Postimpressionnisme

on met en avant certains animaux, le paon, la femme, la chevelure libérée. Hector Guimard, Lyonnais, mélange pierre et métal, Le castel Béranger, la courbe et la contre courbe. C’est aussi lui qui a fait les bouches de métro parisiennes. Le postimpressionnisme : (1886-1910)Pointillisme : juxtaposition de couleurs pures Georges pierre Seurat  : étude de la lumière au crayon à papier, il est un peu impressionniste au début, il reprend des thèmes anciens, millet le monde agricole.

composition. Cet artiste adore la couleur jaune qu’il associe à la vie. Le 27 juillet 1890, on constatera toute la misère de cet artiste lorsqu’on le retrouvera mort, tué par une balle qu’il s’est lui-même tirée. Il aura laissé un gros héritage au postimpressionnisme par ses nombreuses études et ses compositions. Il utilisait la touche en bâtonnets, ce qui a marqué ce courant. De plus, Van Gogh était un peintre qui se fiait à son impression pour choisir les couleurs. Il n’hésitait pas à l’intensifier

activement à la recherche B. L’ « ART MODERNE » 1. UNE NOUVELLE PEINTURE Art premières décennies IIIe Rep = Impressionnisme (Manet (meurt 1883), Berthe Morisot (meurt 1895), Sisley (meurt 1899)) Art moderne * Ce n’est plus le postimpressionnisme (Seurat, Signac, Luce) * Conséquences découvertes de Cézanne sur la simplification, la synthèse des formes et l’appréhension d’un objet/ personnage sous divers points de vue * Dernières œuvres peintres magistraux : Toulouse Lautrec,

se rendre dans la capitale française : Paris, où il sera l’élève de Léon Bonnat. Ce voyage lui permet aussi de découvrir le milieu artistique parisien dont il gardera un profond souvenir. Le mouvement artistique est en effet tourné vers le postimpressionnisme, avec plusieurs expériences antinaturalistes. Pour Munch, c'est une libération. "La photographie ne peut faire concurrence à la palette et au pinceau, écrit-il, tant qu'elle ne peut servir au ciel et en enfer". C'est à Paris que Munch

évolueront ultérieurement de façon nettement distincte. À la huitième et dernière exposition impressionniste, en 1886, Cézanne n'exposa pas, pas plus que Monet, Renoir, et Sisley. Seurat et Paul Signac étaient là, en revanche. L'histoire du postimpressionnisme commençait. En conclusion, la peinture impressionniste reste l'époque la plus fascinante de l'histoire de l'art moderne et la plus aimée du public. Des séries d'expositions à succès, une littérature abondante et des ventes records attestent

et d’architecture de Moscou, K s’inscrit en 1908 à l’»académie» de Théodore Rerberg. Ces années de formation artistique moscovite sont marquées par l’ouverture du milieu russe aux nouvelles tendances occidentales --> cézanisme, fauvisme, postimpressionnisme. et par l’épanouissement du symbolisme russe. Le jeune peintre découvre les écrits du philosophe allemand Schopenhauer. Pour K, l’intuition et le surnaturel permettent d’appréhender l’essence plastique des symboles visuels qu’il veut élaborer

peintre, choisir librement ses sujets, travailler en plein air, libérer la couleur. Il s’agit d’une étape essentielle de l’histoire de la peinture. Principaux peintres : Monet, Sisley, Pissarro, Manet, Berthe Morisot, Renoir, Seurat.   Le postimpressionnisme (≈1880-1920) De nombreux peintres s’inspireront de l’impressionnisme tout en cherchant à innover. Ce courant est donc très diversifié sur le plan esthétique mais reste toujours d’inspiration impressionniste. Principaux peintres : Cézanne

« Il était plus grand que nous ne pensions. » 2. Le post-impressionnisme et les peintres post-impressionnistes Le postimpressionnisme est un ensemble de courants artistiques qui, durant la période allant approximativement de 1885 à 1915, diverge de l'impressionnisme ou s'oppose à lui (néo-impressionnisme, synthétisme, symbolisme, nabis...). Le terme postimpressionnisme est une appellation extrêmement floue, appliquée principalement à Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Toulouse-Lautrec et Seurat

février 1979, un groupe d’une dizaine d’artistes de Shanghai organise une exposition au Palais des mineurs. C’est la première exposition moderne de la Chine depuis le milieu du siècle. Les œuvres sont influencées par l’impressionnisme et les postimpressionnismes, considérés comme radicaux dans le contexte de la post-révolution culturelle, bien que les sujets soient traditionnels, on entend par là oiseaux, fleurs, etc. Le groupe Cicatrice et le groupe des étoiles (Xing Xing), apparaissent dès lors

Cloisonnisme qui va trouver son application dans l'Art Nouveau et aussi chez Toulouse Lautrec proche du groupe, et qui fut le condisciple d'Anquetin et d'Émile Bernard à l'atelier de Fernand Cormon. Ces courants sont réunis dans le vaste mouvement du postimpressionnisme. À la même période, se développe dans toute l'Europe le courant du Symbolisme qui prend son origine dans la littérature et la poésie, et qui touche tous les arts, dont la peinture. En France les principaux représentants sont Gustave Moreau