Portrait Personnage Antigone

16/09/09 I a.2 LECTURE ANALYTIQUE DIRIGEE A. Un futur effrayant 1. (Les étapes dans les visions d'Ismène) Elle donne l'image d'un nombre impressionnant de personnes (« des milliers »), elle insiste sur le nombre pour déséquilibrer Antigone. Il y a un procédé d'exagération pour insister sur le nombre : une hyperbole. Dans la deuxième réplique, Ismène montre la haine du peuple (« huer, cracher »), ainsi que son agressivité, il s'agit d'un parallélisme de construction et une répétition anaphorique

appartenant au style de la comédie , Antigone de Jean Anouilh écrit en 1946 qui est une tragédie-moderne et enfin foule au manoir de Jean Tardieu écrit en 1966. Ainsi nous verrons en quoi ces scènes d’exposition sont-elles particulières ? Tout d'abord, nous pouvons constater ici des modes d'expositions originaux . On y relate tant de points communs, que de différences. Dans les trois textes, les scènes d'exposition commencent par un monologue où les personnages seuls sur scène, nous sont présentés

II) L'ironie tragique chez les personnages 1)La naissance du mythe -Comme la plupart des poètes et auteurs antiques , Sophocle en écrivant cette pièce, donne naiss au mythe du pers d' Antigone :en effet, il fait de ce personnage éponyme un symbole de révolte face au pouvoir politique =le passage véhicule constamment une opposition de 2 visions de

Selon la définition du Petit Robert, la tragédie est : « une œuvre dramatique en vers, présentant une action tragique dont les événements, par le jeu de certaines règles ou bienséances se traduisent essentiellement en conflits intérieurs chez des personnages illustres aux prises avec un destin exceptionnel ». Ce qu’il faut mentionner, et ce que le dictionnaire mentionne aussi d’ailleurs, c’est qu’elle nous vient de la Grèce antique. Plus précisément, elle est née du dithyrambe, culte fait au dieu Dionysos

l'évolution du texte théâtral et de sa représentation ? Lectures analytiques Molière Dom Juan Acte 1 , scène 1 Molière Le Tartuffe acte 1 scène 1 (extrait, photocopie) Ionesco Rhinocéros Acte 1 scène 1 Textes complémentaires Anouilh Antigone : la scène d'exposition Sophocle Antigone, scène d'exposition (extrait ) Marivaux l'Ile des Esclaves, acte 1 scène 1 Lecture cursive d'une œuvre intégrale : Le Tartuffe de Molière Études d 'ensemble Les caractéristiques des scènes d'exposition : les différentes informations

dialogue des personnages. Cette nécessité explique par exemple l'existence du personnage traditionnel du confident qui recueille les pensées et sentiments du héros. Certaines formes du discours théâtral, comme le récit fait par un messager qui apporte des nouvelles de l'extérieur ou comme le monologue, remplacent le discours du narrateur. C'est pourquoi le dialogue doit être étudié avec précision Les formes de dialogue: - La réplique: on appelle réplique chaque intervention d'un personnage dans le

homme qui est en fait lui-même, ce qu'il comprend avec la venue d'un messager et sa révélation au sujet de la réelle descendance d’Œdipe. Suite à cela, Jocaste se pend et Œdipe se crève les yeux avant de s'enfuir sur les routes, conduit par sa fille, Antigone. II INTERPRETATIONS DU MYTHE D'OEDIPE Pas terminé III LE MYTHE D'OEDIPE DANS LE THEATRE DU XX EME SIECLE Freud, un des grands maitres de la pensée du XX ème siècle, a largement influencé les pensées de son époque. Il représente en effet

échapper aux facilités du théâtre de boulevard jusque dans ses pièces « bourgeoises » comme le Bal des voleurs (1938). Sous l’Occupation, il donne deux adaptations modernes de tragédies grecques qui obtiennent un succès retentissant : Eurydice (1942) et Antigone (1944). L’Antigone de Sophocle devient une adolescente obstinée dont l’innocence provoque la catastrophe finale. Émaillant les dialogues de familiarités et d’anachronismes, Anouilh fait basculer sa tragédie dans un univers de violence absurde qui

la pièce ; il apporte la résolution des conflits. Nous étudierons d’abord la complexité du dialogue entre les deux protagonistes pour proférer l’aveu, puis nous montrerons qu’au-delà de la révélation de l’amour des deux personnages, cette scène constitue indirectement un portrait de la personnalité de Perdican. I. La profération de l’aveu Camille et Perdican s’avouent leurs sentiments dans un oratoire, lieu de prière et de recueillement, symbolique de l’intimité propice à la confrontation avec

Introduction Biographie des deux auteurs Résumé d'Antigone d'Anouilh Cadre historique de l'Antigone d'Anouilh Etude comparative des principaux protagonistes de l'œuvre 1. Le personnage d'Antigone 2. Le personnage de Créon Antigone entre légalité et légitimité 1. Origine du conflit entre les droits de la conscience et de la raison d'état 2. Manifestations du conflit entre les droits de la conscience et de la raison d'état