Perdican Un Personnage Romantique

une gargotte tenue par Fortin. Mais une fois de plus, le destin misérable se répètera (...) (Hernani (Les Contemplations (Les Misérables (Les Orientales (Les Feuilles d’Automne Poésie : rime romantique (le courant parnassien (Théophile Gautier, Sully Prudhomme) : Opposé au courant romantique, il se caractérise par l’absence de lyrisme personnel, le choix de sujets exotiques et de périodes du passé ainsi que par la perfection de l’écriture. (Parmi ces vers, trouvez ceux qui ont été écrits

Le théâtre romantique désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. C'est Victor Hugo qui codifie dans la préface de sa pièce Cromwell (1827) l'esthétique du théâtre romantique en France. Il divise l'histoire littéraire en trois grandes périodes : les temps primitifs (harmonie entre l'homme et la nature donc poésie lyrique), l'Antiquité (violence et poésie épique) et la chrétienté (mélange des genres). Victor Hugo fonde l'esthétique

comique de répétition est classique, mais ici, il est volontairement souligné à outrance par les jeux d’opposition et de rigoureuse symétrie ; les personnages deviennent des mécaniques qui tournent à vide (cf. formule de Bergson sur le rire provoqué par « du mécanique plaqué sur du vivant »). - Le comique traditionnel est mis à distance : les personnages de Blazius et de Dame Pluche reposent sur des stéréotypes (le vieux prêtre ivrogne et pédant mais débonnaire, la vieille fille frustrée, bigote

Séquence 4 Musset On ne badine pas avec l’amour Séance 3 : scène d’exposition I, 1 Situation du texte : scène informative Présentation plus précise : 3 Personnages blazius (percepteur de Perdican), dame Pluche (gouvernante de Camille) et le chœur (perso collectif composé de paysans, rôle de narrateur, présent dans peu de pièces modernes). Pbq : comment sont présentées les informations principales ? Que fait l’originalité de cette scène ? 4 _structure originale -études des didascalies

scènes d’ouverture ont toutes une même fonction : elles présentent les différents personnages de la pièce qui s’annonce, c’est un théâtre en prose . Dans la pièce de Beaumarchais, le comte, qui ouvre la pièce, évoque Rosine, la femme qu’il aime et rapidement, intervient l’autre personnage important de cette pièce : le valet Figaro. Dans On ne badine pas avec l’amour, le maître Blazius évoque le jeune Perdican, personnage principal de la pièce, jeune homme talentueux dont il s’apprête à parler à Mr le

deux écrivains. Leur fameux voyage à Venise, qui devait être un sommet de leur amour, a été pitoyable. Musset écrit alors son chef d’œuvre, Lorenzaccio (1833) ainsi que Fantasio (1834). Dans les deux pièces, le héros revêt le costume d’un autre personnage : -A Florence, le jeune idéaliste Lorenzo a formé le projet de tuer son cousin, le tyran Alexandre de Médicis. Pour y parvenir, il devient débauché comme lui. Mais son crime n’a servi à rien, car Alexandre est remplacé par un nouveau tyran et Lorenzaccio

sexe et les enfants. Cette ligne conductrice conduirait au bonheur, ou à un but ultime de la vie, et où tout écart de conduite serait sanctionné et mal vu. On peut voir dans le texte d’Albert Cohen, que cette ligne de conduite est reprise par le personnage de Solal quand il dit que : « les enfants supposaient mariage et le mariage supposait vie dans le social ». On remarque que cette charge mentale déplait à Solal qui se sent à l’étroit dans son rôle. Il a enfreint la ligne conductrice et s’est retrouvé

je ne puis plus prier !(entre Perdican.) Perdican. Orgueil, le plus fatal des conseillers humains, qu'es-tu venu faire entre cette fille et moi ? La voilà pâle et effrayée, qui presse sur les dalles insensibles son coeur et son visage. Elle aurait pu m'aimer, et nous étions nés l'un pour l'autre ; qu'es-tu venu faire sur nos lèvres, orgueil, lorsque nos mains allaient se joindre ? Camille. Qui m'a suivie ? Qui parle sous cette voûte ? Est-ce toi, Perdican ? Perdican. Insensés que nous sommes ! nous

de toute pièce théâtrale. Parmi les éléments propices à l’expression de débats d’idée, on évoque d’abord le discours direct. Le texte dramatique est exclusivement composé d'un échange de répliques donnant lieu à des dialogues entre différents personnages. A l’aide de sa structure, le texte théâtral met tout en œuvre pour reproduire un échange humain. Par ailleurs, comme toute conversation humaine, elle est susceptible de se transformer en débat, conflit ou affrontement. De cette manière dans la

mais dans le dernier acte il s'éloigne du genre sous l'influence du drame romantique avec la présence de l'échec et de la mort. La scène d'exposition place directement le spectateur ou le lecteur devant un texte comique caractérisé par les registres satirique, ( la satire est un discours écrit ou oral qui se moque de quelque chose, souvent de façon ironique, ex : Dame Pluche et Maitre Blazius sont des personnages grotesques) ironique, ( l'ironie est une raillerie qui consiste à dire le