière littéraire dans ses genres de prédilection : le drame, le roman historique et le feuilleton. C'est un auteur prolifique (avec l'aide notoire de nègres et en particulier d'Auguste Maquet qui