Poesie Comme Mode

FICHE TECHNIQUE : LE SURREALISME I ) Recherches personnelles sur le Surréalisme : 1)- En peinture : Magritte - Dali 2)- En musique : André Souris 3)- En poésie : Aragon – Eluard II) Qu’est-ce que le surréalisme : 1) Définition : - Mouvement artistique du début XXème siècle, par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée 2) Filmographie sur René Magritte : - Mise en évidence de l’apparente vision des choses :

l’amour, la nature et la fragilité de la vie. Il fut également apprécié pour sa verve comique et satirique. B – Lecture analytique : Introduction : Si la poésie lyrique peut permettre au poète l’expression de ses sentiments intimes et la narration d’une expérience vécue, elle fut aussi souvent l’occasion d’exercices de style dans le cadre d’une poésie conventionnelle. Ainsi le poète baroque, Pierre de Marboeuf, dans son célèbre sonnet « A Phillis », publié en 1628 dans le Recueil des vers de Monsieur

Le désir de peindre, Charles BAUDELAIRE Introduction - poème en prose : expression oxymore car au départ la poésie est en vers classiques codées - Baudelaire fait preuve d’originalité et lance réellement les poèmes en prose, accompagné pas Aloysius Bertrand qui y a aussi contribué - qui parle ? le locuteur poète  A qui ? destinataire externe : le lecteur -  pour Baudelaire, « la modernité, c’est le transitoire, le fugitif, le contingent, la moitié de l’art, dont l’autre moitié est l’éternel et l’immuable

« Poésie : un aboli bibelot d’inanité sonore. Hésitation prolongée entre le son et le sens. » S. Mallarmé. Trouver un sens dans la première phrase de cette citation se révèle être un casse-tête. Même après avoir trouvé le vocabulaire adéquat, après avoir tournée et retourne l’étrange syntaxe de cette affirmation, le sens reste obscur. Peut-être justement, est-ce la volonté du poète de séparer cette citation en deux : la forme, avec les agréables sonorités, ‘’un aboli bibelot d’inanité sonore ‘’

------------------------------------------------- POÉSIE : LES PRINCIPALES FORMES FIXES * Acrostiche : poème dont la première lettre de chaque vers, si on lit dans le sens vertical, donne le sujet du poème, le nom de l'auteur ou de celui à qui le poème est destiné. L'amour est libre il n'est jamais soumis au sort O Lou le mien est plus fort encore que la mort Un cœur le mien te suit dans ton voyage au Nord Lettres Envoie aussi des lettres ma chérie On aime en recevoir dans notre artillerie

 La poésie au Moyen Age : introduction générale Dans l’histoire de la poésie, le Moyen Age se divise en deux époques : la ménestrandie et la rhétorique, qui correspondent, dans l’histoire de la langue, à l'ancien français   caractérisé par la déclinaison à deux cas (cas sujet, cas régime. Voir introduction) , et au moyen français,  qui est dépourvu de flexions et tend par la construction à se rapprocher du français moderne. Au temps de la ménestrandie, poésie et musique sont mêlées, c’est-à-dire

Sujet de dissertation Jean-Claude Renard, rendant compte de son expérience de poète, analyse dans les lignes qui suivent la relation qu’il entretient avec son propre langage : « Il a ses racines en moi comme j’ai mes racines en lui. Il est un miroir à double réflexion où je reconnais ce que je suis et ce que je ne suis pas. Par suite, c’est un miroir qui me trahit- aux deux sens de ce verbe. Car il donne de moi une image à la fois plus vraie et plus fausse que celle que je puis, consciemment

La lyrique espagnole La poésie lyrique espagnole de la fin du Moyen Âge nous a été conservée dans de nombreux chansonniers, véritables collections ou anthologies de poèmes. On y a vu à la fois une source précieuse d’information sur de nombreux poètes, un témoignage important sur toute une civilisation, le champ où s’affrontent et s’harmonisent des influences étrangères (françaises et italiennes) et la tradition péninsulaire. La poésie cancioneril déconcerte parfois le lecteur moderne par son

le rendra paralysé et aphasique. Il meurt en 1867. Le symbolisme Le mouvement symboliste naît d'une volonté de rupture avec le naturalisme et la poésie parnassienne. Il se construit en réaction à la vision matérialiste de l'époque qu'il rejette pour y opposer une expression du sens caché de l'univers à travers le symbole. Le symbolisme s'inscrit comme un renouveau de l'idéalisme, où le poète, l'écrivain ou l'artiste est investi d'une mission sacrée ou mystique. Au lieu de décrire objectivement

noir. II. La poésie formaliste. Les Parnassiens. III. La critique, les limites et les péchés du romantisme historique. I. Conteurs et poètes de l’ombre : le Romantisme noir. Panorama du romantisme noir 1818 Charles Nodier : Jean Sbogar 1821 Charles Nodier : Smarra ou les Démons de la nuit 1822 Charles Nodier : Trilby ou le Lutin d'Argail 1832 Charles Nodier : La Fée aux miettes Petrus Borel : Rhapsodies 1833 Philothée O'Neddy : Feu et Flamme (poésie) Petrus