Phedre Acte I Scene 4

littéraires implique une double perspective : - classificatrice : l’analyse des différences formelles - historique : l’analyse des évolutions formelles LES GENRES : CATALOGUE Ce catalogue peut être établi : - en fonction de l’énoncé[i], de la distinction traditionnelle entre la prose et la poésie[ii] : on obtient une classification empirique, qui énumère les différentes formes existantes ; - en fonction de l’énonciation, du mode d’intervention de l’auteur dans son œuvre : on obtient

Radi Rassine 2011 / 2012- Mr. Kadouri – Lycée Lyautey Sommaire : I – Les fables : 1- Leurs origines  ……………………………………………………………3 2- La théorie de la fable d’après La Fontaine ……………………………...4 II- Les animaux dans les fables : 1- Définir leur image traditionnelle…………………………………………6 2- Expliquez les « qualités » de l’animal…………………………………….7 3- Expliquez l’originalité de La Fontaine…………………………………...9 4- Expliquez si/comment La Fontaine s’intéresse à la zoologie……………11

partie de l’action ? (/1)2) Qui sont Maître Blazius et Dame Pluche ? (/2)3) Quel lien familial unit le Baron et Camille ? (/1)4) Pour quelle raison Maître Blazius est-il satisfait de Perdican ? (/1)5) Pourquoi Maître Blazius et Maître Bridaine ne s’aiment-ils pas ? (/1)6) - Quel est le projet du Baron ? (/1) · Au début de la pièce uniquement (1er acte), quels indices signalent au spectateur que ce projet est compromis ? Trois exemples sont attendus. (/3)

dans ses hésitations. Nous aurons la possibilité d’entrevoir l’amour en tant que l’émotion qui rend l’homme faible et par conséquent violent. Nous analyserons les tragédies suivantes : Andromaque, Britannicus, Mithridate, Bérénice, Iphigénie et Phèdre ne laissant de côté que Bajazet en raison de son thème exotique. Nous allons omettre les deux premières pièces également, Alexandre le Grand et Thébaïde, puisque nous considérons Andromaque comme une œuvre qui représente un tournant important dans

composantes. - études des registres et du mélange des tonalités. - une mise en scène moderne. (DVD de Dom Juan – Daniel MESGUISH) Passages étudiés : 1 - Acte I scène 1 : exposition et poétique de la rupture baroque 2 - Acte III scène 2 : la tentation du pauvre – une scène de séduction ? 3 - Acte III scène 1 : itinérance baroque et considérations sur le monde – Sganarelle : un médecin malgré lui ? 4 - Acte V scènes 5 et 6 : le dénouement – une dramatisation surprenante des vanités ou une

auteur exprimant dans une forme particulière des affects fondamentaux liés à l'histoire des hommes et à une conception du monde.3 L'intérêt pédagogique de cette entrée dans les œuvres par les registres est donc de donner d'emblée " accès au sens". 4 Outil efficace et pertinent pour le commentaire de texte, la notion de registre n'est cependant pas toujours bien définie, comme le montre la multiplicité des emplois et des interprétations proposée par les sites internet et les manuels scolaires

car c’est lui qui rend les œuvres immortelles, et que « la poésie ait la même devise que la politique : TOLÉRANCE ET LIBERTÉ » L’action principale se situe en Espagne en 1519 (de février à août). ------------------------------------------------- Acte I : Le roi (Saragosse, une chambre à coucher au palais du duc Don Ruy Gomez de Silva, la nuit)[modifier] Le roi d'Espagne Don Carlos s’introduit la nuit dans la chambre de Doña Sol dont il est secrètement amoureux. Caché dans une armoire, il assiste

témoignage, plaidoyer, justification et réquisitoire, s'inscrit par là dans le judiciaire, auquel elle emprunte sa mise en scène, ses rôles et les modalités de son énonciation. Le judiciaire et le théâtral ont partie liée ici, tant le théâtre est le lieu privilégié du procès, comme dans la tragédie grecque, tant le tribunal ressemble à un théâtre. » (G. Mathieu-Castellani, La Scène judiciaire et l'autobiographie, 1996) ▪ « Le comique étant intuition de l'absurde, il me semble plus

bouleverser des millions de jeunes gens au moment où ils découvrent l’amour de l’autre, avec ce texte filmé. » Comme l’a fait Jean Douchet avec le théâtre de Goldoni, il ne s’agit pas simplement d’enregistrer une représentation, mais de recréer une mise en scène en utilisant tous les moyens du cinéma pour entrer dans la pièce. La pièce nous entraîne ici dans un double langage : langage des mots et langage de l’image. C’est avec la langue des vers que Gérard Depardieu (Titus) dit avoir réappris à parler. Pour

l’action ? (/1) 2) Qui sont Maître Blazius et Dame Pluche ? (/2) 3) Quel lien familial unit le Baron et Camille ? (/1) 4) Pour quelle raison Maître Blazius est-il satisfait de Perdican ? (/1) 5) Pourquoi Maître Blazius et Maître Bridaine ne s’aiment-ils pas ? (/1) 6) - Quel est le projet du Baron ? (/1) * Au début de la pièce uniquement (1er acte), quels indices signalent au spectateur que ce projet est compromis ? Trois exemples sont attendus. (/3) 7) - Comment Camille