Phèdre Acte 2 Scène 5

Phèdre racine Acte II, Scène 5 PH=Phèdre T =Thésée H =Hippolyte introduction: PH est une pièces de théâtre qui s’inscrit dans la 2eme partie du XVIIe s.Une période sous la domination du roi Louis XIV, qui instaure une monarchie absolue de droit divin. Racine est un grand dramaturge classique. Le classicisme est un mouvement littéraire qui nait en réaction au courant baroque qui est dans l’excès. Le manifeste classique est l’Art poétique de Boileau. Les règles sont les unité de temps lieu et

de texte oral  Acte 5, scène 7 Situation : Cette scène consiste au dénouement de la pièce, Thésée commence à avoir des doutes sur la culpabilité d’Hippolyte, mais l’on apprend la nouvelle de sa mort. Phèdre, après avoir chassé Oenone, en la tenant pour coupable de tout ce qui arrive, révèle la vérité à Thésée. Lecture orientée : orale. Motif et thème : Cette scène regroupe 5 personnages, mais que deux prennent réellement la parole, c’est à dire Phèdre ainsi que Thésée. Thésée

INTRO: En quoi le vers « De l'amour j'ai toutes les fureurs » (acte 1, scène 3) de Phèdre de Racine définit-il phedre comme une héroïne tragique? Phedre est un personnage issu de la mythologie grecque qui tout au long de son existence souffrira du courroux des dieux. Tout au long de l'histoire, phedre nous montre différentes facettes de sa conscience qui vont l'emmener a la folie et a commettre l'irréparable. EXPLICATION DU SUJET Phedre épouse Thésée, roi d'Athènes. Elle a avec lui deux fils, Démophon

Plan de séquence : Séquence 3 Plan de séquence : Séquence 3 Séance 1 : Introduction sur le théâtre L’évolution et les différents genres théâtraux au cours de l’Histoire. De l’Antiquité à nos jours. Séance 2 : La réécriture de Plaute à Molière. Objectif Comparer un dialogue de comédie chez Plaute et Molière. Texte de Plaute : L’Aulularia (Antiquité) Texte de Molière : L’Avare (XVII ème siècle) Problématique : Comment Molière, au travers du personnage d’Harpagon, réussit-il à dénoncer

le silence sur leur union présumable. Bérénice, naïvement, voit dans ce silence un consentement, malgré les appréhensions de sa confidente. Mais Titus sait bien que le silence de Rome est, en fait, lourdement réprobateur. Dès sa première entrée en scène, il paraît ferme et résolu à faire passer ses devoirs avant ses sentiments. Il a alors une première entrevue avec Bérénice, au cours de laquelle il se montre incapable de dire la vérité. Après cet échec, Titus se résout à lui faire connaître sa décision

est un  comédien  et  dramaturge  français, né et  baptisé  le  15 janvier1622  à  Paris , où il est mort après avoir joué sur scène la quatrième représentation de sa pièce  Le Malade imaginaire , le  17 février1673 . Issu d'une famille de marchands parisiens, il s'associe à 21 ans avec une dizaine de camarades

sur quel yser ou ontet synthétiq ques exem ils une autre ue. ples précis. visée ? Elle devra être organisé II. Vous trait e erez ensuite, au choix, l’un 1. Commen taire des sujets Vous commen (16 points) suivants. terez le texte de Fénelon (texte A). 2. Disserta tion En quoi l’évo , sujet adapté au nou veau prog cation d’un ramme (16 monde très le lecteur sur points) éloigné du l’homme et sien permet-el Vous déve lopperez votr son environnement ? le de faire réflé e argumentatio les œuvres chir que

Texte 2 : L’école des femmes, Molière Acte II, scène 5 L’aveu d’Agnès à Arnolphe Molière : auteur dramatique français L’école des femmes : comédie publiée en 1663 XVII°siècle : classicisme Arnolphe adopte Agnès quand elle a 4ans dans une ferme. Il l’a fait élever dans un couvent et décide de la modeler selon ses désirs : il veut qu’elle soit soumise et fidèle. A force de vouloir la préserver du monde extérieur il est prit à son piège puisqu’elle tombe amoureuse d’Horace. Agnès avoue ici

Immédiatement il s'établit un rapport de concurrence entre les deux salles. Donc concurrence entre les auteurs joués dans une salle et les auteurs joués dans l'autre. Le cid de Corneille a été représenté au marais mais il y en a un 2e à Bourgogne, il y a 2 de tout ^^ Ces salles de jeux de paume sont très peu adaptés aux exigences de la représentation théâtrale. Elles ont un mauvais éclairage. Les pièces ont lieu de 14h à 17h, car on évite les rassemblements la nuit, mais les salles n'ont pas de fenêtres

Andromaque, acte III, scène 8 Acte III, scène 8 1. Situation du texte Comme plus tard Iphigénie, les premiers spectateurs d'Andromaque apprécièrent l'efficacité pathétique de cette pièce, son pouvoir de faire couler les larmes. C'est qu'en effet, le chant funèbre, les lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui