Michel Clément

cité florentine devient le plus grand centre intellectuel et artistique européen. Laurent, surnommé le Magnifique, encourage les arts et les lettres et soutient les plus grands artistes de son époque parmi lesquels Léonard de Vinci, Botticelli ou Michel-Ange. Son surnom est révélateur, les florentins l’appellent : « il fatuo », le Magnifique. (Ce qui est assez anecdotique puisqu’il était apparemment laid). Il devient, lui aussi, l’ami des arts des lettres et de la philosophie. Cependant, à la discrétion

l’empereur Charles Quint et du pape. Tandis qu’une garnison allemande occupe la ville, le pouvoir est aux mains des riches bourgeois qui ont fait reculer à la fois l’aristocratie et le peuple en s’emparant des postes officiels. Dès 1532, le pape Clément VII a installé sur le trône son bâtard Alexandre de Médicis, tyran dépravé qui, avec l’appui des Allemands, règne par la terreur, pratiquant bannissements et arrestations arbitraires depuis la reddition de la ville en 1530. Florence est alors

dans le civil ce nihiliste se joue des limites de l’existentialisme athée. Lui seul détient la solution à la situation qu’il a créée. Quelle est-elle cette fin ? Vous le découvrirez en allant voir ce petit chef-d’œuvre dans l’intimité du Théâtre Michel : la France ordinaire du milieu de l’occupation. Ecrite en 1960 par Vahé Katcha la pièce (qui fût aussi une nouvelle) a été adaptée par Julien Sibre avec une rigueur telle qu’elle est imperceptible. Sibre n’a pas souhaité faire une œuvre atemporelle

 Machiavel   commencé  en  1520  et  achevé  en  1526,  un  an  avant  sa  mort.    Il  rédige  à  la   demande  du  cardinal  devenu  pape,  Jules  de  Médicis,  futur  Clément  VII  en  1523  et   dans  lequel  il  dénonce  paradoxalement  l’ambition  et  le  népotisme  des  papes.   Machiavel  devient  secrétaire  de  la  seconde  chancellerie  florentine

dominé par quatre figures majeures : les rois de France et d'Angleterre, François Ier et Henri VIII, l'empereur Charles Quint et le pape Clément VII qui mourut l'année suivante. Fin octobre 1532, François Ier rencontre Henri VIII pour tenter d'obtenir son soutien contre l'Empire. Henri VIII, quant à lui, souhaite que François Ier use de son influence auprès du pape Clément VII pour résoudre la question de son divorce avec Catherine d'Aragon, la tante de Charles Quint. Les rencontres sont chaleureuses :

français ont des prétentions vis à vis du trône de Napple. François 1er arrive au pouvoir en 1515, il veut récupérer le duc. Traité avec Henry VIII. Exposé de Justine : les Médicis Descendance des Médicis. Côme de Médicis → père du peuple Pape Clément VII → précipiter des conflits en Italie. Exposé de Valentin : le personnage romantique Début XIXe siècle Polémique Tragique Comique Burlesque (Mélange de genre) Racine et Shakespear « Le théâtre est un point d'optique, tout ce qui existe

Jean Lemaire de Belges en 1504, fiction allégorique en prosimètre (mélange de prose et de vers). Parmi ces poètes, on peut citer : Jean Marot, père de Clément (v. 1450-v. 1526) Guillaume Cretin (v. 1460 - 1525) Pierre Gringore (1475-1539) Jean Bouchet (1476-1550) Marot et le marotisme Poète du premier renouveau de la poésie au XVIe siècle, Clément Marot (1496 ou 1497-1544) ne tourne pas le dos à la poésie du Moyen Âge et à la seconde rhétorique4. Dans L'Adolescence clémentine (1532), il montre sa

A Ferrare, elle réunit autour d'elle une foule d'hommes doctes, dont de nombreux protestants, venus d'Italie, d'Allemagne, de France, de Genève; elle employa comme secrétaires Lyon Jamet et Clément Marot, protégea de nombreux coreligionnaires poursuivis pour leurs idées religieuses : Camillo Renato, Lodovico Domenichi, Isabelle Bressegna, etc. Elle rassembla autour d'elle, dans les années cinquante, des réfugiés venus de l'Europe entière, sans manifester pour autant le désir de structurer ce mouvement

est accrochée une broche comportant la représentation d'un crâne. Du noir de ses vêtements tranche le rouge de ses manches et de sa poitrine où pend à une chaîne dorée une médaille décorée d'un ange, la preuve de son appartenance à l'ordre de Saint-Michel. Georges de Selve est, lui, tout vêtu de noir, enveloppé dans un manteau de fourrure. Il porte une paire de gants dans la main droite et sa tête porte une coiffe. De Selve passe l'essentiel de son sacerdoce à travailler à la réconciliation au sein

années du XVIe siècle. Source : Janine Garrisson, Gabrielle d'Estrées. Aux marches du palais, Éditions Tallandier,‎ 2006, p. 112. 2. ↑ Chefs d'œuvre de la peinture française du Louvre : des primitifs à Manet, Musée du Louvre,‎ 1946, p. 139 3. ↑ Michel Lamy, L'eau de la NATURE et des hommes, Presses Universitaires de Bordeaux,‎ 1995, p. 164 4. ↑ Françoise de Bonneville, Le livre du bain, Flammarion,‎ 1997, p. 78 5. ↑ À cette époque, le visage, la peau et le décolleté des femmes de la Cour étaient