Poésie Classique Et Poésie Romantique

commentés du monde. Baudelaire a enrichi le domaine poétique par sa création littéraire des Fleurs du Mal. Cette œuvre représente et incarne les aspects de la modernité poétique et littéraire au niveau de la langue et du style. Baudelaire fait de la poésie une vision du monde, un ordre de valeurs qu’il serait artificiel et réducteur d’enfermer dans des catégories fixées et figées. La modernité de Baudelaire ne procède pas seulement de la poétique de la fragmentation qu’il va mettre en œuvre dans

Chateaubriand, une peinture de ce « mal de vivre » ou de ce « mal du siècle » qui va devenir le thème privilégié de la poésie romantique, celle de Vigny ou de Musset, par exemple. Même si l'adjectif « romantique » est apparu dès l'âge classique pour concurrencer l'adjectif « romanesque », il ne prend son sens moderne que progressivement, par opposition à l'adjectif « classique » (c'est ainsi que l'emploient d'abord Goethe, Schlegel, Stendhal, etc.). En France, c'est Rousseau, dans les Rêveries du

siècle en Allemagne et en Angleterre, et se répand eu Europe et en France dès le début du XIXe siècle jusque 1850. Le romantisme privilégie notamment l’expression du moi en harmonie avec la nature et le thème de l’amour. En opposition à la tradition classique et au rationalisme des Lumières, se développe ce courant sensible qui vise à une libération de l’imagination et de la langue. Il se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer ses états d'âme : il est ainsi

l’évolution des conceptions de la poésie : Boileau énonce avec fermeté quelques-uns des principes du classicisme, Hugo rappelle comment il conduisit sur le terrain du vocabulaire la révolution romantique contre le classicisme et Rimbaud prophétise ce que sera la poésie « universelle » de l’avenir. • Sans la moindre modalisation et par une succession d’impératifs qui témoignent clairement de ses certitudes, Boileau édicte les règles sans lesquelles, pour l’auteur classique, il ne saurait y avoir de

Grande-Bretagne et en Allemagne, puis dans la première partie du XIXe siècle en France, en Italie et en Espagne. Il se développe en France sous la Restauration et la monarchie de Juillet, par réaction contre les règles strictes de la littérature classique et de la philosophie des siècles antérieurs. En France, le romantisme est une conséquence directe à la Révolution française. On assiste à l'arrivée de la révolution industrielle et à une transformation de la société. Le Romantisme est lié à un

parce que très ancré dans son contexte romantique, il n’en est pas moins révélateur de la singularité du fait poétique. Cepen- dant, sa formulation, très catégorique, appelle quelques nuances. [1. Le point de vue romantique: la poétique de la souffrance] La théorie de la souffrance que soutient Musset est fortement inspirée par le contexte littéraire et culturel dans lequel il écrit, mais aussi par la sensibilité morale et religieuse romantique. Elle dérive enfin directement de sa conception

Dissertation : En quoi la poésie peut-elle permettre de déchiffrer le monde ? La poésie est un art avant tout. Au même titre que le sculpteur ou que le peintre, le poète tente par ses œuvres de représenter ce qu’il voit, ce qu’il imagine, ou encore ce dont il rêve. Le langage est au poète ce que le pinceau est au peintre : c’est l’instrument qui lui permet de modéliser ce qu’il veut, c’est pourquoi beaucoup de poètes accordent une grande importance à la forme de leurs créations, c’est

question des idées des Lumières et de l'opposition de la liberté et de l'imagination aux principes classiques. 2- Le romantisme succède au classicisme en opposition des styles d'écriture. La littérature cherche à se renouveler à travers les sentiments suite à l'appauvrissement des autres styles rigides et droits avec un style complètement différent. Ce mouvement veut transgresser les règles classiques. Importance du "moi" et de la sensibilité, des sentiments intimes, des sentiments amoureux. Culte

les genres mais aussi les courants, mouvements, périodes et autres écoles, générations etc. Cependant, selon Maurice Blanchot en 1959 dans le Livre à venir : « Seul importe le livre, tel qu’il est, loin des genres, en dehors des rubriques, prose, poésie, roman, témoignages, sous lesquels il refuse de se ranger et auxquels il dénie le pouvoir de lui fixer sa place et déterminer sa forme. Un livre n’appartient pas à un genre, tout livre relève de la seule littérature, comme si celle-ci détenait par

Sébastien Mercier écrit en 1801 : « On sent le romantique, on ne le définit pas ». Le romantisme est un courant en révolte contre toutes les idées classiques et va dans le sens de l’évasion. Le siècle des lumières influence le concept du romantisme qui est la libre expression de la sensibilité et l’affirmation des droits de l’individu. Etre « romantique » c’est refuser d’être cadrer, d’avoir des idées plutôt révolutionnaires que conservatrices. Les romantiques ont un coté noir, ils perçoivent la condition