Preface Poesie Romantique

(NB. L’essence même du romantisme c’est de voir un lien voir une union intrinsèque entre la poésie et la vie) = (analyse dans La poésie française du Moyen-Age jusqu’à nos jours PUF p.332-333 direction Michel Jarrety) « Un même coup de force fait entrer dans la tragédie le grotesque et dans le vers les mots propres, « sans bas », « sans perruque », « populace du style au fond de l’ombre éparse ». L’identification de la langue poétique à toute la langue ordinaire est un acte politique. C’est aussi

rencontre Vigny et Lamartine. Il s'engage prudemment sur la voie du romantisme déclarant encore une nouvelle Préface des Odes, en 1824, qu'il n'est ni classique, ni romantique, mais conciliateur. En 1827 il publie Cromwell drame en vers injouable mais accompagnée d'une Préface qui constitue le manifeste anti classique le plus éclatant et définit le drame romantique. En 1829 il affirme dans la Préface des Orientales la liberté de l'inspiration; le recueil correspond d'ailleurs à l'élan d enthousiasme et

LITTERATURE COMPAREE « PERMANENCE DE LA POESIE EPIQUE AU XXe SIECLE » BIBLIOGRAPHIE Christophe IMBERT NB : cette bibliographie est distincte de celle, très bien faite, que vous pouvez trouver sur le site de la SFLGC (Vox poetica). Elle tient compte au maximum des ouvrages présents et disponibles dans nos bibliothèques. Je vous indiquerai en temps voulu les priorités, les usages spécifiques des différentes sections de cette bibliographie. Lire les œuvres au programme suffit à bien occuper

reconnaître dans le milieu théâtral avec un qualificatif aussi prononcé. Victor Hugo commence sa carrière d’homme de théâtre à partir de 1827 avec une grande œuvre théâtrale « Cromwell ». Ce drame romantique de 6000vers reste néanmoins un point de référence pour la génération romantique par sa préface, véritable manifeste pour un nouveau théâtre. On peut retenir 3 points essentiel sur cette œuvre : -l’utilisation de l’histoire -l’introduction du grotesque -la versification Par la suite Victor

d'une intrigue complexe C. La dimension engagée du romanIII. La place du "Dernier jour d'un condamné" dans l'histoire littéraire A. Les influences du mouvement romantique sur le roman B. Les éléments qui rapprochent le roman du réalisme C. La singularité de l'œuvreI. La préface du roman de Victor Hugo et sa réflexion sur le réalismeDans la préface de son roman, Victor Hugo réfléchit sur la notion de réalisme dans la littérature et sur la façon dont il a traité le sujet de la condamnation à mort dans son

Le drame romantique est un genre théâtral né au début du XIXe siècle à la suite des réflexions d'écrivains romantiques, en particulier Victor Hugo. Ce genre nouveau marque la volonté des dramaturges de s'affranchir des règles traditionnelles, jugées trop contraignantes, notamment la règle des trois unités. Dans le drame romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut ; on délaisse parfois le vers pour la prose et l'on privilégie le pittoresque et l'émotion : on mêle, selon le mot d'Hugo

Culture G-S1 → Histoire de la littérature au XIX° siècle. « pensée romantique » → façon de penser le monde romantisme fait d'individualités différentes il y a DES Romantismes → évolution du courant 1800-1840 environ 2volutions du Romantismes → 1820, 1840 + post-romantisme les artistes ne sont pas nés à la même époque et tous appartiennent à des générations différentes → Chateaubriand né sous l'Ancien Régime, Hugo né début 19° etc → pas la même

les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque l’importance du "moi" Culte du rêve, désir d'évasion... L'individu est valorisé. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. Pour mieux comprendre ce mouvement je vais vous définir le Classicisme : c’est un mouvement littéraire parut à la fin des 17 eme siècles. Ce mouvement se base sur un ensemble de valeurs et de critères formant un idéal incarné

xixe siècle qui avait pour but de valoriser l’art poétique par la retenue et l'impersonnalité et le rejet de l'engagement social et politique de l'artiste. Le Parnasse apparaît en réaction aux excès lyriques et sentimentaux du romantisme imités de la poésie de Lamartine et de Musset( voir aussi les romanciers et dramaturges tels que Nerval et Hugo), qui mettent en avant les épanchements sentimentaux aux dépens de la perfection formelle du poème1 Pour les Parnassiens l'art n'a pas à être utile ou vertueux

compte de ce qu’est la poésie ? Proposition de corrigé pour la dissertation Si l’on se réfère à certains clichés persistants, un lecteur tant soit peu cultivé imagine sans peine le poète comme un être torturé, traversé par des émotions plus intenses et plus profondes que chez un autre être. Une telle image doit beaucoup au romantisme et à sa conception de la poésie, mais elle signale tout de même que l’expression des sentiments paraît être le matériau naturel de la poésie. C’est peut-être cette