Marivaux La Double Inconstance

affrontement direct entre les amants, ou encore d’un conflit entre amour et raison d’état. Ces conflits permettent au dramaturge d’explorer toutes les facettes du comportent humain, jalousie, colère, envie. Ex 1 : Les jeux de l’amour et du hasard de Marivaux, qui nous relate un conflit amoureux entre Silvia et Dorante. Ces deux personnages s’aiment mais sont orgueilleux et veulent conserver leur dignité. On assiste à une mise en scène des jeux amoureux ou chacun tente de susciter le désir de l’autre

propre regard : il peut surgir, en son âme et conscience, un conflit entre l’impératif de sincérité (= écouter et suivre les mouvements actuels de son âme) et l’impératif de fidélité (= respecter la foi jurée). Marivaux développe dans son théâtre (Le jeu de l’amour et du hasard, La double inconstance, etc.) des intrigues autour de ce dilemme moral. Ma propre représentation de moi-même, en particulier de celui que j’ai été peut-être sclérosante, paralysante et pour finir aliénante. En effet, elle peut m’empêcher

leur rôle sous le regard d'un spectateur (Dieu ?) n'est pas propre à Corneille : Calderon La vie est un songe (1635), Shakespeare Le songe d'une nuit d'été, Hamlet (et plus tard Rotrou Le véritable Saint genest, Molière L'impromptu de versailles, Marivaux Les acteurs de bonne foi…) ont déjà utilisé ce procédé. Corneille toutefois est le seul à le complexifier autant et à en faire le ressort essentiel de l'action : cette pièce-gigogne offre trois plans de réalité. Les spectateurs réels que nous sommes

éléments d’une unique plaidoierie d’Alcandre… U 5 L’ I L L U S I O N C O M I Q U E U L’Illusion comique est une pièce hybride où se mêlent furie, burlesque et drame ; une pièce qui relève de l’esthétique baroque (contraste des tons, personnages à double visage, frontière floue entre apparence et réalité). Cette comédie est un « théâtre dans le théâtre. » Elle trouve une complète cohérence grâce à l’introduction de deux personnages : Alcandre (un type de sorcier répandu en 1630-1640) et Pridamant

Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, mise en scène Jean Meyer, Comédie-Française : Chérubin * 1948 : Les Mal Aimés de François Mauriac, mise en scène Jean-Louis Barrault, Comédie-Française Salle Luxembourg : Rose * 1948 : L'Épreuve de Marivaux, mise en scène Julien Bertheau, Comédie-Française Salle Luxembourg : Angélique * 1948 : L'Anglais tel qu'on le parle de Tristan Bernard, mise en scène Jean Meyer, Comédie-Française Salle Luxembourg : Betty * 1948 : Les Espagnols au Danemark

Le Lion Khadra, L’ Attentat Lamarche, Le jour du chien Le Clézio, Désert Le Clézio, Mondo Leblanc, L’ Aiguille creuse Levi, Si c’est un homme Levy, Et si c’était vrai… Littell, Les Bienveillantes London, Croc-Blanc Machiavel, Le Prince Marivaux, La Double Inconstance Maupassant, Boule de Suif Maupassant, Le Horla Maupassant, Bel-Ami Maupassant, Pierre et Jean Mauriac, Thérèse Desqueyroux McCarthy, La Route Merle, La mort est mon métier Molière, Le Malade imaginaire Molière, L’ école des femmes Molière

précarité de sa situation économique et sa fragilité psychologique (il suit une psychothérapie) font de lui le bouc émissaire de ses amis. L’Antrios Cet objet est un véritable actant. Il joue un rôle important dans l’évolution du drame. Il a une double fonction. Sa présence alimente les échanges et trouble la cohésion qui existe entre les trois amis. Mais l’Antrios apparait aussi comme un agent fédérateur puisque c’est autour de ce tableau que le groupe retrouve son unité. 6 Excerpt of the

de ses règles avouées de composition, il s’agit de « structures ces constances formelles, ces liaisons qui trahissent un univers mental ». Dans la Princesse de Clèves, J. Rousset y voit une alternance, chez Flaubert prime le point de vue et chez Marivaux, « une distribution particulière des fonctions actives et passives ». Ceci nécessite une « lecture complète (...) qui transforme le livre en un réseau simultané de relations réciproques », et une lecture qui se plonge dans tel ou tel livre à l’exclusion

tenterons de préciser à travers les concepts de coénonciation, de sur-énonciation ou de sous-énonciation, en revisitant le concept de double énonciation. 1.3. Point de vue et double énonciation Ces données complexifient le cadre communicationnel du texte théâtral présenté comme un phénomène de « double-énonciation » (Kerbrat-Orecchioni 1984). Rappelons que cette double énonciation dédoublée oppose d'un côté deux émetteurs, le locuteur-dramaturge L1 et les personnages l2, avec, deux récepteurs distincts

Cette partie du siècle se démarque donc des premières années du siècle où la misère et l'austérité dominaient les lieux mais le climat est instable et fluctuant, ce qui amène plusieurs pièces de théâtre et certains romans traduisant ce phénomène. Marivaux est l'un de ces auteurs qui, malgré la censure et les interdictions, trouvent le moyen de faire publier ses textes et d'être aimé du public. Deux tendances littéraires s'affrontent en ce début de siècle. Les Anciens et les Modernes revendiquent