Personnage Pathetique Dans Andromaque

Fiche de lecture Document rédigé par Laurence Tricoche docteure et agrégée de lettres (Université de Saint-Étienne) Le Cid Pierre Corneille lePetitLittéraire.fr RÉSUMÉ 3 ÉTUDE DES PERSONNAGES 5 Don Rodrigue Chimène Les pères : don Diègue et don Gomès Don Diègue Don Gomès Don Fernand Les amoureux déçus : l'infante et don Sanche L'infante Don Sanche CLÉS DE LECTURE 8 La querelle du Cid Le pouvoir royal Le héros cornélien PISTES DE RÉFLEXION 10 POUR ALLER PLUS LOIN 11 Rendez-vous

novembre, grand succès. On s’y rend en foule pour pleurer devant la tendresse de ses héros. Parallèlement Corneille se réconcilie avec Molière pour faire front contre Racine. 1668 Molière monte La folle querelle de Subligny qui tourne en dérision Andromaque. En publiant sa Dissertation sur le Grand Alexandre, Saint-Evremond, admirateur de Corneille, déclenche la polémique entre les partisans de Corneille et ceux de Racine. 1668 Racine profite d’une réforme royale destinée à rénover la procédure

constituent des répliques isolées, elles relèvent d’un dispositif général qui leur vaut le statut de figure macrostructurale. Chacune a pour fonction de souligner le caractère inacceptable de l’oracle, et dénote ainsi la position argumentative que le personnage continuera de tenir ensuite dans la Durand J. Habert B., Laks B. (éds.) Congrès Mondial de Linguistique Française - CMLF'08 ISBN 978-2-7598-0358-3, Paris, 2008, Institut de Linguistique Française Linguistique du texte et de l’écrit, stylistique

particulière avec d’abord, au début du siècle, le roman pastoral et sentimental d’Honoré d'Urfé, L'Astrée, en 1607, puis les romans héroïques dont les traits communs sont la peinture des mœurs aristocratiques, les nombreuses aventures et l’étude des personnages en particulier dans la relation amoureuse. Les principaux auteurs sont Marin Le Roy de Gomberville (1600 ?-1674) avec Carithée (1621) ou Polexandre (5 volumes, 1632-1637), et Gautier de Costes de La Calprenède (1614-1663), avec Cassandre (1642-1645)

l’Eglise, au porche puis dans la rue. « Théâtre en rond » : structure souple partagée en plusieurs « mansions », c'est-à-dire plusieurs lieux (pancartes explicatives : paradis, enfer, monde…) Les « mystères » deviennent « moralités » : personnages sont figures de la Bible, représentations allégoriques. A la longue : histoire sainte dans son ensemble (de la création du monde à la Passion et la Résurrection) 2. La pépinière arrageoise Théâtre constitue

texte : situez le dans son contexte historique (époque, date) et littéraire (mouvement littéraire, auteur). pour un texte extrait d'une oeuvre intégrale (objectifs et intérêt de l’œuvre) présentée à l'examen situez rapidement le passage et les personnages. Identifiez le genre (conte, fable, poème en prose, sonnet etc.) et le type de texte (descriptif, narratif, argumentation en apologue, en dialogue etc.) => Lisez l'extrait en respectant le rythme du texte et le ton (en particulier pour les fables

respecter la règle des trois unités : de lieu, de temps, et d’action. Mais aussi celle de la bienséance (pas de combats ou de sang sur scène, pas de rapprochements intimes, comme les baisers...),celle de la vraisemblance et celle de la grandeur : les personnages sont des rois et des reines. Ce genre fut d’abord codifié par Aristote et Horace, puis par des doctes du xviie siècle. Enfin, l’on en retrouve toutes les règles dans l'Art poétique de Boileau. D’autres auteurs, moins connus aujourd’hui, eurent

n'ont pas besoin de changer et l'action se déroule en un temps qui pourrait être le temps de la représentation. D'autre part, l'action est plus facile à suivre car les intrigues compliquées mêlant de nombreux personnages sont proscrites au profit d'intrigues linéaires centrées sur peu de personnages. Ces règles ont mené à une forme d'intériorisation des actions. En effet, la parole s'est développée au détriment du spectaculaire et les pièces classiques accordent beaucoup de place à l'expression des sentiments

représentations théâtrales étaient données. Les pièces jouées racontaient des histoires dramatiques et comiques. Deux grands genres existaient alors : - Les tragédies : Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie était un drame Figure 1 : Comédien du théâtre grec jouée par les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide

poème narratif qui raconte/célèbre des hauts faits/exploits (gesta) des dieux et des hommes. Homère écrit en hexamètre (6 vers) dactylique (5ème pied toujours en dactyle) dactyle (-uu) spondée (--) trochée (-u) Homère fait beaucoup parler ses personnages, beaucoup de répétitions dans le récit. Achéens/ Danaens -> grecs Eschyle, Sophocle, Euripide = dramaturges du Vème siècle av. J.C. Eschyle disait "se nourrir des miettes du festin d'Homère" le festin d'Homère ne cesse de nous nourrir. Les