Preface Poesie Romantique

fut l’auteur d’un célèbre roman de cape et d’épée, le Capitaine Fracasse. Son oeuvre : - Poésies (1830), - Les Jeunes-France (1833) - Mademoiselle de Maupin (1835-1836) - La Comédie de la Mort (1838) - Emaux et Camées(1852) - Une nuit de Cléopâtre (1845) - Le Roi Candaule (1847) - Le Roman de la Momie (1858) - Le Capitaine Fracasse (1863) Vie de Théophile Gautier La bataille romantique Né à Tarbes le 30 août 1811, Théophile Gautier était issu d’une famille de petite bourgeoisie

Victor Hugo est considéré comme l’un des plus importants écrivains romantiques de langue française. En effet, il est le précurseur du drame romantique avec la préface de Cromwell realisée en 1827 dans laquelle il expose sa théorie sur le drame romantique. Cette théorie a surtout été mise en œuvre avec Hernani en 1830 et Ruy Blas en 1838.Les idées romantiques de Victor Hugo commencent à s’exprimer lors de réunions entre jeunes romantiques (Vigny, Dumas, Mérimée, Balzac,…) dans la rue Notre-Dame des Champs

de Victor Hugo page 12 Le drame romantique page 14 L’origine d’Hernani page 17 Extraits de la pièce page 18 Charles Quint page 21 Histoire des arts Le cénacle romantique page 22 Histoire des arts Albert Besnard, La Première d’Hernani, 1903 page 24 L’EQUIPE ARTISTIQUE page 27 Bibliographie, Sitographie page 30 « La voix haute et puissante du peuple, qui ressemble à celle de Dieu, veut désormais que la poésie ait la même devise que la politique :

la poésie ne s'intéresse qu'au Beau. Pourtant, Victor Hugo affirme, dans la Préface des Orientales, que la poésie est « ce grand jardin [...] où il n'y a pas de fruit défendu ». Ainsi, selon lui, la poésie est l'espace de la liberté absolue où aucun sujet ne peut être rejeté. Peux-t-on tout aborder en Poésie ? Nous montrerons tout d'abord que la poésie est suivie par des règles formelles et que tous les sujets ne sont libres. Enfin, nous contesterons en montrant que les règles de la poésie peuvent

Jodelle, Pontus de Tyard). Le genre dominant est la poésie. La doctrine de la Pléiade est résumée dans le livre Défense et illustration de la langue française, écrit par Du Bellay. Ecrivains représentatifs : Ronsard Les Amours, Du Bellay Les Regrets Contexte historique : le mécénat amène de nombreux écrivains à faire l’éloge de la politique en place : nationalisme, catholicisme, monarchie. L’idéologie de l’état est confirmée par la poésie de louange (hymnes, odes de Ronsard) qui appliquent aux

considéré comme l'un des plus importants écrivais romantique de langue française. Victor Hugo est, certes, un auteur d’une stature incomparable et inégalée. Sa devise « Ego Hugo !», qui traduit son orgueil légendaire (sa mégalomanie, selon ses détracteurs), a poussé Jean Cocteau à écrire que « Victor Hugo était un fou qui se croyait Victor Hugo !». Il n’en reste pas moins qu’à l’âge de trente ans, Victor Hugo, à la tête du mouvement romantique, avait révolutionné le théâtre et inventé une nouvelle

Victor Hugo né le 26 février 1802 à Besançon et mort le 22 mai 1885 à Paris, est un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l’un des plus importants écrivains de langue française . Il écrivait avec simplicité et puissance les bonheurs et malheurs de la vie c’était un travailleur acharné. . Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a compté dans l’Histoire du XIXe siècle. Il occupe une place marquante dans l’histoire des lettres françaises au XIXe siècle

Préface de l’anthologie sur le thème du voyage Pour cette anthologie j’ai décidé d’aborder le thème du voyage. J’ai choisi ce sujet car l’ailleurs, l’éloignement du pays natal, la recherche de l’exotisme sont depuis toujours des sujets de prédilection pour les poètes. Ce thème m’a donc semblé évident pour une anthologie axée sur la poésie. Pour ma part, le voyage n’est pas seulement une volonté de s’ouvrir aux autres, de découvrir d’autres terre, d’autres cultures. Le voyage n’est pas qu’un déplacement

expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell de 1827 et l’illustre particulièrement avec Hernani en 1830 ou Ruy Blas en 1838. Il voulait conjuguer, et non plus opposer, tragédie et comédie dans une intrigue où le grotesque côtoie le sublime et le sérieux la bouffonnerie. Le public veut un théâtre vivant, dont les préoccupations reflètent celles de la société contemporaine, d’où l’usage de la « couleur locale ». L’adaptation scénique de drame romantique concourt à de véritables

par l’exubérance des formes, le mouvement, les jeux de miroir, les métamorphoses. Mais ceci se dessine sur un arrière-fond pessimiste : la mort est toujours présente, le monde est inconstance et illusion. Le baroque s’exprime dans le théâtre et la poésie. Les effets de théâtre dans le théâtre et de mise en abyme sont privilégiés (Corneille, L’Illusion comique). Il donne lieu à deux déclinaisons antagonistes : la préciosité et le burlesque. La préciosité s’éloigne du réel en utilisant un langage raffiné