Moliere Critique La Société

RENDU MISANTHROPELe Misanthrope constitue l’une des pièces les plus abouties de Molière, et est certainement l’une de celles qui fait intervenir les personnages aux caractères les plus complexes. Elle demeure encore de nos jours car c’est une comédie qui continue de faire rire. Le personnage d’Alceste, misanthrope, est tombé sous le charme d’une jeune femme et dénonce l’hypocrisie de la société. La mise en scène étudié est celle de Clément Hervieu Leger, jouée le 9fevrier 2019 au théâtre

des femmes Invité à la cour pour y faire représenter ses œuvres, Molière suscita dès ce moment des jalousies, qui se manifestèrent très fortement au lendemain de la création d'une de ses comédies les plus réussies, l'École des femmes (1662) Dès sa premiere representation , la piece reussit a merveille.Aucune autre oeuvre de Molière ne rapporta autant à son auteur qui reçut du roi la somme de 4000 livres ce succes valut a Molière sa premiere querelle , qui ne fut pas la moins dangereuse. L'opposition

en écho au credo de Molière: "Le théâtre n'est fait que pour être vu" Nous sommes ici face à deux remarques qui, à elles seules, résument le rôle et la mission d'un auteur de théâtre: aller à la rencontre d'un public et susciter chez lui une gamme d'émotions fortes sur les registres de la peur, de la tristesse, de la joie, de la colère, de la révolte, de l'amour, de la haine, et bien d'autres encore. Comment ces émotions font du spectateur à la fois un observateur, un critique, un témoin ou encore

tragique ? S’il est vrai que le but de la comédie est de faire rire en raillant les défauts de la société, elle pourrait cependant nous faire pleurer en l’absence de comique. Je vais dans un premier temps examiner la « face cachée » de la comédie.         La comédie, dont la devise est « castigat ritendo mores » (elle corrige les mœurs en riant), semble avoir pour but la critique de la société sans pour autant le laisser paraître. D’ailleurs, cette « propriété » apparaît dès la naissance de

Molière Molière → né sous le nom de Jean-Baptiste Poquelin → le 15 janvier 1622 à Paris. C'était un  un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français. Il est né dans une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne , son père était tapissier. Le petit Molière aura trois frères et deux sœurs, dont aucun ne lui survivra. À dix ans, il perd sa mère. Son père se remarie avec Catherine Fleurette, dont il a trois filles, mais qui meurt

contrairement à la tragédie. La comédie est étroitement associée au rire(Définition:« qui appartient à la comédie et qui provoque le rire») comique, c’est-à-dire au plaisir et au divertissement que le spectateur recherche en se rendant au théâtre. Molière lui-même fait du rire un élément essentiel de la comédie. Au XVIIe siècle, cette fonction divertissante est l’une des raisons qui font de la comédie un genre moins noble que la tragédie. On peut notter de très grandes pièces de cette époque apartenant

Malade imaginaire, Molière (1673)Parcours « Spectacle et comédie »Sujet 1  : Pourquoi rît-on dans Le Malade imaginaire ? « Il n’y a pas de malades imaginaires, il n’y a que des maladies imaginées » - B. FranklinEnjeux du sujet :-compréhension des raisons et des mécanismes dans la comédie ballet classique de MolièreProblématique  : Par quels moyens Molière déclenche-t-il le rire à travers des personnages excessifs ainsi qu’en dénonçant la société de l’époque ?

ensuite étudier les buts du conflit dans le théâtre, en d’autres termes : la satyre de la société, et les références au réel. Le conflit est indispensable aux pièces de théâtre. L’idée de départ, dans certaines pièces de théâtre, est un affrontement entre différents personnages, l’auteur débute même parfois son œuvre par une scène de conflit. On peut le voir par exemple dans Tartuffe, pièce de Molière, dès l’acte I, scène 1. La pièce commence par un affrontement entre Mme Pernelle et les

Poque lin, fils du tapissier du roi Jean Poque lin, devait hériter de la charge de son père. Mais il préférera une vie distincte, se créant comédien, composant avec l’actrice Madeleine Béjart la troupe de l’Illustre Théâtre et prenant pour pseudonyme Molière. En 1664, sa pièce Tartuffe est critiquée. Pour nourrir sa troupe, il écrit en l’espace de deux mois Dom Juan (1665) qui, malgré le succès qu’il perçut, ne fut joué que 15 fois à cause notamment de son  « impiété ». Reprise sur scène au XIXème siècle

paraît-il propre à dénoncer les préjugés et les travers d'une société ou d'un individu ? Nous verrons d'abord que le genre théâtral dénonce les préjugés et les travers d'une société ou d'un individu, grâce aux messages que les auteurs nous laissent. Puis nous verrons le théâtre est aussi un genre littéraire de divertissement. Enfin, nous verrons que parfois les auteurs se servent du divertissement pour critiquer une société ou un individu. Le genre théâtral date de l'antiquité