Poème La Pauvreté

corpus est composé de trois textes de Victor Hugo, grand écrivain romantique du XIXe siècle mais également poète et même homme politique, dénonçant la misère du peuple : tout d’abord son Discours à l’Assemblée du 30 juin 1850, puis un poème « Joyeuse vie » issu de son recueil Les Châtiments et finalement un extrait de son roman L’Homme qui rit. Il s’agira ici d’expliquer pourquoi on peut dire que ces textes sont le témoignage de l’engagement de l’auteur sous des formes différentes

d'inspiration. La vieillesse, la pauvreté mais ici la laideur son vu sous un autre jour. Ce corpus de textes présente le poème «j'aime l'araignée» de Victor Hugo tiré du livre Les Contemplations parut en 1856. Francis Ponge présente son poème intitulé «L’huître» tiré de son recueil Le Parti pris des choses datant de 1942 . Guillaume Apollinaire nous expose son poème «La Chenille» tiré de sa compilation Le Bestiaire datant de 1918 et enfin Jacques Roubaud, nous révèle son poème «Le Lombric» publié dans son

que Victor Hugo a publié en 1856. La plupart des poèmes ont été écrits entre 1841 et 1855. Le recueil a pour thème le souvenir, l’amour, la joie, la mort, le deuil et le mystique. Le mendiant appartient au livre I, le livre du souvenir. Ce court poème dépourvu d’emphase dans lequel ne s’exprime aucune vue philosophique de l’auteur a quelque chose d’exemplaire dans sa simplicité. L’idée que développe l’auteur est belle, mais banale, et tout autant l’image sur laquelle il se termine. Mais le paysage

l'existence bourgeoise sont volontairement bafoués. Ainsi l'adolescent assume avec fierté la pauvreté de sa mise. Il ne manque pas de signaler que ses poches sont crevées donc incapables de contenir quelque fortune. Il ne possède qu'une « unique culotte » elle-même trouée. Voilà qui s'oppose à la décence de la tenue rigide souhaitée par la classe bourgeoise et qui est d'ailleurs caricaturée dans le poème « A la musique ». Rimbaud semble jouer avec humour sur le sens du mot « idéal » au deuxième vers

d'écrire. Le « Je » parle en qualité de poète, et s'adresse à Baïf. Jean-Antoine de Baïf, un ami de Du Bellay, il fait lui même partie de la Pléiade. Nous pouvons donc penser que le « Je » est Du Bellay, mais nous n'en avons alors aucune certitude. Le poème se découpe d'une manière duale, nous avons deux quatrains et un sizains que l'on peut diviser en deux moments. Dans les deux quatrains (v.1-8), le « Je » se démarque de Baïf, qui est alors présenté comme heureux, son bonheur est souligné par une hyperbole

7/04/20 Analyse linéaire du poème de Baudelaire : Le crépuscule du matin Les Fleurs du mal, publiées pour la première fois en 1857, constituent une des œuvres majeures de Charles Baudelaire. Ce recueil de poèmes composé de six parties se présente comme l'itinéraire d'un homme déchiré entre deux aspirations contraires : le spleen et l'idéal, deux termes opposés qui donnent son titre à la première partie de l'œuvre. Le poème « Le crépuscule du matin »

poèmes écrits par Rimbaud au cours de son année de "rhétorique" (l'équivalent de la classe de Première, aujourd'hui), "Les Effarés" a eu un destin un peu particulier. C'est ce poème que Rimbaud envoie au poète Jean Aicard en 1871, sous la forme d'une copie autographe présentant quelques variantes intéressantes avec le poème du "Recueil de Douai". Il est aussi le seul des poèmes de 1870 à se retrouver dans le dossier d'œuvres de Rimbaud constitué par Verlaine au cours de l'année 1871 : il s'agit d'une

est extrait des Harmonies poétiques et religieuse, recueil publié par Lamartine en 1830 et plus précisément d’un poème intitulé . Bien qu’il ait pratiqué de nombreux genres littéraires (roman, théâtre, discours et politique), Lamartine est surtout célèbre aujourd’hui pour son œuvre poétique ; il est considéré avec Victor Hugo comme l’un des plus grands poètes romantiques français. Le poème commence par la description des paysages italiens célébrés par des poètes de l’antiquité comme Virgile. A ces

En Septembre et Octobre 1870, Arthur Rimbaud trouve refuge à Douai chez son professeur de lettres Georges Izambard, à l'issue d'une fugue. Là, il recopie avec application ses poèmes récents, dans l'espoir de les faire publier. Le poème d'Arthur Rimbaud intitulé "Ma Bohême" fait partie de ce projet de recueil inabouti. C'est un sonnet, qui évoque les fugues du poète. Rimbaud y peint son autoportrait en coureur de chemins, ivre d'espace et de liberté. La nature, image féminine et fantastique,

sur le Soleil), d’une sorte de paysage extérieur mais qui va devenir progressivement un paysage intérieur (mental). Le soleil est donc à la fois évidemment le soleil du réel mais aussi ce qu’on va appeler le soleil comme figure du poète. Dans ce poème composé de 2 octains (huitain) et d’un quatrain et écris en alexandrin aux rimes suivit. Baudelaire à partir de ce paysage pose une comparaison entre le soleil qui régénère le monde et l’écriture poétique qui en définitive donne au monde de la noblesse