Musée Carnavalet

D'ou vient le succès de ce tableau??? Le succès de ce portrait vient du léger sourire de Mona Lisa, détail très inhabituel pour l’époque, mais aussi de la technique de peinture employée : Léonard de Vinci a utilisé un nouveau procédé, le sfumato (l’estompé), pour représenter l’arrière-plan et les traits de Mona Lisa. Cette technique consiste à mélanger les couleurs en superposant de très fines couches de peinture, de façon à adoucir les formes et les contours, comme un voile de fumée. Le résultat

Francisco de Goya Francisco de Goya nació en el año 1746, en Fuendetodos, localidad de la provincia española de Zaragoza, hijo de un dorador de origen vasco, José, y de una labriega hidalga llamada Gracia Lucientes. Avecinada la familia en la capital zaragozana, entró el joven Francisco a aprender el oficio de pintor en el taller del rutinario José Luzán, donde estuvo cuatro años copiando estampas hasta que se decidió a establecerse por su cuenta. Antes de su viaje a Italia en 1771 su arte es balbuciente

jusqu'à l'âge de 20 ans, puis, doué en dessin, il est envoyé à Cherbourg par son père, grâce à des relations dans la bourgeoisie locale, pour apprendre le métier de peintre auprès de Paul Dumouchel et de Langlois de Chèvreville. A cette époque, ouvre le musée Thomas-Henry, et Millet s'y exerce en copiant les toiles de maîtres et s'initie aux maîtres hollandais et espagnols. Le conseil municipal de Cherbourg et le conseil général de la Manche lui octroient ensuite une pension pour qu'il puisse continuer

La rendición de BredaDiego Rodríguez de Silva y Velázquezóleo sobre lienzo, 1634-1635 | | | La rendición de Breda o Las lanzas es un óleo sobre lienzo, pintado entre 1634 y 1635 por Diego Rodríguez de Silva y Velázquez y que se conserva en el Museo del Prado de Madrid desde 1819. | Notas Oleo sobre lienzo :………………………………………………………………………………1634 : ……………………………………………………………………………………………….1635 : ……………………………………………………………………………………………….1819 : ………………………………………………………………………………………………. | I-Contexto histórico

dollars américains. Le gouvernement refusa et le tableau fut retrouvé le 7 mai 1994, lors d'une descente effectuée par la police norvégienne et préparée en collaboration avec la police britannique et le Getty Center. Le 22 août 2004, l'un des Cri du musée Munch, le plus célèbre, ainsi que la Madone, furent volés lors d'une attaque à main armée. Selon le journal suédois Svenska Dagbladet, le tableau aurait été brûlé. Toutefois, le 31 août 2006, la police norvégienne a annoncé avoir retrouvé les deux

Il réalisa ce tableau pour sa première commande royale en 1784. Cette œuvre est une huile sur toile de 3,30m de hauteur et de 4,25m de largeur. Ce tableau réalisé en largeur est une œuvre de la collection de Louis XVI et est actuellement exposé au musée du Louvre à Paris. Jacques Louis David Le Serment des Horaces représente une séparation entre deux mouvements artistiques, le style rococo et servira de modèle à l'Europe pour le style néoclassique. Jacques-Louis David choisit de s'inspirer

peintures de Millet illustrant la vie paysanne[2]. Acheté pour 2000 francs par M. Binder, de l'Isle-Adam, sur les conseils de Jules Dupré[4], Des glaneuses est entré dans la collection du Louvre en 1890 grâce au don de Mme Pommery, et a été affecté au Musée d'Orsay en 1986. Critiques de 1857[modifier] Pour les critiques de droite, ces femmes sont le symbole d'une révolution populaire menaçante, quand les journaux de gauche y voient le peuple rural appauvri par le Second Empire. • « Ses trois

d'une grotte) très restreint du grand ensemble prévu qui utilisait les statues déjà sculptées de Moise, Rachel, et Lia. Michel ange ressenti violemment l'échec du grand projet qu'il avait considéré comme l'œuvre de sa vie :les pathétiques captifs (musée du Louvre) avaient était sculptés en vue de l'un des projets intermédiaires abandonnés, en 1515 Michel Ange revient a Florence . A la demande du pape Léon X il dessina un projet de façade pour de la basilique de San Lorenzo et aménagea la chapelle

PRESENTATION D’UN TABLEAU DU MUSEE DU LOUVRE SUR LE THEME DE L’AUTOPORTRAIT Jacopo Robusti, dit Le TINTORET Portrait d’un homme âgé tenant un mouchoir Jacopo Robusti, dit Tintoretto (Le Tintoret), né le 29 septembre 1518 à Venise et où il est mort le 31 mai 1594, est un peintre de la Renaissance couramment associé au maniérisme (mouvement artistique de la période allant à contre-courant de l’idéal humaniste) de l’école vénitienne. Tintoret doit son surnom (le petit teinturier) à son père

La Joconde est une œuvre de Léonard de Vinci (1452-1519), peintre italien de la Renaissance. Elle a été peinte sur un support d’huile sur bois et de dimension 77X53 cm, durant les années 1503-1505. La Joconde est assise, au centre du tableau, sur une terrasse, dans un siège en bois, avec un petit muret derrière elle. Son buste est de biais à nous tandis que sa tête est tournée plus à droite vers le spectateur, presque de face. Son regard, lui, est encore plus de côté. Elle a les mains croisées,