Noeud De L Intrigue Au Theatre

114 Chapitre 5 Les procédés d'écriture rhétoriques Les procédés propres au genre dramatique Le mot théâtre provient d'un mot grec qui signifie ce qui est regardé. Quant au mot drame, il désigne étymologiquement une action. Ces deux termes expriment en fait toute l'essence du théâtre : une action, interprétée par des acteurs, sous le regard d'un public. Analyser le texte dramatique consiste donc à caractériser son système d'énon- ciation et à étudier les ressorts qui régissent sa forme, dont il existe

(1775) suit à la lettre ce canevas. La comédie d’intrigue com­porte trois actes et use surtout du comique de situation et de caractère. - La comédie‑ballet : Liée à la vie de cour, elle témoigne du goût de l’époque pour le divertissement. Elle allie théâtre, musique, chant et danse. Ainsi, Molière collabore avec Lulli pour la création du Bourgeois gentilhomme (1670) avec son célèbre menuet (acte I) . - La grande comédie : Elle comporte cinq actes et le plus souvent est rédigée en vers . Ses sujets sont

des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). - L’héritage de la commedia dell’arte

Historique du théâtre a) D’où vient le mot « théâtre » ? Le mot « théâtre » vient du grec « theatron » qui signifie ‘lieu où on assiste à un spectacle’ mais le mot théâtre désigne aussi un genre littéraire constitué par toutes les pièces de théâtre. En réalité il faut plutôt parler d’un art que d’un genre littéraire car les pièces de théâtre ne sont pas faites pour être lues mais pour être jouées. Le théâtre, c’est donc l’art de représenter devant un public une suite d’événements. b) Le théâtre au fil

Qui parle? A qui ? La communication au théâtre 1. Les deux composantes du texte Les répliques Texte prononcé par les acteurs lors des représentations: chaque réplique a pour locuteur un personnage dans une situation de communication fictive, et porte donc les marques du discours. Les didascalies Texte qui indique la répartition des rôles et les modalités de la mise en scène. Les didascalies comprennent: - les noms des personnages (liste complète au début, nom du locuteur avant chaque

discours/histoire… Catégories prosodiques : accent, intonation, mètre, rythme, tempo… Catégories narratologiques : histoire, narration, temps de l'histoire, temps du récit, héros, focalisation, scène, ellipse… Catégories dramaturgiques : intrigue, péripétie, nœud, dénouement, monologue, quiproquo, aparté, gestuelle… Catégories stylistiques : ton, parodie, humour, ironie, enchâssement, circularité, mise en abîme… Catégories logiques : analogie, hypothèse, induction/déduction, paradoxe, postulat,

jouer le metteur en scène ?   Le texte ?  En premier lieu, nous noterons qu'il ne lui est pas loisible de changer le texte d'une pièce, elle est un tout qui ne peut être amputée sans perdre sa signification.   La scène  Le théâtre tel que nous le connaissons se nomme le théâtre à l'italienne. Au XVII ème siècle, le parterre, devant la scène était occupé par des gens qui se tenaient debout et qui étaient souvent turbulent (dans Cyrano de Bergerac, d'Edmond Rostand, on voit le héros interrompre le déroulement

Alain. Exacte. Véronique. Je ne vois pas pourquoi. Je ne vois pas pourquoi. Nous sommes citoyens du monde. Je ne vois pas pourquoi il faudrait lâcher sur le terrain de la proximité. Michel. Oh Véro! Epargne-nous ces formules à la mords-moi le noeud! Véronique. Je vais le tuer. Alain(portable à vibré). …Oui, oui enlève “lamentable”…”Grossière”. Il s’agit d’une grossière tentative de… Voilà… Véronique. Elle a raison, ça devient intolérable! Alain. … Sinon il approuve le reste?...Bon, bon

E.A.F - séquence n°4 : OBJET D'ETUDE : Le théâtre, texte et représentation I - PRESENTATION DE L'AUTEUR : REPERES BIOGRAPHIQUES ET OEUVRES PRINCIPALES Pierre Corneille (1606-1684), aussi appelé "le Grand Corneille" ou "Corneille l'aîné" est un dramaturge et poète né à Rouen dans une famille bourgeoise. Il fait de brillantes études au collège des Jésuites de Rouen (de 1615 à 1622) et devient avocat en 1624. Puis, il se destine à la carrière d'écrivain suite à sa rencontre avec le

exprimées dans un style simple et naturel. Les salons mondains littéraires sont nombreux. Mais la censure n’en existe pas moins. Tous les livres sont contrôlés avant leur publication, plus particulièrement les œuvres religieuses et les pièces de théâtre. Toutefois, Richelieu d’abord, puis d’autres personnages haut placés comme le prince de Conti, ou « Monsieur », frère du roi, et le roi lui-même soutiendront financièrement des troupes ou des écrivains en leur accordant des subventions ou des pensions