Phèdre Acte 3 Scène 1

Contrôle de lecture: Phèdre (1677) de Racine (1639-1699) Extrait Acte I scène 3 Phèdre Mon mal vient de plus loin. À peine au fils d’Égée Sous les lois de l’hymen1 je m’étais engagée, Mon repos, mon bonheur semblait être affermi, Athènes me montra mon superbe ennemi. Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue ;.......................................................................... Un trouble s’éleva dans mon âme éperdue ; Mes yeux ne voyaient plus, je ne pouvais parler ; Je sentis tout

Lecture de l’image, les représentations des hommes célèbres. Séance 7 : Sortie pédagogique, Lecture de l’image. Séance 8, 9, 10. Bilan, évaluation et correction. Seules les séances 8 et 10 ne sont pas développées. Entre 9 et 1 2 heures, sans la sortie. 1 2 3 4 5 Séance n°1 : l’oraison funèbre. Objectifs : définir l’éloge funèbre, étudier les figures contribuant à valoriser un personnage. Bossuet (1627/1704), ordonné prêtre en 1652, connaît la célébrité en tant que prédicateur après son installation

poème argumentatif, il rejette toutes les règles classiques et propose une véritable révolution poétique. Ce poème date de 1856 et fait partie du livre premier (« Autrefois ») des Contemplations. « les mémoires d'une âme ». Son titre « Réponse à un acte d'accusation » donne le ton de son engagement. Ce livre retrace l'itinéraire moral et spirituel du poète de 1830 à 1855, avec la coupure tragique à la date du 4 septembre 1843 (la mort de Léopoldine) : « C'est une âme qui se raconte dans ces deux volumes

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

pousse à parler ou à agir. art : 1) Au sens ancien, tout savoir-faire humain, toute pratique produisant un résultat non naturel (artificiel). 2) Au sens esthétique moderne, production ou création d'oeuvres destinées à plaire (beaux-arts), c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation esthétique positive. théâtre : Sens 1 Lieu ouvert ou fermé destiné à la représentation de spectacles. Sens 2 Art de la représentation d'oeuvres par des êtres humains. Sens 3 Genre littéraire comprenant les

Commentaire littéraire Phèdre, Acte V scène VI . De Jean Racine Tout au long de ce récit tragique le sentiment de terreur est omniprésent. Ce sentiment est renforcé par les différent champs lexicaux comme celui de la douleur et du malheur ou encore le lexique du feu qui connote l’enfer. Ce récit nous raconte la mort d’un héros épique. L’œuvre s’intitule Phèdre et la partie étudié est l’Acte 5 , scène 6 , lors de cette scène Theramene qui est le gouverneur de Hippolyte décris au père d’Hippolyte

de théâtre[1]. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent

------------------------------------------------- Œuvre intégrale : Voltaire, Candide ------------------------------------------------- Lectures analytiques : ------------------------------------------------- ------------------------------------------------- - chapitre 1 : le conte philosophique ------------------------------------------------- ------------------------------------------------- - chapitre 18 : l’Eldorado ------------------------------------------------- -------------------------------------------------

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

 (Monarchie  Absolue),  les   auteurs  du  classicisme  doivent  supporter   beaucoup  de  règles  (bienséance,  3   unités…)  et  faire  avec  la  censure   (argumenta&on  indirecte,  fables…).   -­‐  Thèmes:   1)  «  Plaire  et  Instruire  »   2)  Goût  de  l’Analyse   3)  Respect  des  règles   4)  Ecrivain  moraliste     En  Bref:  Le  Classicisme  est  un  courant   esthé&que