Poème Les Aveugles Baudelaire

des règles prosodiques, variable suivant les cultures et les époques. Le poète est un inventeur et s'exprime par des mots qui en disent plus grâce à leurs agencements, leurs sonorités, leurs rythmes et leurs formes créant ainsi une harmonie. Chaque poème peut-être interprété différemment suivant les idées plus ou moins explicites évoquées. La poésie est un moyen d'évoquer des thèmes quotidiens, qui nous tiennent à cœur ; l'amour, la nature, une saison particulière... mais peut aussi être un moyen intermédiaire

Le mal est-il l'objet artistique par excellence ? À commencer par Baudelaire, les « poètes maudits » considéraient le mal sous ses diverses formes comme l’objet artistique par excellence. N’est-ce pas le sens même des Fleurs du mal, dont les poèmes vénéneux illustrent la beauté de la laideur dans Une Charogne et du désespoir dans les Spleens, mettent en scène la mort dans La Mort des amants, des pauvres ou des artistes, et semblent exalter le vice dans les

quête, pour exprimer lese sens mystérieux du monde. • Le poète symboliste cherche à construire sur la négation. Pour les symbolistes la dimension principale n’est pas le temps (comme le croient la science et la plupart des hommes) mais l’espace: le poème symboliste est une expérience vécue hors du temps. La structure logique n’est plus considérée comme nécessaire, le poète entre volontiers dans les domaines du subconscient et du rêve. • La poésie symboliste n’est pas instinctive mais intellectuelle

1. Situation : Baudelaire , très influencé par le romantisme et le Parnasse s'est imposé comme le chef de l'école symboliste, reconnu par Rimbaud comme le " vrai dieu ". Innovateur, il ouvre des voies nouvelles : - en se situant dans une conception platonicienne de l'univers, - en conférant à la poésie la fonction de symboliser, c'est à dire d'unifier, de relier, pour cela en systématisant le pratique des correspondances. Ce sonnet est donc très important dans l'esthétique symboliste

signifiant la “création en général, l'action de créer”, et plus particulièrement la “création par le langage”. 2) Les mouvements littéraires de la poésie -XVIème siècle la pléiade Joachim Du Bellay (le recueille Les Regrets contient plusieurs poème paraît en 1558)Pierre de Ronsard (le recueille Sonnets pour Hélène contient plusieurs poèùe paraît en 1578) Jacques Peletier du Mans (1517/1582) Rémy Belleau (1528/1577) Jean-Antoine de Baïf (1532/1589) Pontus de Tyard (1521/1605) Étienne Jodelle

exemple . les sentiments et émotions, le bonheur et le malheur . la nature, la beauté Vous pouvez aussi vous reporter à l’anecdote que l’essayiste Roger Caillois raconte : un passant avait écrit sur la pancarte d’un mendiant aveugle, à la place de « Aveugle de naissance » : « Le printemps va venir, je ne le verrai pas » k pour R. Caillois, ce passant est un poète (suggestion de tableaux, images, effets de contraste, lyrisme du « je »… font de sa pancarte modifiée un « écart » par rapport

LECTURE D'UN POEME D'APOLLINAIRE: «CREPUSCULE» (ALCOOLS) CRÉPUSCULE A Mademoiselle Marie Laurecin Fralée par les ombres des morts Sur l'herbe o ^ le jour s'exténue L'arlequine s'est mise nue Et dans l'étang mire son corps Un charlatan crépusculaire Vante les tours que l'on va faire Le ciel sans teinte est constellé D'astres páles comme du lait Sur les tréteaux l'arlequin blôme Salue d'abord les spectateurs Des sorciers venus de Bohame Quelques fées et les enchanteurs Ayant décroché une étoile la

du langage. Orphée revit en chaque poète, et tout poème tient son pouvoir de séduction du héros qui séduisit les dieux de la mort eux-mêmes. De tels pouvoirs s’enveloppent nécessairement de quelque obscurité, or la force du poème ne peut que s’augmenter du mystère dans lequel on le drape, d’où la tendance de certains poètes à dissimuler leur activité aux yeux profanes (ex Mallarmé qui préconise « des formes hiératiques dont l’étude aride aveugle le profane »). La poésie doit s’admirer de loin, comme

branche – Ronsard (1578) INTRODUCTION : Ronsard poète français important du 16°siècle. Sonnet publié en 1578 évoque perte de sa bien aimé Marie. Les poètes de l'Antiquité célébraient souvent leurs maîtresses dans le poème. Poésie = Moyen de soulager la souffrance du poète. Poème lyrique. I: Eloge de la femme aimée à travers une comparaison pleine de sens. -Structure analogique rose/femme → Ronsard représente sa maîtresse de manière élogieuse → comparant à la rose. Structure repose entièrement

romantisme et sa relation avec la nature. Il y a de l’importance de la mélancolie. Victor Hugo avait une voix plus forte. Lamartine c’est plutôt la sensibilité avec les larmes. Il commence avec Chateaubriand et termine avec la mort de Victor Hugo. Baudelaire, à la fin du siècle sera un peu romantique. L’expérience de la vie et l’individu vont être des thèmes très importants. Au XVII siècle il y avait la règle, la contrainte, il y avait un modèle pour écrire. Au XVIII siècle, le centre de la culture