Producteur de cinéma

p.5 II)ATTAQUES SUR HOLLYWOOD p.6 a.La Liste Noire p.6 b.Les Dix d’Hollywood p.11 III)LES CONTESTATIONS DU SYSTEME MACCARTHISTE À L’EPOQUE ET AUJOURD’HUI p.14 a.Stars en Résistance p.14 b.La Résistance au cinéma dans les années 50 p.14 c.Contestations du Maccarthisme et récompenses pour ses opposants des années 60 à aujourd’hui p.16 d.Les films contre le Maccarthisme réalisés plus récemment p.18 CONCLUSION : p.19 LEXIQUE : p.20

Si le cinéma est une forme d’expression, les débuts du cinéma Iranien démontraient parfaitement les troubles sociaux, politiques et historiques de l’époque. Les restrictions qui étaient imposées par les comités de censure sur les nouvelles productions étaient devenues un mur incontournable sur lequel se butaient les réalisateurs du cinéma Iranien émergent. Il aura fallu surpasser de nombreux obstacles, se plier à une multitude de règles et faire preuve d’une créativité incroyable. Le cinéma Iranien

visionner nos partages et les télécharger. Le réseau Peer to Peer n’est pas illégal en lui-même, c’est l’utilisation des internautes qui fait que le P2P aujourd’hui est perçu comme illégal. Les producteurs sont fâchés par ces pratiques et attaquent directement en justice ceux qui font sa comme les producteurs des «bronzés 3 » ainsi que la chaine TF1 qui était coproducteur, qui ont attaqué les six responsables de la circulation d’une copie illégale des Bronzés 3 sur Internet en mars 2006. La chaîne

des projets d’innovation et de création, quel que soit son secteur d’activité : artistique (chanson, édition, cinéma…), humanitaire (économie solidaire, projets caritatifs), création d’entreprises… En France, le chanteur Grégoire, avec son album « Toi + Moi », a été en 2008 le premier artiste français produit par le public grâce à la plateforme communautaire My Major Company. 350 producteurs ont financé les 70 000 euros nécessaires à  la réalisation de l’album.  Ce mode de financement s’est depuis

Pourquoi et comment le cinéma se met-il en scène ? Le cinéma apparaît à la fin du XIXe siècle (1895) et dès le départ, il se distingue de tous les médias qui l’ont précédé. Les frères Louis et Auguste Lumière ne voyaient en cette invention que quelque chose sans avenir. Et pourtant... une technique (caméra, pellicule, projecteur) va trouver en quelques années son contenu (séance, avec un ou plusieurs films ne dépassant pas deux heures) et sa pratique (salle obscure aux programmes périodiquement

« Par ailleurs, le cinéma est une industrie », André Malraux. Mais le cinéma, tout comme l'architecture, n'est pas une industrie. Il nécessite certes de nombreuses machines et technologie, mais reste avant tout un art. Je traiterais tout d'abord de l'ambivalence qui existe entre le cinéma et l'architecture. Le fait que le premier soit plus récent que le second n'empêche pas de remarquer certaines similitudes. En effet, l'on commence à les mettre en relation à partir de l'ère des machines, entre

II. Les procédés au cinéma a) l'anaglyphe 1) qu'est-ce que L'anaglyphe Un anaglyphe est composé de 2 clichés. Ces clichés proviennent de photos prises de 2 angles de vue différents (espacé d’environ 4 à 6 cm). L'un de ces clichés est teinté en cyan, l'autre en rouge. Ils sont ensuite superposés pour donner un anaglyphe. Résumé en image ci-dessous : 2) Fonctionnement des lunettes anaglyphe Composé de deux filtres colorés, rouge qui doit être placé devant l’œil gauche et un autre, cyan

pendant plusieurs années mais sera finalement reconnue comme le plus grand film de tous les temps. En 1927, pour marquer le jubilée de la Révolution, il réalise «Octobre». Après le tournage de «La ligne générale» (1929), il accepte l’invitation du producteur Joseph Schenk pour travailler à Hollywood. Accompagné son directeur de la photo Eduard Tissé et de son assistant Grigori Aleksandrov, il est en route quand il apprend l’annulation de la proposition de Schenk. En Suisse, il tourne «Tempête sur la

Guild of America Awards. Ce n'est que plus tard qu'on lui reconnait son statut légendaire de monument du cinéma. Ce film est aujourd'hui considéré comme l'une des meilleures comédies musicales jamais créée, trônant à la première place des meilleurs films musicaux de l’American Film Institute et en 2007 à la cinquième place des plus grands films américains. Synopsis En 1927, Don Lockwood, star du cinéma muet, a pour partenaire Lina Lamont, actrice à la voix de crécelle. Celle-ci est persuadée que la relation

un scénario avec John Ridley, imaginant l’histoire d’un homme libre se faisant kidnapper et vendre comme esclave, il découvre Twelve Years A Slave, une autobiographie rédigée par Solomon Northup en 1853. Il prend la décision d’adapter l’ouvrage au cinéma, le témoignage correspondant à son idée d’origine.1 En résulte un long-métrage généralement qualifié de biopic, traitant de l’histoire réelle de Solomon Northup, capturé en tant qu’homme libre puis vendu comme esclave, qu’il demeure douze ans, vivant