Personnages Dans Le Misanthrope

Juan I- Origine du personnage : a)Le personnage réel b)Le personnage littéraire II- L’œuvre de Molière : a)Pourquoi cette pièce a été produite par Molière b)Petit résumé de la pièce III-Œuvre posthume I-Origine du personnage : Le personnage réel : On dit que le Comte de Villamediana, qui eut un grand nombre de liaisons avec des femmes de toutes conditions, et qui périt mystérieusement assassiné inspira la légende de Dom Juan. Le personnage littéraire : La première

dénonciateurs à travers ses pièces, tout en gardant un esprit de comédie. Dans la pièce de théâtre Le Misanthrope, écrite par Molière, chaque personnage a sa propre conception de la vie en société. Je tenterai d’illustrer cet énoncé à l’aide de deux idées, soit qu’Alceste croit que tout le monde doit être honnête et Philinte estime que toute vérité n’est pas bonne à dire. (143) Premièrement, le personnage d’Alceste est l’image d’un homme honnête, authentique et qui prône les bonnes valeurs que devrait

partager leurs sentiments sur un sujet : l’hypocrisie. Les deux premiers textes datent du XVIIème siècle, l’époque de l’absolutisme de Louis XIV. Dans « Le Misanthrope » que Molière a écrit quand il se trouvait lui-même dans une situation difficile et ne supportait plus les gens qui l’entouraient, il met en scène Alceste un misanthrope qui hait « le genre humain » et la compagnie : »Lami du genre humain n’est point mon fait » (l.30) Alceste est un ami de Philinte, mais lui reproche franchement

langage familier ? ___________________________________________________________________________ -Explique le proverbe « A père avare, fils prodigue » : ___________________________________________________________________________ 2) Harpagon, personnage avare de Molière -Etymologie : En grec, harpago signifie « crochet » et au sens figuré, harpax signifie « rapace ». C’est à partir de ces mots que Molière a inventé le nom propre Harpagon. -Observe maintenant la phrase suivante, que constates-tu 

et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire... Il existe plusieurs types de comédie : - comédie de caractère, - comédie de mœurs, - comédie d’intrigue, - comédie de sentiments

son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin. Né en 1622 à Paris. C'est un comédien, un chef de troupe et un auteur dramatique français. Dès l'âge de 7 ou 8 ans il découvre le théâtre de rue et différent personnage (Scaramouche: un soldat fanfaron vêtu de noir qui danse au son des castagnettes; Arlequin: un personnage vêtu d'habit multicolore) par son grand-père. A cette époque les comédiens sont excommuniés. Quand il a 10 ans sa mère meurt. Son père était tapissier du roi. Jean-Baptiste fait des études de droit

adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). L’héritage de la commedia dell’arte. Venue d’Italie, cette forme théâtrale se développe dans toute l’ Europe, dès la fin du XVe siècle. Les acteurs improvisent souvent à partir d’ un canevas initial où ils incarnent des personnages stéréotypés. L’héritage de Molière. Il retient de l’ héritage italien les lazzi, bouffonneries

un genre dramatique, musical et chorégraphique, elle à été inventée par Molière en 1661 pour sa pièce « les Fâcheux » , il s’agit de mêler la musique et la danse dans une action comique. Elle traite des sujets contemporains et met en scène des personnages ordinaires de la vie quotidienne. Le thème central est souvent le mariage. (ex : le Bourgeois gentilhomme de Molière) - Comédie galante : La comédie galante à été inventée par Molière pour les Fêtes de Cour (ex : La Princesse d’Elide, les

* Le misanthrope ou l’atrabilaire amoureux Même thème : l’hypocrisie mais ce ne sont pas les mêmes personnages. Pour Dom Juan, il s’est inspiré d’un dramaturge espagnol (1625) : Tirso de Molina. Le trompeur de Séville met en scène un séducteur historique. Cette œuvre va également susciter des remous et va rapidement être interdite pour très longtemps : ne pourra pas être imprimé. Molière écrira ensuite Le Misanthrope ou l’atrabilaire amoureux. Lecture cursive : Tartuffe et Le Misanthrope.

éprouvés par les personnages doivent être conformes à la sensibilité de l’époque. ( Donc, le naturel classique est asservi à une convention sociale et culturelle. Au XVII ème siècle, on appelle la bienséance le fait que la pièce qui est joué respecte certains principes de cohérence. Par exemple : - Les faits historique doivent être vraisemblable, par exemple si on fait référence à Achille il doit être courageux, représenté comme le public le connaît. - Les personnages doivent se comporter