Preface Mélancolie

de penser Au plaisir que j’aurai Quand ma mort je saurai. Joachim du Bellay est un poète français né vers 1522 à Liré en Anjou et mort le 1er janvier 1560 à Paris. Son poème « Chant du désespéré » date de 1549, et Du Bellay y’exprime sa mélancolie est un désespoir profond dû au ressentir de sa mort prochaine, et c’est pourquoi j’ai choisi ce poème. Du Bellay y’explique ici que tout ce qui aurait été une source de bonheur et d’inspiration dans le passé et désormais devenu une source de désespoir

et l’idéal 1) Le spleen 2) L’idéal II) le titre définitif du recueil I) Le spleen et l’idéal : 1) Le spleen : En 1857 le mot spleen est déjà connu ; c’est un terme anglais qui signifie la rate, organe où siège la mélancolie : sorte de tristesse, de mal de vivre. Il va devenir une notion clefs dans l’univers baudelairien et désigne une forme particulière de l’ennui, de dégoût de la vie. Ce spleen était déjà présent chez les romantiques mais va prendre une forme exacerbée

tourmenter par l’éventuelle folie d'Hamlet que par le décès du père de son fils. Elle ne semble pas avoir de regrets concernant son mariage avec Claudius mais le mal-être d'Hamlet par rapport à son mariage l'affecte car elle ne comprend pas pourquoi la mélancolie et la colère d'Hamlet est aussi violente alors que le reste de la cour se réjouit de ce nouveau mariage. C'est une duel entre l'amour d'une mère et celui d'une femme. Hamlet quant à lui tient sa mère en partie responsable de la mort de son

Thérèse Raquin est un roman publié en 1867 par le créateur (en partie) du naturalisme ; Emile Zola. Dans ce roman naturaliste, l'écrivain identifie et décris le tempérament de deux personnages et l’autorité qu'entraînent sur eux leurs caractères,« Dans Thérèse Raquin, j'ai voulu étudier des tempéraments et non des caractères. Là est le livre entier. J'ai choisi des personnages souverainement dominés par leurs nerfs et leur sang, dépourvus de libre arbitre, entraînés à chaque acte de leur vie par

autre univers L’émotion forte est leur moteur principal, leur raison d’oublier Importances du Moi + descriptions de la nature comme métaphore, figure de style Passions violentes sans limites aussi bien dans la tristesse, le désespoir et la mélancolie que dans la joie, l’amour et le bonheur Le héros est extraordinaire et sa noblesse n’est pas dans le titre mais dans le cœur + perd souvent un être cher + suppression des contraintes Voyage + extrêmes : l’horrible, le terrible, le grotesque, le

dans ses répliques les registres pathétiques et lyriques comme le montre  les termes  «  malheur » ou encore «  un amour sans espoir ! », contrairement à Octave qui emploie le registre comique pour se moquer de Coelio à travers : «  cette gracieuse mélancolie », mais aussi de lui-même « Veux-tu des conseils ? Je suis ivre. ». De plus, la construction de cet extrait ressemble a une joute verbale comme le prouve les stichomythies dans l’échange entre les deux amis depuis « Comment se porte, mon bon monsieur »

romantiques volontiers moroses. Aux sources du lyrisme déjà, l’homme pleure sur sa misère, se plaint de sa petitesse dans le monde, de son impuissance par rapport à l’omnipotence divine. Baudelaire invente une forme de désespoir radicalement nouveau, de mélancolie qui ne ressemble à aucune autre et qui est la source d’inspiration de sa poésie : le spleen. Le mot vient de l’anglais, désigne la rate, le siège des humeurs selon les Anciens. Distinction entre les humeurs claires qui viennent du cœur et

mauvais alors qu'ils sont outrés. Nul animal n'avait affaire Dans les lieux que l'Ours habitait ; Si bien que tout Ours qu'il était Il vint à s'ennuyer de cette triste vie. Pendant qu'il se livrait à la mélancolie, Non loin de là certain vieillard S'ennuyait aussi de sa part. Il aimait les jardins, était Prêtre de Flore, Il l'était de Pomone encore : (3)Ces deux emplois sont beaux. Mais je voudrais parmi

elle-même ne sait pas qui est Baudelaire et où il vit '' tune sais où je vais''. Au vers 14, on nous montre la mélancolie, il commence par une exclamation élégiaque, il a la main sur le coeur et a compris qu'elle était vraiment l'amour de sa vie. ''O toi qui le savait'' montre que la jeune femme aurait compris dans ses yeux qu'elle était l'idéal du poète. Les allitérations en 's' montre la mélancolie accentuée par les assonances en 'i' qui montrent comme des cris de douleurs. La césure médiane en hémistiche

Mythe d’Orphée Orphée avait reçu de sa mère le don merveilleux de la musique, alors les dieux lui avaient fait cadeau d'une lyre. Depuis, il jouait de l'instrument au gré de ses envies ou de sa mélancolie, pour le plus grand plaisir des êtres qui l'entouraient. Le poète n'avait aucun ennemi, pas même les bêtes féroces : charmées, elles finissaient toujours par s'étendre à ses pieds. Bien sûr, aucune jeune fille ne pouvait résister aux notes tendres et apaisantes que faisait naître Orphée, mais