Marcel Duchamp Tu M

Francis Picabia né le 22 janvier 1879 à Paris et mort le 30 novembre 1953 à Paris. Quand en 1913 il rencontre Marcel Duchamp il se joint au mouvement Dada et sa première œuvre Dadaïste est réalisé en 1913, c’est Udnie. Exposé au centre Pompidou à Paris. Histoire : En 1913, Francis Picabia part pour New York où a lieu l'Armory Show, première exposition de peinture moderne dans le nouveau monde avec un paquebot. Sur le bateau il fait rencontre avec Mlle. Napierskowska, une danseuse professionnelle

idées. C'est ainsi qu'on attire les grands artistes du dadaïsme : Tristan Tzara, poète roumain, Richard Huelsenbeck, poète allemand, Jean Arp, sculpteur alsacien ainsi que Hans Richter, peintre allemand. Ils créent plus tard le mouvement dada avec Marcel Janco et Sophie Taeuber-Arp. Le mouvement dada est un mouvement intellectuel et artistique. Ils auraient décidé de nommer ce mouvement ainsi par pur hasard car en ouvrant un dictionnaire Larousse ils seraient tombés sur le mot dada. Le mot dada

photographie le convainc que celle-ci est la forme d’expression moderne par excellence. Un photographe à Montparnasse (1921 – 1940) • En 1921, il s’installe à Paris (quartier bohême de Montparnasse). • Présenté aux surréalistes par son ami peintre Marcel Duchamp, il se lie d’amitié avec Breton, Eluard, Aragon. • Il participe à la première exposition surréaliste à Paris. Il expose ses toiles et objets insolites aux côtés de Jean Arp, Max Ernst, Picasso et Mirὸ • Pendant 20 ans, il va bouleverser l’art

littéraires modernistes et rejoint en 1922 l'aventure surréaliste. Il participe alors de manière éclatante aux expériences de sommeils hypnotiques et publie avec Rrose Sélavy (1922-1923) ses premiers textes qui reprennent le personnage créé par Marcel Duchamp. Dans les années 1924-1929, Desnos est rédacteur de La Révolution surréaliste mais rompt avec le mouvement quand André Breton veut l'orienter vers le Communisme. Il travaille alors dans le journalisme et, grand amateur de musique, il écrit des

Montparnasse où Il deviendra ami avec Marcel Duchamp et où il rencontrera son amante de l'époque Alice Prin qui fera l'objet de certaines de ses plus célèbres photographies et films expérimentaux. Man Ray a été représenté à la première exposition surréaliste avec Jean Arp, Max Ernst, André Masson, Joan Miró et Pablo Picasso à la galerie Pierre à Paris en 1925 Il a dirigé un certain nombre de courts métrages d'avant garde dont l'étoile de mer en 1928. Il aidera aussi Duchamp pour son film anémique et Fernand

Tzara, René Char, Georges Sadoul, Thirion André et Maurice Heine ; des artistes comme Giorgio de Chirico, Salvador Dalí, Enrico Donati, Alberto Giacometti, Valentine Hugo, Meret Oppenheim, Toyen, Grégoire Michonze et Luis Buñuel (Pablo Picasso et Marcel Duchamp restent en dehors du mouvement surréaliste) En 1925, Miro et Masson créent l'exposition « la peinture surréaliste » avec des oeuvres de Masson, Man Ray, Klee, Miró et d'autres. Breton publie « Surréalisme et peinture » en 1928. Dans les années

Ray Biographie : L'artiste qui a fait cette œuvre est Emmauel Radnitzky dit Man Ray, il est né le 27 août 1890 à Philadelphie, aux Etats-Unis. Il meurt le 18 novembre 1976 à Paris. Sa carrière commence aux Etats-Unis, avec son proche ami Marcel Duchamp, ils forment la branche américaine du mouvement Dada.C'est la qu'il s’intéresse et s'initie à la photographie. En 1919 il part à Paris en tant que photographe et s'y installe en 1921. Dès 1922, il utilise sa technique du rayographe (silhouettes

1870, Musée du Louvre, Paris. Lisa» Composition avec la Joconde, 1914. Marcel Duchamp, « LHOOQ », 1919, Centre National d'art et de culture

sa soumission totale à l'automatisme de la vision qui dote ses œuvres de tout leur retentissement. Duchamp Alors que la peinture surréaliste est née de la révélation de De Chirico et de Picasso, l'exemple de Duchamp agit sur elle plutôt comme un mythe qu'à travers les œuvres, dont la plus importante, le « Grand Verre », ne sera d'ailleurs connue que vers 1934. Mais l'ascendant de Duchamp se traduit par une mise en cause de l'art lui-même, la dénonciation de ses limites et la volonté implicite

Jacques Villon, qui en conserva un certain sens du rythme. Léger et Delaunay cherchaient a créer une vision dynamique, maisu moyen de la colleur pure. Cependant, le cubiste qui fut le plus prche de l’estethique futuriste fut surement Marcel Duchamp. Le cubisme de Duchamp était déjà fort original. Tirant un parti nouveau de la moltiplication des angles de vue et de la dissocation de la forme et de le couleur du Cubisme analytique, il s’atait sutout interesse des 1911 au probeme des transparences et