Musée d'art contemporain de Lyon

Jean-Pierre Augustin L'alliance de la culture et du tourisme pour le développement régional l'exemple de la Gironde et de l'Aquitaine / Combining tourism and culture to promote regional development In: Revue de géographie de Lyon. Vol. 67 n°1, 1992. pp. 57-64. Résumé Le mariage de la culture et du tourisme est à la mode et les analyses prospectives confirment la progression de la demande sociale pour l'ensemble culture, loisirs, vacances. La plupart des régions françaises disposent de ressources

mulâtresse, avec laquelle il connaîtra les charmes et les amertumes de la passion. Dandy endetté, il est placé sous tutelle judiciaire, et connaît, dès 1842, une vie misérable. Il commence alors à composer plusieurs poèmes des Fleurs du mal. Critique d'art et journaliste, il défend en Delacroix le représentant du romantisme en peinture, mais aussi Balzac lorsque l'auteur de La Comédie humaine est sottement attaqué et caricaturé pour sa passion des chiffres[ ]ou pour sa perversité présumée. En 1848, il

associative indépendante chargée de développer et soutenir les initiatives culturelles dans les domaines des arts visuels contemporains autour du Frac Alsace, du spectacle vivant et de l’audiovisuel. Plus spécifiquement le Frac Alsace remplit trois principales missions : :: de soutien à la création actuelle, qui se traduit par la constitution d’une collection en région d'œuvres d'art contemporain de près de 1200 œuvres (peinture, photographie, vidéo, dessin, sculpture, l'installation…) et par la réalisation

associative indépendante chargée de développer et soutenir les initiatives culturelles dans les domaines des arts visuels contemporains autour du Frac Alsace, du spectacle vivant et de l’audiovisuel. Plus spécifiquement le Frac Alsace remplit trois principales missions : :: de soutien à la création actuelle, qui se traduit par la constitution d’une collection en région d'œuvres d'art contemporain de près de 1200 œuvres (peinture, photographie, vidéo, dessin, sculpture, l'installation…) et par la réalisation

artistique et ses divers dimensions et concepts (parfois compris comme des fictions) : idée (l'art, la culture), objet (l'œuvre, la technique, la matière), individu (l'artiste, le spectateur), langage (les discours portés dans et autour de l'objet d'art, le medium, la perception), expérience poétique (qu'est-ce que faire œuvre ?) ou imaginaire (la représentation, la figure). À l'origine de l'histoire de l'art [modifier]On retrouve ces questions face à des collections d'objets et des pratiques depuis

Université Paris III Sorbonne Nouvelle UFR Arts et Médias L’atelier-anniversaire au Musée du Quai Branly Claire ROCHET Mémoire de Master 1 Conception et direction de projets culturels Sous la direction de Monsieur François MAIRESSE Mai 2012 « Pour les enfants la mise en place et la tenue de la fête d’anniversaire ont valeur d’obligation et même souvent d’évidence, quelle qu’en soit la modestie ou l’ampleur. Mais pour ceux qui l’organisent elle a valeur de cadeau, par exemple

développement des danses en couple (social, compétition ou spectacle). * Après la Seconde Guerre mondiale naît la danse dite contemporaine, héritière de Merce Cunningham, qui prend plus largement son essor à la fin des années 1970 pour se développer jusqu'à aujourd'hui. Des liens s'établissent avec tous les arts. La danse s'éloigne de la virtuosité pour rejoindre le rang d'art polémique en plaçant le corps comme principal médium d'expression. C'est le temps de la performance. La recherche instaurée

(1978-79). En communion rituelle avec la nature, c’est un travail d’empreintes de corps dans le sol, de silhouettes de boue, de fleurs ou de feu. Quelques artistes : Les biographies son extraites de l’ouvrage : « Nouveau dictionnaire des Artistes Contemporains » Editions Larousse Les images présentées sont soumises à © WALTER DE MARIA Walter de Maria est un artiste américain né le 1er octobre 1935 à Albany en Californie. En 1957 il est diplômé de l’université de Berkeley, où il obtient une spécialisation

architecture Sommaire I) Le point de vue historique II) Les techniques architecturales et dispositifs qui prennent en compte la lumière naturelle III) Les multiples aspects du traitement de la lumière naturelle au travers de projets créatifs contemporains La lumière éphémère, évanescente La lumière chorégraphe pour l’œil La lumière au travers du verre, sa réfraction dans un film diaphane La lumière filtrée à travers un écran poreux La lumière canalisée dans une

une raison d’être ? Insatisfaction vis-à-vis de l’art contemporain non pas de facon esthétique mais éthique ; Art ancien = art d’avant les musée : collections privées des cabinets des merveilles à la renaissance. Art nouveau = grandit à l’âge des musées c’est l’âge de démocratisation de l’art. Difficile accessibilité de la culture : exclusion géographique via ghetto / Et cela existait pas avant la renaissance. Même la catégorie d’art n’existait pas : le mot apparaît au XVIème siècle. Pauvreté