Musée du Prado

Goya, Tres de Mayo : Thématique : Art, Etat et Pouvoir. Présentation de l’œuvre : Titre : Tres de Mayo Auteur : Francisco de Goya (1746-1828) Date de réalisation : 1814 Lieu de conservation : Musée du Prado, Madrid Huile sur toile (266 cm x 345 cm) Courant Artistique : Romantisme Catégorie : Arts visuels Contexte : Napoléan fait de son frère Joseph le roi d’Espagne en 1808 : les habitants de Madrid refusent et se révoltent le 2 mai 1808 (tableau de Goya : Dos de Mayo) ; le clergé joue

Les Ménines (en espagnol : Las Meninas1, les demoiselles d'honneur), également connu sous l'appellation La famille de Philippe IV, est le portrait le plus célèbre de Diego Velázquez. Il a été peint en 1656. Le tableau est présenté au Musée du Prado2 de Madrid. La compositioncomplexe et énigmatique de la toile interroge le lien entre réalité et illusion et crée une relation incertaine entre celui qui regarde la toile et les personnages qui y sont dépeints. Cette complexité a été la source de nombreuses

Tres de mayo Francisco de Goya Tres de Mayo - Francisco de Goya, 1814, huile sur toile, 2,66 m x 3,45 m - Musée du Prado, Madrid, Espagne. Selon l'historien de l'art Kenneth Clark, c'est "la première grande toile qui peut être qualifiée de révolutionnaire dans tous les sens du terme : par son style, son sujet et son intention." L'auteur - Francisco de Goya (1746-1828) Né près de Saragosse, Goya s'installe à Madrid en 1775. En 1783, il est nommé peintre des rois d'Espagne et réalise

de 1814 ( XIXeme siècle) dérivant la répression française contre les insurgés madrilènes. Appartenant à l'art visuel, c'est un mythe et une religion, Cette Huile sur toile de 266 cm de hauteur par 345 cm de large est aujourd'hui localisée au Musée du Prado à Madrid en Espagne. Tres de Mayo est la suite directe des événements décrits par Dos de Mayo (Goya). Le thème et la composition de Tres de Mayo à été repris par Pablo Picasso dans Guernica. Contexte historique. En 1808 il y a eu une guerre

Thématique : art/état et pouvoir Discipline : Arts plastiques/histoire Objet d’étude : le Tres de Mayo et « ses remakes » Le «  Tres de Mayo » Présentation (N, T, D, A , O ) + taille (voir dossier p 109) Francisco Goya 1814 huile sur toile 266x345 cm Musée du Prado, Madrid Description : a) Les personnages de gauche et centraux 3 : Allongés dans leur sang, les fusillés sont au premier plan du tableau. Leurs visages éteints, la bouche ouverte et les yeux clos, contrastent avec les visages terrorisés des

œuvres. Cette œuvre date de 1814 lors du retour des rois d’Espagne, Goya peint le 2 et 3 de mayo pour glorifier la résistance espagnole. Cette peinture est une huile sur toiler qui mesure 2m66 de hauteur et 3m45 de longueur. Elle est conservée au musée du Prado à Madrid. Le courant artistique associé est le romantisme qui est un courant du début du dix-neuvième siècle qui a pour but de faire triompher les sentiments et la défense de la liberté. En 1808, Napoléon occupe l’Espagne. Il oblige le roi

huile sur toile elle fait 266 cm sur 345 cm.Le plus célèbre tableau du peintre espagnol Francisco José de Goya y Lucientes, né à Fuendetodos, près de Saragosse, le 30 mars 1746 et mort à Bordeaux le 16 avril 1828. Peinte en 1814 et conservée au musée du Prado à Madrid, cette toile est également connue sous le nom Les Fusillades du 3 mai Napoléon fait de son frère Joseph le roi d'Espagne en 1808 : les habitants de Madrid refusent et se révoltent le 2 mai 1808 (tableau de Goya : Dos de Mayo); le clergé

| |266x345 cm | |Musée du Prado, Madrid | |Description :

Ménines". Velasquez meurt de maladie en 1660. Caractéristiques et histoire de l’œuvre Cette œuvre a été peinte de 1628 à 1629 grâce à la technique de l'huile sur toile. Ses dimensions sont 165cm par 255cm et elle est aujourd'hui conservé au musée du Prado à Madrid. La toile fut peinte quelques années après l'arrivée à Madrid de Vélasquez alors qu'il venait de Séville, et un peu avant son voyage en Italie. Dans la capitale espagnole, Velasquez pu contempler la collection de peintures italiennes

detapisseries pour le palais royal . ces différentes séries illustreront parfaitement l’évolution de l’artiste (des inspiration de Michel-Ange , de Velasquez etc …) En 1780 , il est enfin reçu al’académie San Fernando avec son Christ en croix ( musée du Prado ) , mais il retourne a saragosse pour une commande. Il y rencontrera alors des figures importantes de son œuvre future : ses différentsprotecteurs dont il brossera les portraits . En juillet 1786 , il est nommé peintre officiel du roi. Il peint