Polyphonie

rigoureuse à la pratique musicale et considérait la musique comme un moyen de prière. La renaissance exalte la beauté, les sentiments humains, la nature. La musique religieuse gardera toute son importance, mais la musique profane rompant avec la polyphonie, va devenir réaliste et expressive, pour enfin donner naissance à la mélodie accompagnée. La création de l'imprimerie musicale permettra la diffusion des oeuvres de façon rapide et étendue L'art musical italien ne s'était pas très développé jusqu'au

que se développe l’art des troubadours dont le plus célèbre est Adam de la Halle (1240-1287). Ce sont les troubadours et les trouvères qui vont participer à l’établissement de la musique mesurée. Ils délaissent le latin pour la langue vulgaire. La polyphonie va bouleverser l’art musical à partir du 9ème siècle. Guillaume de Machaut (1300-1377) et Philippe de Vitry (1291-1361) émancipent l’écriture musicale qui prend le nom d’Ars Nova (art moderne), avec des compositions à 3 ou 4 voix et parfois accompagnées

C'est un style savant et sophistiqué. Le baroque possède aussi beaucoup de contactes. La période baroque est aussi un moment important pour ce qui concerne l'élaboration de la théorie musicale. On y passe progressivement des tonalités de la polyphonie (=tons ecclésiastiques du plain-chant) à la gamme tempétée et aux deux modes majeur et mineur légués à la période classique. On aura par ailleurs en même temps inventé et expérimenté de nombreux tempéraments et posé les bases de l'harmonie classique

Le Motet Le motet est une forme musicale vocale à cappella ou accompagné qui apparaît vers le XII-XIIIe siècle. Dans la polyphonie à deux voix de cette époque, une voix de teneur (vox principalis) chante en général des valeurs longues, et une voix d'organum évolue avec une certaine liberté pou enrichir l'architectonique. Cet organum ou seconde voix est dit organanum secundum. Il peut y avoir une troisième et quatrième voix, les organa triplum et quadruplum. A l'origine, il y a motet quand on ajoute

personne, sa présence sera moins grande dans le texte et son point de vue sera plus distancié. 3.1.2. La polyphonie Un texte argumentatif est presque toujours polyphonique, c’est-à-dire que, implicitement ou explicitement, on y trouve des allusions aux propos de personnes autres que celle qui argumente. On pourrait donc dire que, dans un texte argumentatif, on entend plusieurs voix. Cette polyphonie se manifeste de différentes façons : 3.1.2.1. La présence de la contre-thèse et des contre-arguments

moment des faits, entre le jeune témoin supposé fidèle - mais chargé d’émotion – et le narrateur dont le texte est nécessairement orienté… La multiplicité des points de vue induit les registres. Les niveaux de langue, tout d’abord, accompagnent la polyphonie romanesque : patois de Gaston, expression singulière de chaque personnage dans les discours rapportés, mais aussi langue du roman noir, entre le vocabulaire instinctif et la pensée élaborée. A la manière de Céline, on peut parler ici d’une langue

texte__________________________________ 24 3 D'où viennent nos idées ? Dialogue avec vos prédécesseurs et caractère polyphonique des textes ______________________________________________________________________ 26 Les citations : une expression de la polyphonie et d’une filiation scientifique___________ 27 Comment positionner votre propre discours ? ____________________________________ 30 Les notes, ce qu’elles sont par rapport aux citations, comment les rédiger et où les mettre ? ____________________

RENAISSANCE (du XV au XVII) : D’une conception métaphysique de la musique à une conception empirique. Retour des valeurs de l’Antiquité ; mouvement qui se développe d’abord dans les arts et qui n’atteint la musique qu’à la fin du 16ème. Crise de la polyphonie  on commence à se poser des questions sur le rapport musique / parole. Zarlino (1517-1590) : va développer une harmonie rationnelle en s’appuyant sur la nature des sons harmoniques  tout cela est naturel car il relève d’une imitation de la nature

Bologne (1770), l’art de la mélodicité polyphonique puisé à la tradition des anciens maîtres du contrepoint chantant. Jusqu’au terme de sa carrière, Mozart restera dès lors un maître incontesté, surtout dans les ensembles d’opéras, de la science de la polyphonie vocale. Il résulte de son dernier voyage en Italie une crise "romantique" (le courant Sturm und Drang annonce le début du courant Romantique à venir) où Mozart, alors âgé de dix-sept ans, produit de purs chefs-d’oeuvre : les quatuors milanais

commence à s’intéresser plus à la musique qu’aux textes. Pareillement à cela, on va développer la polyphonie( agencer plusieurs mélodies ensemble, pour en faire un ensemble harmonieux). Lorsque toutes les partitions sont séparées et qu’on les regroupent, on dit qu’elle forme un ensemble harmonieux. On jouait une note l’une après l’autre et cela formait la mélodie de base. Le premier qui a intégré la polyphonie dans ces textes c’est Guillaume de Machaut( 14ème s). C’est à ce moment là, qu’on va voir la