Phedre Acte I Scene 4

L'aveu d'Hippolyte à Théramène : Remarques sur l'exposition de Phèdre « Rien n'est plus difficile que de faire une bonne exposition », rappelle justement Jacques Schérer dans sa Dramaturgie classique en France [1]. Sans m'étendre sur tous les problèmes qui se posent alors au dramaturge, je me contenterai de rappeler que la principale difficulté consiste à renseigner le spectateur d'une manière aussi vraisemblable et naturelle que possible. Car les personnages doivent apprendre

Acte I : Scène 1: On voit Oreste se confiait à Pylade. On apprend qu'Hermione aime Pyrrhus, que ce dernier aime (et hais) la veuve d'Hector : Andromaque et qu'il élève son fils. Mais Oreste aime Hermione ! On comprend alors que Oreste avait quitté la Grèce à cause de cela, mais qu'au début de cette tragédie, il venait d'y poser les pieds à nouveau. Scène 2: Oreste essaie de dissuader Pyrrhus d'élever le fils d'Hector. Pyrrhus l'envoie vers Hermione. Scène 3: On apprend qu'en fait Pyrrhus n'aime

rôle assertif. I. L’homme racinien 1. La structure Les trois Méditerranées de Racine : l’antique, la juive, la byzantine. Mais poétiquement, un seul espace, complexe d’eau, de poussière et de feu. Les grands lieux tragiques : des terres arides, resserrées entre la mer et le désert, ombre et soleil portés à l’état d’absolu. La tragédie racinienne s’accorde à la petitesse violente de la Grèce, aux lieux que Racine n’avait jamais vus (Thèbes, Buthrot, Trézène). Phèdre se meurt à Trézène

Bajazet de Jean RACINE Sommaire I) Présentation de l’auteur II) Présentation de l’oeuvre 1- L’oeuvre, en elle-même 2- Source de l’auteur 3- Présentation des personnages III) Résumé de l’oeuvre I) Présentation de l’auteur Jean Racine ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● Dramaturge et poète français du XVIIème Mouvement artistique: classicisme Naissance: 21/12/1639 à la Ferté Milon (Aisnes, Picardie) Orphelin à 4 ans 1660 : recueil de poésie “les Odes” => Louis XIV 1664 : “La Thébaïde” 1665: “ Alexandre

Texte 1 : Les liaisons dangereuses, lettre 4 Du Vicomte de Valmont à la Marquise de Merteuil à Paris ___Vos ordres sont charmants ; votre façon de les donner est plus aimable encore ; vous feriez chérir le despotisme. Ce n'est pas la première fois, comme vous savez, que je regrette de ne plus être votre esclave ; et tout monstre que vous dites que je suis, je ne me rappelle jamais sans plaisir le temps où vous m'honoriez de noms plus doux. Souvent même je désire de les mériter de nouveau, et

réaction qui, de maille en maille, va faire exploser la chaîne. L'importance du thème galant est un reste de la pièce précédente de Racine, Alexandre le Grand. Les œuvres suivantes épureront peu à peu l'élément tragique jusqu'aux sommets de la pièce Phèdre. Anti-copie - Résumé et fiche de lecture - Andromaque - Jean Racine Contrairement à la plupart des pièces de Racine, le succès d'Andromaque n'a fléchi à aucune époque et la pièce a toujours été l'une des plus jouées à la Comédie-Française. C'est

devient rapidement orphelin et ces tutrices confient son éducation aux jansénistes. Il livre une vision pessimiste de l'homme et traite souvent de sujet grecs. La Thébaïde (1664) Alexandre le Grand (1665), Andromaque (1667), Britannicus (1669), Phèdre (1677) | Date de rédaction | 1669 | Date de parution | 1670 | Date de première représentation | 13/12/1669 | Lieu de la première représentation | Hôtel de Bourgogne | Edition | | Nombre de page

et commence par la question : quelle est la situation de départ ? Celle-.ci étant définie, on relève, au fur et à mesure : a) les événements, b) les informations, c) les thèmes [..] , de façon à isoler, dans le texte, ce qui est proprement action. 4. L'essentiel de la « lecture au ralenti » consiste dans le pointage des actions d'une réplique à l'autre ou même à l'intérieur d'une réplique, c'est-à-dire au niveau moléculaire du texte. Il s'agit des micro-actions produites par la parole (et, le cas

est un théâtre de parole, car la parole peut être utilisée et transformée de différentes façons tout en démarquant le statut social des personnages, comme avec le patois. La parole participe aussi à la mise en scène car elle indique certains gestes ou expressions d’un personnage sur scène et c’est également à travers la parole que des monologues décisifs peuvent être pris, d’où l’utilité de la parole au théâtre. Nous allons toutefois montrer que le jugement d’Antonin Artaud n’est pas péremptoire

: Don Juan de Molière Les 4 extraits sont étudiés en lectures méthodiques. - Acte I scène 2, "Quoi tu veux qu'on se lie ... et vous parlez tout comme un livre." - Acte III scène 1, "Mais laissons-là la médecine" jusqu'à la fin de la scène. - Acte III scène 2 - Acte V scènes 5 et 6 Etude comparative de quelques mises en scène de Don Juan - Bluwal (la réalisation de Bluwal est visible sur YouTube), Mesguich, Lassalle, etc. - Réflexions sur quelques choix de mises en scène et leurs implications : l'importance