Musée du Prado

En 1912, collant un morceau de papier gaufré et un morceau de toile cirée (qui imite le cannage d’une chaise) sur une toile ovale, et les combinant avec des zones peintes, Picasso créa son premier collage : Nature morte à la chaise cannée (1912, musée Picasso, Paris). Cette technique marqua une transition vers le « cubisme synthétique ». Le but des recherches de Picasso était de rendre le maximum de réalité aux objets par une surcharge d’informations les concernant. Cette volonté d’exhaustivité

Le vol des sorcières, Francisco de Goya Le vol des sorcières est un tableau de Goya qu’il a peint en 1978 et qui est exposé au Musée del prado. Francisco José de Goya est un peintre, graveur qui fait partie du mouvement artistique du romantisme. Il est de nationalité espagnole. En 1799 jusqu’en 1807 Goya atteint les sommets en peignant des portraits de la famille royale. Mais à partir de 1808, Napoléon occupe Madrid et chasse le roi tandis que le peuple ce révolte. Goya s’engage contre la guerre

s'imposer comme la manifestation de la culture dans la lutte politique, la symbole de la culture qui s'oppose à la violence. Il fut longtemps conservé au Muséum of Modern Art de New York mais en 1981, il retourna en Espagne au musée du Prado. Il se trouve aujourd'hui au Musée National Reine Sophie à Madrid. 2/ Analyse. A/ Contexte La guerre civil espagnol éclate en juillet 1936 suite au soulèvement de Franco contre le Front-Populaire parti ayant gagné les élections. Deux mentalités s'affrontent

Tres de Mayo Problématique : Comment Goya peut-il soutenir la résistance face à l’oppression ? « Tres de Mayo » est une huile sur toile* créer en 1814 par Francisco de Goya. Elle est exposée au musée de Prado de Madrid (Espagne), et elle mesure 2,66 mètres sur 3,45 mètres. Francisco de Goya est né le 30 mars 1746 (à Fuentetodos) en Espagne, et mort le 16 avril 1828 à Bordeaux. C’était un fameux peintre, graveur et portraitiste Espagnole. Il annonce le courant romantique*, il s’oppose

Auschwitz. On emmenait les juifs dans une salle avec des douches mais ce n'est pas de l'eau qui sortait, c'était du gaz... III Point de vue Artistique La guerre civile espagnole qui commence en 1936 bouleverse Picasso qui est nommé conservateur du musée du Prado à Madrid. L’état espagnol lui demande de faire un tableau qui représente la guerre en Espagne. Il peint alors les atrocités, les horreurs de la guerre dans sa toile très célèbre appelée Guernica, cette oeuvre est peinte en noir et blanc. Ce sera

Guernica Pablo Picasso Histoire des arts2011/2012 I. Introduction Le tableau Guernica a été peint en 1937 par Pablo Picasso un peintre espagnol (1891-1973). Le tableau est aujourd’hui exposé au musée Del Prado à Madrid. Ce tableau est une peinture à l’huile. Guernica est une des œuvres les plus célèbres du peintre espagnol Pablo Picasso. Il la réalisa à la suite du bombardement de la ville de Guernica qui eut lieu le 26 avril 1937, lors de la guerre d'Espagne, et qui devint rapidement

photomontage dès 1929 (« The Arctic Man »). Membre du Parti communiste (à partir de 1931), il sera directeur général des Beaux-Arts à Madrid en 1936, et c'est lui qui, en 1937, commandera « Guernica » à Picasso; il sauve du pire le patrimoine du musée Prado, les œuvres de Vélasquez et du Greco. Directeur général de la propagande du gouvernement républicain, il s'exile à l'issue de la guerre civile et prend la nationalité mexicaine en 1940, puis s'installe en RDA en 1958. Exilé à Mexico de 1939 à 1958

pragmatique que celle du « rêve calqué sur la toile » des surréalistes. Le 25 mars 1936 voit le départ de Picasso avec Marie-Thérèse et Maya pour Juan-les-Pins. Cette même année, au début de la Guerre civile espagnole, il est nommé directeur du Musée du Prado à Madrid. Après la Seconde Guerre mondiale, ses tableaux deviennent plus optimistes, plus gais, montrant, comme l'indique le titre d'un tableau de 1946, la Joie de vivre qu'il ressent. Picasso adhère, le 5 octobre 1944, au Parti communiste français

œuvres) : Les deux Frida, F. Kahlo, 1939, huile sur toile, 173 x 173.5 cm, Musée d’art moderne, Mexico. Discipline(s) Lettres (Madame Lefebvre) en lien avec le socle/programme la fonction cathartique de l’art Thématique : Arts, Etats et pouvoir Sujet : l’art face aux conflits du XXe siècle Titre de l’Œuvre : Massacre en Corée (1951 Nom de l’auteur (dates) : Pablo Picasso (1881-1973) Support : huile sur toile 1.20 X 2.10 cm Musée Picasso Domaine(s) artistique(s) : arts visuels Problématique : Comment

LE BAPTÊME DE CONSTANTIN Le musée du Louvre (en partenariat avec le musée du Prado) réunit à l’occasion d’une exposition historique les œuvres réalisées à Rome par Raphaël pendant les dernières années de sa vie (mort en 1920, jeune). Cette période, qui est celle de son plein épanouissement stylistique, constitue le sommet de la Renaissance italienne. Retables d’église, délicats tableaux de dévotion privée, portraits d’apparat et portraits intimes pleins de subtilité, ainsi que certains de ses