Ondine Acte 1 Scène 1

GIRAUDOUX, Electre ; I, 1 Cette scène d’exposition répond-elle aux attentes du genre ? Qu’est ce qui fait l’originalité de cette scène d’exposition ? Quelle est la fonction de cette scène ? Cette scène d’exposition vous semble-t-elle plutôt traditionnelle ou originale ? Cette scène d’exposition vous semble-t-elle représentative du reste de la pièce ? Le problème du genre : la scène annonce-t-elle une tragédie ou une comédie ? GIRAUDOUX, Electre ; I, 4 Que dire des rapports

.........................................................................................1 Sources de l’oeuvre et oeuvres issues du mythe de Roméo et Juliette....................................4 Informations biographiques et bibliographiques sur Shakespeare ........................................5 I) Informations biographiques. (Cf. Document) ........................................................5 1) La vie de Shakespeare ..................................................................

rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel commentait, par des chants, l’action qui se déroulait sur la scène. Dans sa Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit ainsi la tragédie :
« La tragédie est donc l’imitation d’une action noble, conduite jusqu’à sa fin et ayant une certaine

Augustins, 75006 Paris). © CNED 2014 SOMMAIRE Général FRANÇAIS Conseils généraux ..................................................................................................................................................... Séquence 1 Le roman et la nouvelle réalistes au XIXe siècle Séquence 2 La critique sociale du XVIIe siècle au XVIIIe siècle Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5

Dissertation de dramaturgie - Du texte à la scène, les enjeux de l’espace au théâtre. Wikipédia : scénographie La scénographie (du grec σκηνη (skene) scène et γραφειν (graphein) écrire) désigne aujourd'hui l'art de l'organisation de l'espace scénique, grâce à la coordination des moyens techniques et artistiques. Définition À partir de ce qui est identifiable par le public, considérant les caractéristiques de la matière, le scénographe est celui qui compose avec des volumes, des objets

enseignement moral. La leçon morale : dans le dénouement, le vice devait être châtie et la vertu récompensée. Donc l’art devait contribué à une finalité morale, l’art classique se justifie toujours par la finalité morale. Les poètes et les préjuges 1) Les poètes et le génie : le génie n’est pas une manière d’enseignement, pourtant les théoriciens cherchent le génie et ils ne sont capables que d’apprendre le métier. 2) Poésie et science : la science n’est pas du ressort de la poétique . 3)

la préface aux Odes et Ballades (1826) : désinvolture provocatrice à l’égard de la notion, significative de l’esthétique moderne hostile à la rhétorique, au nom de la liberté du génie créateur. ( Paulhan et la Terreur, Les Fleurs de Tarbes (1941). 1. Approche immédiate des genres présentation formelle du livre, indices paratextuels qui permettent son identification. Surtout quand le titre remplit une fonction métalinguistique : Essais,... Mais parfois trompeur, cf. Le roman inachevé, Aragon,

Seiji Hiwatari, le chanteur d'un célèbre groupe nommé les SHIPS. Kilari tombe folle amoureuse de lui et pour pouvoir l'approcher, elle décide de devenir à son tour une idole. Elle fait donc irruption en plein milieu d'un concert du groupe, monte sur scène et annonce son intention de devenir une idole. Love Hina Urashima Keitaro, 20 ans, a déjà raté 2 fois le concours d'entrée pour l'université de Todaï. Malgré ce rêve qui semble impossible à réaliser, il n'abandonne pas, à cause d'une promesse faite

que l’arrogance babélique a dévoyé en précipitant les hommes dans la confusion des langues ? La parole, contrairement à la langue, est ce qui reste de ce fruit tombé de l’Arbre défendu. Certaines voix ingénues la retrouvent : Phèdre, Arlequin, (acte II, scène 10), le « poor young shepherd » du recueil verlainien, ou ceux qui feignent de l’être. Certes, cette dispersion des langues favorisa aussi un enrichissement culturel grâce à la distance que ma langue impose face à l’autre et moi-même. Les langues

Balzac,   Le   Faiseur,   dont   on   dit   que   son   auteur   aurait   totalement   improvisé   le   dernier   acte   lors   de   sa   première   présentation   devant   des   amis   …   A   contrario   se   situe   l’œuvre   massive   d’Agrippa   Page 1 sur 9 d’Aubigné,   Les   Tragiques,   œuvre   au   long   cours   écrite   sur   une   durée   de   plus   de