Musée d'art moderne André-Malraux

La photographie, qui désigne à la fois la technique permettant de créer des images par l'action de la lumière et l'image obtenue, fait l'objet de diverses utilisations et devient rapidement un art accessible et populaire. Avec l'arrivée d'André Malraux au poste de ministre d'État chargé des Affaires culturelles en 1959, l'État commence à organiser différemment la gestion de la culture et des arts. Il faut pourtant du temps avant que la photographie bénéficie d'un réel soutien. La création du Jeu

car c’est une représentation sur l’identité et l’unité sociale. À partir de 1905, il y a un changement radical avec la séparation de l’église et de l’état qui permet l’effleurement des statuaires laïques et hégémonique. Avec André Malraux et la théorie du « musée imaginaire », l’art s’affranchit totalement des raisons, quelle que soit sa nature, pour exister uniquement pour elle-même. Ce changement questionne sans doute beaucoup, car, l’art qui servait à une cause jusqu’à présent, sert à

poésie, du grec "poiésis" et "poieim", est une forme d'art qui existe depuis l'Antiquité (sous la forme d'épopées ou d'odes). Il s'agit d'un travail sur les mots exploitant toutes les ressources du langage, en jouant avec les sonorités, le rythme et la musicalité des rimes. Au cours de l'Histoire, la poésie a connu de nombreux changements en particulier au XVIIème et au XIXème siècle avec ce qu'on appelle les querelles des Anciens et des Modernes. Ainsi, on peut se demander si la création poétique

HISTORIQUE 1. Une suspicion originelle et durable Platon, Durkheim, et quelques autres 2. Le « tournant » esthétique Schiller, les Lettres sur d’éducation esthétique de l’humanité 3. Politique de la culture et éducation artistique De Malraux à Lang. L’Etat esthétique ? 4. L’art, l’enfant, l’artiste Petit historique du dessin à l’école Sur « l’art enfantin » L’enfance et l’art, l’enfance de l’art 5. L’art, recours social et éducatif ? (conclusion) II. L’EFFICACITE DE L’ART

immobilisations et sera aussi subordonné à des déductions fiscales quand bien même il n’y a pas ici de sortie de trésorerie… Exemple : Lorsque Vivendi exonère le Louvre de royalties pour l’utilisation de musiques dans les enregistrements des audioguides du musée Le mécénat de compétence enfin mobilise quant à lui la matière grise en quelque sorte de l’entreprise. En effet, il consiste à mettre à la disposition des partenaires les savoir-faire de l’entreprise et/ou de ses salariés. Légalement ce type de mécénat

culturelles car ce n’est pas pour un intérêt général mais en représentation d’un pouvoir absolutiste. Le débat sur ces politiques est, pour certains sociologues, indissociable des politiques publiques (Pour Urfalino c’est la Maison de la Culture de Malraux qui aurait inventé les politiques culturelles, pour Ory cela remontrait au Front Populaire). Ces idées se développent en parallèle avec l’épanouissement de l’Etat providence. On en voit la preuve dans l’organisation des gouvernements. Sous Napoléon

avec la production picturale classique, c'est-à-dire non seulement l'abandon de la figuration mais aussi celui de la pratique de la peinture sur une toile encadrée, ne s'est en fait généralisée que dans les années 1960. Ils distinguent ainsi l'art moderne, dont les principaux représentants produisent des œuvres abstraites (Kandinsky, Picasso, Braque...) ou surréalistes (Ernst, Dali, Magritte...), mais qui demeurent des peintures encadrées, et l'art contemporain, dont les représentants utilisent une

inscrits les noms de 615 victimes des 3 journées révolutionnaires , la place louis XV devient la place de la révolution (concorde aujourd’hui) louis Xvi y est guillotiné le champs de mars et la fête de la fédération de 1790 d/ Paris une capitale moderne et une ville lumière au XIX et XX _ les bouleversements urbanistiques sous le second empire : le préfet de la seine le Baron Haussmann est le principal ordonnateur des grands travaux voulus par Napoléon III . Les objectifs sont triples assainir

à l'origine à l'est de la salle. On y trouve une cheminée à l'egyptienne, des sculptures pour le dessus des portes faites par Caffieri. Un buste de Molière sculpté par Houdon était autrefois posé au dessus de la cheminé (il se trouve maintenant au Musée des chateaux de Versailles et de Trianon). Il est maintenant remplacé par celui d'André Antoine depuis 1949. On y trouve également de grandes sculptures d'auteurs tel que Racine et Corneille et de grands tableaux. Des deux incendies que l'Odéon à rencontré

Arts & Crafts britannique et fondateur du Deutscher Werkbund Représente la charnière entre l’Art nouveau et l’Art déco - Art total ( Hoffmann a tout réalisé jusqu’à la vaisselle ) - régularité, symétrie & variété - présence d’oeuvres d’art - interieur en mosaïque ( Klimt) Bâtiment principal de la Station de Nauen, 1920. Gerrit Rietveld Theo Van Doesburg (1883-1931) (1912-1972) Peintre et théoricien de l’art néerlandais. Peintre néerlandais reconnu comme un des