Pop Art Conclusion

Biographie Keith HARING [pic] [pic] Artiste américain né en Pennsylvanie en 1958 et décédé à New York en 1990. Il privilégie, dans le POP ART, une communication visuelle immédiate touchant un vaste public ( graffitis, peintures murales, produits dérivés) et un graphisme délibérément naïf, proche de la bande dessinée. Par leurs thèmes ( guerre, drogue, sexe, sida ), ses peintures et ses sculptures revêtent souvent un caractère engagé. Keith Haring doit en grande partie sa célébrité

sérigraphie, tout en explorant la culture populaire et les produits de consommation de masse. I.2. Période des années 1960 Andy Warhol réalise en premier des tableaux inspirés de comics. En 1962, le peintre participe à une exposition majeure du Pop Art et du Nouveau Réalisme. Suite à cette exposition, il invente ses premiers toiles consacrées aux biens de consommation (Coca-Cola) et entame une série de pochoir de la boîte de soupe Campbell. Au printemps 1962, il introduit la technique de la sérigraphie

fresques murales à Sydney, Melbourne, Rio de Janeiro, Minneapolis et Manhattan. A partir de 1986, Haring cesse de faire des dessins dans le métro. Dans son désir de rencontrer un large public et de rendre son art accessible au plus grand nombre, Il ouvre dans le quartier de Soho le Pop Shop qui vend ses produits dérivés. Je vous en parlerai plus tard. Il crée ses fresques en plein air à New York à Amsterdam, à Paris et sur le mur de Berlin. En 1986, En 1987, il travaille avec des enfants

Andy Warhol est un artiste américain né en 1928. Il appartient au mouvement artistique POP ART, qui signifie au départ "art populaire". Pourquoi populaire ? Le pop art dénonce la consommation de masse à tout prix et présente l'art comme un simple produit à consommer : éphémère, jetable, bon marché... Andy Warhol est certainement le plus célèbre des artistes du pop art américain, et il a tout fait pour le devenir. Il a d'abord été publicitaire, et sait comment vendre un produit, même si c'est de

minutieusement puis rendu par une image . L’hyperréalisme se rapproche du Pop Art par la description de la société de consommation américaine et par le reportage sur la vie quotidienne.Il montre le paysage urbain,les enseignes publicitaires,les cafétérias,les supermarchés ainsi que les constructions mécaniques(détails très précis de voitures,de motos etc.) Le Pop Art, (abréviation de « popular art » en anglais, ou « art populaire » en français), sous l'impulsion de John McHale[1], a été prononcé

sculpture-bonbon est un geste radical issu du contenu sémantique du Pop Art et du Nouveau Réalisme. Il y a dans les œuvres de Laurence JENKELL l’éclair d’un pétillement et la joie communicative d’un phénomène explosif. Par la magie de l’artiste, le bonbon s’est transformé en un objet qui nous fascine, comme certains s’étaient pâmés devant une bouteille de Coca en 1960. L’artiste a intuitivement très bien intégré le mécanisme de l’icône pop elle-même qui permet une cristallisation sur des éléments bien

music », et les mouvements hippies (« faites l’amour, pas la guerre ») commencèrent à se développer. La jeunesse rentre alors dans un jeu politico-culturel. En Angleterre, dès le milieu des années 50 né un nouveau mouvement artistique : le Pop Art, « art populaire » en français, est caractérisé par un questionnement sur la nouvelle société de consommation qui s’est installée et sur les déformations qu’elle entraine sur la société. C’est à partir de ce principe que les américains comme Andy Warhol

imprime le sujet, le visage de Marilyn Monroe par exemple, avec seulement quelques détails, pour le rendre plus neutre, pour les reproduire par sérigraphie. Souvent, c'est un motif qui sera reproduit plusieurs fois sur la toile. C'est le stéréotype du Pop art. Ses figures favorites sont soit les noms de marque déposés, le signe du dollar ou les visages de célébrités. Le ton est à la fois populaire et iconoclaste, s'inspirant de la culture populaire. D'abord intéressé par les Comics

mort le 12 mai 2008 à Captive Island, en Floride. Robert Rauschenberg est un artiste plasticien américain. Ses réalisations vont de la peinture à la gravure, en passant par la photographie, la chorégraphie et la musique. C'est lui qui à inventer le Pop Art. Culture générale: Présentation de l'oeuvre: Description générale: Cette oeuvre est un tableau appelé aussi « Combine painting ». Elle à été réalisée en mélangant la pratique de la peinture avec celle du collage et de l’assemblage d’éléments

Automne 2003 – Vol. 2, no. 4 Les années 60 et le Pop Art Une exposition de grande envergure avec quelque 250 œuvres se tient actuellement au Musée des beaux-arts de Montréal. Il s’agit de Village global : les années 601. À partir de différents thèmes, les commissaires de l’exposition font découvrir au spectateur la force de l’imaginaire à travers diverses activités créatrices telles que les arts visuels, le design, la photographie, la mode et l’architecture. Les thèmes développés, Espace, Médias