Marivaux Scène 9 Commentaire

turpitude et s’acharne à faire souffrir l’autre.   Après les premiers drames politiques, Mort sans sépulture (1946), un drame de la résistance, et La P…respectueuse (1946) qui évoque le problème racial aux Etats-Unis, Les Mains sales (1948) met en scène l’intellectuel dans l’action en confrontant deux idéologies de l’action : un personnage n’a pas peur de se salir les mains pour se montrer efficace, tandis que l’autre est un idéaliste.  L'essentiel Chef de file d’un mouvement philosophique non

Paris. Le même phénomène se produit dans la peinture avec Courbet Un Enterrement à Ornans où se rassemblent tous les habitants d'un village notables comme paysans. Ou les Repasseuses de Degas, les Raboteurs de parquet de Caillebotte. En mettant en scène des hommes ordinaires comparables aux lecteurs, le roman réaliste favorise l'identification du lecteur au personnage. Illusion référentielle lui fait oublier qu'il s'agit d'une fiction et il adhère totalement à l'histoire racontée. La précision des

hérétiques sont condamnés à mourir par le feu par l'Inquisition, tribunal chargé de lutter contre l'hérésie) est organisé. Pangloss est pendu tandis que Candide n’est que fessé. Après ce châtiment, une vieille femme l’invite à la suivre. CHAPITRES 7-9 La vieille soigne et nourrit Candide. Un soir, elle le conduit dans une maison isolée où il a la surprise de retrouver Cunégonde vivante. Cette dernière raconte son viol et son éventration, les soins qu’elle a reçu d’un capitaine qui l’a fait prisonnière

et non pas l’intention de l’écrivain. ❷ L’introduction (p. 13-15) semble émaner d’un narrateur fictif. Résumez la Pour comprendre l’essentiel p. 55-56 Le roman épistolaire : un jeu de masques ❶ Dans les « réflexions sur les Lettres persanes » (p. 9-11), il semble que l’auteur prenne la parole pour souligner le caractère fictif de son œuvre. Prouvez-le en vous appuyant sur les termes employés pour désigner son texte et en dressant la liste des avantages attribués au genre épistolaire. Explicitez

découvrez : plus de 1200 analyses claires et synthétiques téléchargeables en 30 secondes à imprimer chez soi RÉSUMÉ 3 ÉTUDE DES PERSONNAGES 6 Quasimodo Claude Frollo Phœbus de Châteaupers Esméralda Les personnages secondaires CLÉS DE LECTURE 9 Une défense de l’architecture gothique Une philosophie de l’histoire Un roman de la fatalité Le style hugolien Le mélange des tons La démesure Les adresses au lecteur Le mythe de Notre-Dame de Paris PISTES DE RÉFLEXION 12 POUR ALLER PLUS LOIN 13http://www

donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire, les portraits

pédagogique Léonie Simaga. © Christophe Raynaud de Lage / coll. Comédie-Française Reproduction interdite Andromaque de Racine mise en scène de Muriel Mayette 27 septembre 2010 dossier pédagogique La troupe de la Comédie-Française présente Salle Richelieu en alternance du 16 octobre 2010 au 14 février 2011 Andromaque Tragédie en cinq actes Jean Racine mise en scène de Muriel Mayette de Avec Cécile Brune, Andromaque, veuve d’Hector, captive de Pyrrhus Éric Ruf, Pyrrhus, fils d’Achille, roi d’Épire

dans la première moitié du XVIIème siècle. L’influence espagnole. Honoré d’Urfé. Charles Sorel. (p.21) 6.Les mouvement des idées. Descartes. Pascal. (p.23) 7.L’essor du théâtre. Corneille. (p.29) 8.La préciosité. Voiture. Mlle de Scudéry. (p.34) 9.Molière. La comédie « à l’espagnole ». (p.36) 10.L’appogée du classicisme. Boileau. Racine. La Fontaine. (p.41) 11.Le roman et la nouvelle dans la 2e moitié du XVIIème siècle. Mme de la Fayette. (p.47) 12.Lettres et mémoires : Mme de Sévigné. Cardinal

sur le couple maître-valet et le personnage de la servante. Pour apprécier quelle inflexion Flaubert fait subir au personnage de la servante tel que les siècles classiques l’ont consacré, on évoquera Le Malade imaginaire (Toinette dans III, 10), Marivaux (Lisette dans Le Jeu de l’amour et du hasard, Cléanthis dans L’Île des esclaves) ou Beaumarchais (Suzanne dans Le Mariage de Figaro). De telles scènes fournissent des repères pour éclairer l’évolution sociale. Toinette, Lisette, Cléanthis et Suzanne

de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire,