Personnages De Britannicus

(p.34) 3Dans Britannicus, Racine s’inspire de l’histoire romaine. Cette tragédie politique a lieu sous le règne de Néron (1er s. ap. J.-C.), empereur célèbre pour sa cruauté. Il a été placé sur le trône par sa mère Agrippine, seconde épouse de l’empereur Claude, qui a écarté l’héritier légitime, Britannicus. (p.36) 4Au début de Britannicus, Agrippine s’entretient avec sa confidente Albine. Elle parle de Néron : « Las de se faire aimer, il veut se faire craindre. /Britannicus le gêne, Albine

Molière, la Thébaïde, en 1664, puis Alexandre le Grand en 1665. C'est le succès de la tragédie Andromaque (1667) qui assure sa réputation. Après une comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Membre de l'Académie française depuis 1673, il est nommé historiographe du roi et renonce alors au théâtre. Toutefois, à la demande de Madame de Maintenon

début de la tragédie, qui suit l'acte d'exposition. Pendant tous l'acte 1, Néron est le centre de toutes les conversations. Racine utilise donc le ressort du portrait détourné. Trois personnages interviennent : Aggripine, Burrhus et Britannicus. Aggripine parle d'un fils ingrat, Burrhus parle du maitre du monde et Britannicus parle d'un traitre. La première appartion de Néron, très attendue par les lecteurs, montre qu'il est un tyran. Il déclare à Pallas : « Qu'il s'éloigne, qu'il parte – Je ne veux

terme marquait déjà clairement que le conflit, ainsi que sa concrétisation – l'affrontement – sont primordiaux au théâtre. Pascal, au XVIIe siècle, va dans le même sens quand il affirme : « Les scènes contentes » (c'est-à-dire les scènes où les personnages sont en harmonie) « ne valent rien ». Le texte théâtral exploite une gamme de conflits et d'affrontements très large par la diversité des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure

Dans Britannicus, la bienséance est respectée. La mort de Britannicus est rapportée sur scène et non représentée. Les mots se font images. Racine utilise plusieurs procédés stylistiques pour ainsi donner du relief et de l’intensité à l’horreur représentée : tout d’abord, le choix du personnage porteur du récit des événements, Burrhus, étranger aux agissements machiavéliques et donc particulièrement horrifié, voire terrorisé. Pour donner plus de vie à son récit, Burrhus rapporte

classicisme et écrit des tragédies et des comédies. Dans sa distinction on y retrouve « Hommes illustres » placé au Louvre, utilisé pour décorer la balustrade du premier étage de la cour de Napoléon. Racine utilise souvent dans ses tragédies des personnages de l'Antiquité ou de la Bible déchirés par des passions violentes et soumis à une fatalité qui les écrasent. 1) Œuvres principales Phèdre : (1677), la pièce comporte 1654 alexandrins. C'est un récit rétrospectif qui explique que Phèdre

qui lui vaut le soutien du jeune roi Louis XIV, tandis qu’il se brouille avec Molière.Le succès d'Andromaque en 1667 ouvre une décennie de grande création où l'on trouve à côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670),Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à l'Académie française en 1672, et parvenu au faîte de la gloire grâce à Iphigénie et Phèdre tout en ayant acquis une confortable aisance financière

Mais ces forces gouvernent-elles entièrement le héros tragique et détruisent-elles complètement l’ordre du monde ? Nous analyserons dans quelle mesure l’idée de Steiner peut s’appliquer aux Bacchantes d’Euripide, à Macbeth de Shakespeare et à Britannicus de Racine. Après avoir étudié en quoi la tragédie révèle effectivement que l’ordre humain est sans cesse menacé par des forces destructrices, nous verrons qu’elle demeure néanmoins dotée d’un sens moral. Enfin, nous montrerons que la grandeur du

théâtralité inscrites dans leur projet d’écriture (L’île des esclaves de Marivaux, Le roi se meurt d’Ionesco), soit seront abordées d’emblée sous l’angle de la représentation (le personnage caché de la comédie à la tragédie, la figure du roi, du pouvoir en représentation à la représentation parodique du pouvoir). Le personnage caché au théâtre. Ce groupement de textes peut comporter les extraits suivants, mais cette liste est bien sûr seulement indicative : - Molière, Tartuffe,IV, 5 (fin),6, scène

Les frères ennemies en littérature introduction : En littérature , les frères ou sœurs ennemis sont des personnages banales et fréquents qui ne se démodent pas au fil des siècles. Ces frères développent un antagonisme qui entraîne des rivalités, de la jalousie et de la haine malgré leur lien de parenté. ► Le mythe des frères ennemies commence dès l'antiquité dans la bible dans le texte de la Genèse avec Caïn & Abel les fils de Adam et Ève: Caïn était cultivateur et Abel gardien de