Mort Pathétique Au Théâtre

marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque.  Sur le chemin de la gloire Fils d’un tapissier, il renonce à reprendre l’affaire familiale qui le destinait à une vie bourgeoise et se tourne vers le théâtre. Il fonde en 1643 « l’Illustre Théâtre » et se fixe comme

s’élevaient », « pouilleux », « mioches » pour faire authentique, comme si c’était Gervaise qui parlait et décrivait le théâtre de sa vie 2) Le registre pathétique - champ lexical faim : «  faims; ne pas avoir du pain; ventres vides ; affamés ;… », champ lexical de l’étroit « trou ; sous ; petit ; en boule », de la mort « sans bouger, équarrisseurs, crever ;fini ; mort » pour apitoyer lecteur - comparaison entre le père Bru et des animaux : « comme un chien », « comme une marmotte »

baroque, elle est la plus baroque de tout le théâtre de corneille et la plus représentative du théâtre baroque français en général. Aucune autre œuvre de corneille et aucune autre œuvre d’un autre dramaturge de l’époque n’a mieux utilisé ce courant esthétique. Si le jeu des apparences n’était pas nouveau, jamais avant l’illusion comique on en avait fait l’essence et la chair même d’une pièce. On ne peut en effet supprimer le procédé du théâtre dans le théâtre et le thème du déguisement sans détruire

Le Spectre fiancé, Hoffman Introduction : 1. Hoffman, inventeur du fantastique ? Le nom d’Hoffman est apparu en France en même temps que le terme « fantastique », en 1828. Il a été introduit par un critique, alors qu’il était mort depuis 7 ans. A l’époque où il se fait connaitre, il est aussi inconnu en Allemagne. En 1829, les premiers contes sont traduits, dans Conte Fantastique. Hoffman a écrit plusieurs contes qu’il a regroupés sous le terme de conte fantastique en inventant le terme

scène et s'exprime, rendant le public confident de ses épanchements. Dans la tradition du théâtre classique, le monologue est un moment privilégié où le personnage se livre à un débat intérieur. Il cherche une solution à un conflit (tel le monologue de Phèdre), il exprime une hésitation entre deux intérêts contradictoires (monologue de Rodrique dans Le Cid). Nous pouvons donc dire que le monologue dans le théâtre classique est le plus souvent un monologue délibératif. Dans Ruy Blas, la Reine est seule

mot tragédie. Le mot tragédie vient du mot grec traegos, qui signifie « chant du bouc » car il désignait à l'origine le chant qui accompagnait le sacrifice du bouc, chant triste. La tragédie est donc d'origine religieuse, et était déjà assimilée à la mort. La tragédie date de la Grèce antique (5ème siècle av JC) Elle était représentée d'abord pour faire hommage aux dieux grecs, puis pour divertir la population lors des Dionysies à Athènes, fêtes religieuses en l'honneur de Dionysos, dans laquelle

Festin de Pierre, Acte I, scène 2, 1665 Madame de La Fayette, La princesse de Clèves, Tome IV, 1678 http://www.tv5.org/TV5Site/publication/publi-314-le_Jeu_de_l_amour_et_du_hasard__de_Marivaux.htm Objectifs didactiques: Se familiariser avec le théâtre du XVII, passage du baroque à la tragédie racinienne. Comprendre l’évolution du genre théâtral du XVII au XVIII siècles Analyser l’évolution des formes et des thèmes romanesques de l’époque baroque à l’âge classique : le roman classique Travailler

tonalité, des visions du texte. • Etablir une sorte de "carte d'identité" du texte, en le replaçant : o dans une forme de discours (narratif, descriptif, argumentatif, explicatif). o dans un genre (roman, théâtre, poésie, essais). o dans un registre (lyrique, tragique, polémique, pathétique, comique, fantastique, réaliste, épique). o dans un mouvement culturel ou littéraire, un courant esthétique (humanisme, classicisme, romantisme, surréalisme, nouveau-roman). o dans des contextes : historique

La littérature française du XVIIème siècle. La littérature française du XVIIe siècle s’inscrit dans une période le plus souvent définie par deux dates repères : 1715,date de la mort de Louis XIV, et d’autre part, 1799, date du coup d’État de Bonaparte qui instaure le Consulat et met d’une certaine façon fin à la période révolutionnaire. Ce siècle de transformations économiques, sociales, intellectuelles et politiques est riche d’une multiplicité d’œuvres qui peuvent se rattacher, en simplifiant

Mai et la Nuit de Décembre en 1835, puis La Nuit d'août (1836) La Nuit d'octobre (1837), et un roman autobiographique La Confession d'un enfant du siècle en 1836. On note par ailleurs que Musset ne cessera de s'essayer aux trois genres, poésie , théatre et comme en témogent les derniers écrits de ce dernier, à savoir Poésies nouvelles, publié en 1850; Bettine, Faustine publié en1851 et La Mouche publié en 1853 . En ce qui concerne le corpus, on s'attachera aux oeuvees suivantes Les Caprices de