Préface De Cromwell Mélange Des Genres

française pour qu’il fût possible de conserver les règles strictes du classicisme, déjà mises à mal par les Lumières. Rejetant la règle des trois unités du théâtre classique, Victor Hugo crée le drame romantique et revendique, dans sa préface de Cromwell, le mélange des genres comique et tragique. -La solitude du moi : Le romantisme est une quête de spécificité : génies nationaux de chaque culture, génies personnels de chaque individu. Le lyrisme redevient le registre par excellence du romantisme

plusieurs fois et qui deviennent en 1828 les Odes et Ballades. Monarchiste et catholique à l’origine, il évolue vers le libéralisme, qu’il rattache au romantisme en littérature ; il devient le chef de file du Cénacle romantique après la parution de Cromwell (1827) et des Orientales (1828), l’interdiction de son drame Marion Delorme (1829) par la censure et surtout la bataille d’Hernani (1830). Mais son succès est gâché par des déboires personnels : dissolution du Cénacle romantique, intrigue d’Adèle

jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils naturel) Le roman et le théâtre sont deux genres irréductibles. I Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. I.A Le dialogue ou la double médiatisation du discours

s'est illustré dans tous les genres et on ne peut pas dire que l'un prévaut sur l'autre. Si Shakespeare est le représentant le plus connu du théâtre élisabéthain, plusieurs auteurs dont les plus connus sont Christopher Marlowe et Thomas Kyd qui ont contribué à son succès. Des constantes se dégagent : stylisation du décor, mélange de tragique et de comique, emprunts à la mythologie et aux chroniques historiques, prédilection pour la violence et la vengeance, mélange de truculence verbale et de poésie

règle de bienséance. Mélange des genres (sublime, pathétique et tragique) Nouvel alexandrin (trimembre) Conclusion Contraste entre les deux personnalités mais une évolution de chacun tout au long de la scène où ils se révèlent tous deux. Mélange des tonalités pathétique, tragique, sublime qui traduit cette évolution. Scène témoin du nouveau genre du drame romantique refus des règles classiques. Hugo donne les bases du drame romantique dans la préface de Cromwell (1827) (romantiques contre

Scene 1 Lorenzaccio est un drame romantique écris en 1834 par Alfred De Musset. Ce dernier a appartenu au mouvement romantique, il était poète, romancier et dramaturge. Selon la définition de Victor Hugo dans la préface de Cromwell, le drame romantique est le mélange des genres (comédie, tragédie), le refus de certaines règles comme l’unité de temps, de lieu ou la règle de bienséance, permettant ainsi une peinture plus complète du réel. Il ne faut donc pas isoler le grotesque du sublime. Lorenzaccio

Châteaubriand crée le premier personnage de la littérature romantique française : René, héros angoissé sujet au désespoir et aux passions. C’est Victor Hugo qui, pour la première fois, va définir les bases et principes du romantisme dans la préface de Cromwell. Après la parution en 1824 de Racine et Shakespeare de Stendhal, dans lequel celui-ci fait s’affronter Racine, homme classique, et Shakespeare, écrivain romantique, et montre ainsi l’innovation du courant, l’œuvre de Hugo en 1827 en pose les

avant l’expression des sentiments personnels concernant la raison et les créations imaginaires sur la présentation classique de la nature humaine. Les grandes figures du romantisme · Hugo, Victor (1802-1885) : Hernani, Notre-Dame de Paris, Préface de Cromwell, etc. · Chateaubriand, François-René (1768-1848) : Mémoires d’Outre-tombe, Atala. · Vigny, Alfred (1797-1863) : Les Destinées, Chatterton. · Musset, Alfred (1810-1847) : On ne badine pas avec l’amour, Lorenzaccio, etc. · Lamartine, Alphonse

traditionnelles ( règles du classicisme), jugées trop contraignantes, notamment la règle des trois unités (sauf unité d'action). Victor Hugo est admis comme l'un des principaux théoriciens du drame romantique dont il a exposé les grandes lignes dans sa préface de Cromwell. Selon Victor Hugo, aux trois âges du monde correspondent trois moments de la "poésie" : l'ode, l'épopée, le drame. Les temps primitifs sont lyriques, les temps antiques sont épiques, les temps modernes sont dramatiques. Le drame devient ainsi

“Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils naturel) Le roman et le théâtre sont deux genres irréductibles. Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. 1 Le dialogue ou la double médiatisation