Personnage Baroque

Le Roman et ses personnages au 17 et 18ème siècle ♠ Un genre suspect mais fécond - Un mépris durable Source de méfiance de la part de l’Église et des auteurs eux-mêmes. Le rapport complexe entre fiction et vérité ? - Un éclatant succès Continue de s'élaborer en échappant aux règles et contraintes édictées par le classicisme. Espace de liberté. Ouvert à tous les procédés, registres, domaines. Réalité sociale et exploration des âmes. ♠ Les évolutions du genre - Entre idéalisation

scène de J. P. Vincent (image 3) DECOR : Image 2 : décor baroque, en mouvement. Une sculpture équestre, à demi-voilée (Louis XIV, sans doute, pouvoir pour le moment aveugle, ou que l’on met à distance). Image 3 : un décor apparemment dépouillé, un lieu de prière ? Image 4 : un intérieur de toute évidence bourgeois (milieu du 20ème siècle) PERSONNAGES EN SCENE : Posture et mimique de Tartuffe : Tartuffe n’est jamais ce personnage « gros et gras » décrit par Dorine. Le regard se porte sur Elmire

Dom Juan, pièce classique ou baroque? Dom juan est une pièce écrite en 1665 soit, en plein dans la période dite classique. I. Classicisme : Définition: Le classicisme est un mouvement littéraire et artistique se développant en France puis en Europe dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs, de principes qui définissent un idéal et définit par des normes. Etymologie: De classique, venant du latin classicus, qui se rapporte aux citoyens de la première

4. L'Art Baroque "Baroque" est un terme de joaillerie qui signifie en portugais (barroco) "perle de forme irrégulière". Le baroque naît dans une période tumultueuse de rupture. Les guerres de Religion, qui sont des guerres civiles entre 1560 et 1598. La population est confrontée à la mort et à l'horreur. En effet, les guerres de religion opposent catholiques et protestants. Ce schisme est notamment concrétisé par le massacre de la Saint Barthélémy (en 1572), qui marque le début des hostilités

(Séquence II ) I Le Baroque un mouvement esthétique 1) Etymologie : * vient du portugais « barroco » ou de l’espagnol « barueco » (qui a la même signification) qui veut dire : perle irrégulière (comme dans l’expression « un collier de perles baroques »). Mais « barroco » en portugais signifie également un gros rocher irrégulier, ou encore un fossé, ou bien même un ravin. Toutes ces significations renvoient toutefois à une idée d’irrégularité. * Le mot baroque provient aussi également

mais également l’hypocrisie religieuse qu’incarne le personnage de Tartuffe. La pièce est une attaque en règle l’église, partie de dévots intolérants et extrémistes qui eurent leurs heures de gloire. Cela annonce un assouplissement des mœurs qui caractérise le siècle baroqueetl'art baroque, excessif, passionné. Même si la construction de la pièce reste très classique(V actes, respect des 3 unités), il y a tout de même des éléments baroques aussi bien dans le fond que dans la forme : - Les

spectateur. Une deuxième règle est la règle de bienséance, pour ne pas choquer les spectateurs, qui étaient souvent des femmes et des hommes de la cour du roi. Les meurtres, les suicides devaient se dérouler à l'extérieur de la scène, et racontés par un personnage. Il y a aussi la règle de vraisemblance, c'est-à-dire que l'intrigue et la situation d'énonciation doivent être possibles. De plus, les comédies classiques ont comme caractéristiques : ″ une action contemporaine, se passant dans une famille de

Le Baroque. Baroque = Barocco = Perle irréguliaire, le mot baroque est utilisé péjorativement( bizarre, incongru particulier ). Le Baroque veux susciter des émotions. L'oeuvre baroque existe car ses commanditarire, l'Église, doit faire face a sa contre réforme, le protestantisme, donc doit être convainquante. En arts, donc il faut séduire les sens. On mélange les disciplines artistiques ( architecture, sculpture, peinture ) et matériaux riches. Le trompe l'oeil et les illusions sont beaucoup

jeunesse c'est avant tout le triomphe des forces de l'instinct sur les forces contraignantes, de la liberté sur l'oppression, du naturel sur l'affectation. La philosophie naturaliste de Molière condamne aussi bien Alceste, personnage sympathique par sa sincérité, qu'Harpagon, personnage franchement odieux, parce que tous les deux sont prisonniers d'une manie, d'un système, et par conséquent, ont perdu l'essentiel pouvoir d'adaptation à la vie. Ils sont incapables de s'incliner devant le fait; ce sont

définition artificielle au départ, le travail du dramaturge est de la rendre naturelle. Fonctions de la scène d’exposition : elle lance l’intrigue, elle présente les personnages et pose un cadre spatio-temporel. C’est un mouvement d’ouverture qui est marqué par des gestes, des mouvements. On va étudier ces 3 fonctions plus tard. Personnages présents : Dorante et Pridamant qui disparaitront ensuite au cours de l’intrigue, notamment Dorante. Ce sont 2 anciens amis qui n’ont pas le même âge. Ce duos autorise