Pop art

En 1962, il revisite les photos de stars comme la désormais célèbre série de Marilyn Monroe. Sa technique est de prendre des photographies en noir et blanc, de les colorier et de les reproduire ensuite par sérigraphie. Warhol devient le roi du Pop art et règne sur le milieu underground newyorkais. Des portraits de Elizabeth Taylor, Elvis Presley et Marlon Brando passeront entre les mains de l’artiste. Doté d’un bon sens des affaires, il recrute en 1963 un bataillon d’assistants, auquel il délègue

la Royal Académie (de 1948 à 1951) puis il fréquente la « Salade School of Fine Art » de Londres. Il a fait partie d’un groupe indépendant crée au sein de l’institut d’art contemporain de Londres qui utilise la culture urbaine moderne comme source d’inspiration et il est à l’origine d’expositions importantes, en particulier celle de 1956 (« This is Tomorrow »). Cette exposition sert à contribuer à la création du POP Art britannique. Richard Hamilton est surtout connu pour ses peintures, ses collages

historique et biographie a) Le contexte historique de l’époque page : 2 b) Son histoire personnelle page :2 Le mouvement artistique : le pop art a) Quand, où et comment est-il apparu ? page :3 Ses œuvres principales a) Ses œuvres en tant que publicitaire puis peintre page :4 b) Œuvres d’autres artistes du pop art page :5 Conclusion page 6 * I – contexte historique et biographie Contexte Historique En 1929, il y a un krach boursier aux Etats Unis

Histoire des arts I. le pop art: Mouvement artistique apparut en GB vers 1950 et au USA vers 1960 lié à la société de consommation en utilisant les codes de la publicités et de la culture populaire. C'est une rupture avec l'expressionisme, l'abstrait des années 40 et 50 considérait comme trop intellectuel, subjectif et coupé de la réalité. Pop Art utilise des objets quotidien comme des bouteilles de bière, des boites de soupe, des stars, des panneaux etc… tirés de la culture de masse, c'est

Andy Warhol Andy Warhol (de son nom Andrew Warhola), né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1] et mort à New York le 22 février 1987 est un artiste américain, figure centrale du Pop Art, dont il est l'un des pionniers. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités de Hollywood ou les riches aristocrates. Bien que le travail de Warhol reste controversé

Andy Warhol Andy Warhol (de son vrai nom Andrew Warhola, né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1] et décédé à New York le 22 février 1987) était un artiste américain qui devint une figure centrale dans le mouvement du Pop Art, car il en était l'un des pionniers. Après une carrière de succès en tant qu'illustrateur commercial, Warhol devint connu dans le monde entier grâce à son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, grâce à ses films d'avant-garde, en tant qu'auteur et aussi

l'oeuvre : Peinture d'Andy Warhol, intitulée Campbell's Soup Cans, réalisée par Andy Warhol en 1962. Andy Warhol, est né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie1 et mort à New York le 22 février 1987, est un artiste américain qui appartient au pop art, mouvement artistique dont il est l'un des innovateurs. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités d'Hollywood

en 1928 et mourra le 22 février 1987. Dessinateur publicitaire avant de devenir artiste, Warhol est la figure la plus représentative du Pop Art, qui a compris, avant beaucoup, l’importance de l’image dans la société de consommation. Son personnage ainsi que son œuvre ont fasciné. Bien qu’il apparaisse comme le plus impersonnel et le plus distant des artistes pop, son œuvre joue sur l’ambiguïté. Au départ, un « artiste commercial » Il commence sa carrière en devenant dessinateur publicitaire

ARTISTIQUE RENVOIE-T-ELLE : (Le Pop Art anglais désigne un groupe d’artistes qui se manifeste à partir de la moitié des années 50. Son identité se construit autour du cercle intellectuel l’Independent Group. Constitué des peintres Eduardo Paolozzi et Richard Hamilton, du couple d’architectes Alison et Peter Smithson, du critique d’art Lawrence Alloway, l’IG a essentiellement centré sa recherche théorique sur la technologie, d’où la référence récurrente du Pop Art anglais à la science-fiction. Sans

Ettore Sottsass et avec des architectes comme le groupe Archizoom d'Andrea Branzi, Superstudio, ainsi qu'Enzo Mari. Tous avaient des objectifs communs mais des styles très différents. Dans le cas de Mendini, l'inspiration venait du futurisme et de son art du mouvement. La modernité qui a fait tant d'émulation avec toute sa technologie et ses sciences font place alors au scepticisme: le souci de l’environnement conduit à mettre en question les conditions pratiques de la production industrielle, on