Personnage Principal Un Roi Sans Divertissement

ainsi une opposition à certaines idées de façon plus ou moins détournée, et est accessible à tous. Mais le théâtre n'est pas lu ou écouté de façon assez attentive, tournée vers les arguments de l'auteur. En effet, le théâtre se présente comme un divertissement. De plus, l'auteur doit faire face à la censure, et aux malentendus avec les spectateurs. Autrefois dans la Grèce antique, le théâtre était un art destiné à être regardé par un public. En introduisant la pièce aux yeux des spectateurs, elle

Contrairement à la tragédie, elle ne cherche pas à amplifier les situations tristes : la critique se fait par l'humour et le divertissement. La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » ("Castigat ridendo mores"). Pour Molière, le but est de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »). Les personnages appartiennent à la catégorie moyenne de la société (ce ne sont pas des nobles), et la fin est généralement heureuse. Les

------------------------------------------------- Le Baroque [modifier] C’est un mouvement qui dominera l’Europe du XVIIe siècle. Peu agressif en France, il se développe sous l’influence avant tout de l’Italie et représente souvent la tendance principale des années 1598 - 1630. Le baroque est né en réaction contre l’austérité protestante. Il est attaché à une conception d’un monde instable, d’un monde en transformation incessante. Ce courant est avide de liberté et ouvert à la complexité de la vie

"drame" ; celui des pères de famille des romans du XVIIIème siècle, qui ne sont réellement pères que lorsqu'ils transmettent leur rôle, autrement dit lorsqu'ils le perdent. Le père est donc dans chaque histoire au centre de l'action, à la fois personnage principal de la fiction et sujet de l'analyse des auteurs. Mais sous couvert de traiter la passation du rôle des pères de famille à leurs enfants les auteurs ne nous dévoilent-ils pas que la comédie sociale est le ressort de l'action de leurs fictions

→ Justesse b. Observation confirmée par le discernement des contemporains// Exercice du portrait, un usage des Salons, souligné par le titre de la section, « De la société et de la conversation » (V) . Divertissement mondain incarné par la maîtrise de Célimène louée par les marquis « c’est là son portrait véritable », Molière, Le Misanthrope (II-4) . Efficacité dans la

Les fables, les contes sont des divertissements de Cour ou de salon qui sont caractérisés par leur brièveté et leur piquant. Inspirées de l’Antiquité grecque, latine, orientale, les 124 fables de La Fontaine dépassent leurs modèles par leur pittoresque, leur gaieté, leur virtuosité, la variété des tons et des rythmes. Avec La Fontaine, la fable devient un univers de fantaisie mettant en scène des animaux doués de parole, des dieux joviaux, des charlatans, des sages et des fous… Si La Fontaine

de l’art dramatique. Il serait le premier à avoir introduit sur scène un personnage indépendant du chœur lors d’un dithyrambe. Interprétant le rôle principal de son histoire, Thespis aurait, pour la première fois, récité un monologue auquel aurait répondu le chœur. Deux siècles plus tard, Aristote, dans sa Poétique, estime que c’est à partir de ces nouvelles formes de dithyrambes et grâce à l’intervention d’autres personnages et acteurs, que le théâtre a pu évoluer vers une forme autonome. La Rome

; elle doit en quelque sorte y être dans l'air, de façon qu'on ne s'aperçoive qu'en y entrant et qu'en en sortant qu'on a changé de siècle et d'atmosphère. » Les représentations sont confiées à un organisateur (en général l’auteur ou l’acteur principal) il suggère une interprétation du texte, choisis et dirige les acteurs ou le décorateur, dans l’idée du metteur en scène actuel. Pour le décor, un chef machiniste travaillait selon son inspiration, reprenant d’anciens décors ou créant des pièces

(on farcit la tête de quelqu’un de fausses idées). La vérité que mettent en avant les humanistes, et la vraisemblance des classiques, s’opposent ainsi clairement à l’univers de la farce. La ruse et la tromperie sont présentes à tous les niveaux : personnages menteurs, équivoques dans les discours, infidélité amoureuse, trahison sociale et invraisemblance des lieux et de la temporalité. Généralement, le trompeur et le trompé sont tout aussi mensongers : telle femme souhaitant prouver l’infidélité de

dans la journée, dix jours par an. Il est offert à la population par les autorités. Il est divertissement mais aussi enseignement. Au Ve siècle avant JC, 3 grands auteurs dominent la tragédie : Eschyle, Sophocle, Euripide. Eschyle : Les Perses, L’Orestie, enseigne à ses concitoyens que la vertu suprême est la modération. Faute de quoi on s’expose à la vengeance des dieux. Sophocle : Ajax, Antigone, Œdipe Roi. Selon lui, les dieux continuent de veiller, mais l’homme, par sa raison et sa volonté,