Personnage Principale Monstrueux

pièce sombre mais cette banalité et contrebalancé par l’horreur dégagée de ces personnages on voit que ce sont des gueules casses de la première guerre mondiale !L'aspect des joueurs n'a rien d'humain, l'un des personnages joue avec son pied. Otto dix critique ainsi la guerre en montrant de façon choquante ses conséquences dans la société.C'est par les joueurs de skats qu'Otto dix commence représenter l’état monstrueux des corps.Son rapport à la guerre s'apparente ici par les médecins du front.

remédient en révélant son courage. Chaka se révèle pour son courage, tuant un lion, puis sauvant une jeune fille de la gueule d'une hyène. Surtout, il reçoit dans la rivière, pendant ses ablutions, la visite du seigneur des eaux profondes, le serpent monstrueux qui lui prédit la gloire. Mais ses exploits attirent la jalousie des fils de Senza'ngakona : Chaka s'enfuit et rencontre Issanoussi, le féticheur et devin qui achève ses médecines et sa formation. Il promet à Chaka la gloire et le pouvoir, mais

principalement cette métamorphose qu'il impose dès le début du récit - cette nouvelle, qu'il qualifia « répugnante », révèle un aspect difficile de sa vie, traîtée avec humour noir, voire avec une certaine auto-dérision. En effet, il s'identifie au personnage principal en mettant en avant l'horreur de la vie familiale : la haine du père envers le fils, l'abandon, l'insociabilité, la solitude et la culpabilité. Kafka utilise des phrases courtes et directes, et exprime des sentiments profonds qui rendent l'intrigue

qui permet au lecteur de se mettre dans la même position que le personnage principal. Le lecteur arrive dans l'univers du roman, comme Etienne Lantier arrive à Montsou. C’est la découverte du lieu. Dans cet incipit, plusieurs points de vue sont adoptés. On remarque des passages qui apparaissent en point de vue interne, mais à la première phrase du roman, on est frappé par la position du narrateur qui n’a pas donné le nom du personnage mais qui a donné beaucoup de renseignements comme le nom de la

lyrique - Thèmes principaux suite à lecture rapide du texte : amour - séparation - guerre - solitude - Particularités du genre repéré : rencontre amoureuse, scène d'exposition, scène d'aveu, un descriptif, un poème. Fonction du texte : décorative / réaliste / explicative : poétique /symbolique / narrative / expressive Critères d’énonciation : Place de l’émetteur : auteur - narrateur - personnage principal ou secondaire - Place du récepteur : lecteur - personnage principal ou secondaire

devoir avec un sérieux et un repentir qui firent l'étonnement de tous. » | Fragmenter le récit  A. Pourquoi avoir segmenté le texte en 5 parties? - Quels types d’information te fournit la partie 1 ? Le personnage (âne), l’époque (Moyen Age) , le lieu (Normandie) ( A quelle(s) question(s) répond-elle ? Qui, quand, où ( Quel est le mode et le temps dominant ? L’indicatif imparfait - Quels types d’information te fournit

richesse et la complexité du personnage. Problématique : en quoi ce passage répond-il aux fonctions de la scène d’exposition ? Une scène d’exposition a pour fonction de donner aux spectateurs tous les éléments nécessaires pour comprendre ce qui se passe sur scène. On remarque ici la double énonciation : en s’adressant à Gusman Sganarelle nous fait ici le portrait de son maître, et évoque son départ précipité. On a à la fois des informations sur le personnage principal et sur l’intrigue : Don Juan

bien qu’ils soient des fripons » Gustave Flaubert Pensez-vous comme Flaubert que des personnages romanesques puissent captiver le lecteur tout en ayant une attitude immorale ? Les personnages immoraux sont présents dans de nombreux ouvrages, notamment dans les récits romanesques comme Manon Lescaut. Dans la citation ci-dessus, Flaubert déclare qu’il a été sensible, captivé par les deux personnages principaux qui pourtant, comme il le rappelle, sont des fripons. Nous allons nous interroger sur

Juan de Molière a été écrite en 1665, mais ce n'est en aucuns cas une création originale car le Dom Juan a existé bien avant Molière et continu encore aujourd'hui. C'est une pièce est comique mais à la fois pathétique, elle raconte comment le personnage principal, Dom Juan, accompagné de son valet Sganarelle, se joue de toutes les femmes qu’il se met en tête de conquérir. Il est dans la scène d'exposition présenté par son valet lors d'un échange avec Gusman, le valet de Done Elvire, l'actuelle femme

elles sont retirées des musées et une partie est brulée ; d'autres sont exposées lors de l'exposition nazie « Art dégénéré » (Entartete Kunst). « Les joueurs de skat » C’est par « Les joueurs de skat » qu’Otto Dix commence à représenter l’état monstrueux des corps. Son rapport à la guerre s’apparente ici à celui des médecins du front. On y voit ici des joueurs cassés, rapiécés, maintenus par des plaques de métal. Au second plan on trouve sur la droite un porte manteau, au dessus des trois hommes