Macbeth Acte 1 Scene 5

nature de ce genre littéraire ? Sans doute, même dans ses créations les moins recherchées, offre-il une telle peinture, mais n’est-il pas, d’abord, une oeuvre d’art ? 1. Le roman représente l’homme individuel saisi dans sa difficulté d’habiter le monde : 1. 1. Le roman peint les difficultés sociologiques et psychologiques : 1. 1. 1. Le roman peint les difficultés de la lutte contre les éléments naturels : Ex. : la lutte des aviateurs de l’Aéropostale, dans Terre des hommes d’Antoine de Saint-Exupéry

désespérée, la séparation où vivent les individus grégaires devrait engendrer la comédie, pourtant l'individu moderne accepte sa culpabilité dans ses actes: "le mal véritable, la culpabilité vraie, ne sont pas des catégories "esthétiques" mais "éthiques" (1). Selon George Steiner, Kierkegaard se donne pour projet de "montrer comment le caractère propre de la tragédie antique est repris dans la tragédie moderne et s'y incarne". Si la seule tragédie moderne parvient, par la réflexivité éthique du héros, à

analyser les effets produit par l’action des langages utilisés et faire part de sa « lecture » par divers moyens d’expression (ici : la critique orale) C2 : (pour le 3e niveau) : rédiger et dire un texte d’expression personnelle (adaptation d’une scène de théâtre) en sollicitant son imagination, en développant sa créativité verbale tout en respectant certaines contraintes langagières. Première et deuxième heure : Qu’est-ce que le théâtre ? Je vais distribuer aux élèves le texte ci-dessous. Ils vont

Aussi est-il intéressant d'étudier les rapports qu'il entretient avec eux. Le cinéma et la peinture La Passion de Jeanne d'Arc Par définition, le cinéma fait défiler sous nos yeux, sur un écran, des images en mouvement qui permettent au metteur en scène d'interpréter l'œuvre qui lui est confiée. De même, en peinture, l'artiste représente sur des toiles sa vision des choses. Quelles ressemblances et quelles différences existe-t-il donc entre l'art cinématographique et la peinture ? L'un et l'autre

communiste en Allemagne et en URSS de 1920 à 1953 Mémoire de Master 1 « Sciences humaines et sociales » Mention : Histoire et Histoire de l’art Spécialité : Histoire de l’art et Musicologie Sous la direction de M. Patrick Revol Année universitaire 2010-2011 Paul LAZARINI La musique sous les idéologies nazie et communiste en Allemagne et en URSS de 1920 à 1953 Mémoire de Master 1 « Sciences humaines et sociales » Mention : Histoire et Histoire de l’art Spécialité

LE TEXTE THÉÂTRAL ET SA REPRÉSENTATION 4 s heure Sujets 13 à 16 Mourir sur scène Polynésie, septembre 2009 (Séries ES-S) Corpus 1. A. CAMUS, Caligula, acte IV, scène 14, 1944. 2. E. IONESCO, Le roi se meurt, 1962. 3. L. GAUDÉ, Le Tigre bleu de l’Euphrate, 2002. Annexe : E. IONESCO, « Expérience du théâtre », Notes et Contre-Notes, 1966. Texte 1 Albert Camus, Caligula, acte IV, scène 14, 1944 Caligula, empereur romain dément et sanguinaire, est assassiné en 41 après Jésus Christ par une conjuration

ensuite à deux "Expertises techniques" : 1. -L'examen médical des "marques" par un chirurgien barbier 2. -La question. Après le sorcier était brûlé sur un bûcher et alors apparaissait parfois la preuve du caractère démoniaque: la fumée noire qui s'échappe du feu. Mais enfin, qui était « sorcier » ? Voici le portrait d’un sorcier ( ou plutôt de la sorcière puisque la plus grande partie des procès de sorcellerie étaient contre des femmes) 1. Elle est de fort méchant caractère et elle

écrits poétiques ou non, la beauté d'une personne, d'un paysage, d'une cause (Lamartine, le chantre de la nature, le peintre Millet, le chantre des scènes champêtres). Mais passons le cap de l'épitaphe in memoriam... B. Un vers qui entre seul sur scène... [phrase de transition vers la seconde sous-partie, Suit un vers qui, ironie du sort, est loin d'être gras comme un chantre ! On penserait plutôt à quelques reliefs d'un festin poétique qui tourne court et qui révèle, somme toute

écrits poétiques ou non, la beauté d'une personne, d'un paysage, d'une cause (Lamartine, le chantre de la nature, le peintre Millet, le chantre des scènes champêtres). Mais passons le cap de l'épitaphe in memoriam...  B. Un vers qui entre seul sur scène...   [phrase de transition vers la seconde sous-partie,             Suit un vers qui, ironie du sort, est loin d'être gras comme un chantre ! On penserait plutôt  à quelques reliefs d'un festin poétique qui tourne court et qui révèle, somme toute,

est une œuvre d'art déformée »(1) (déformée en ce qu'il s'agirait d'une formation «asociale»). Déjà Freud est sur scène, impliqué et néanmoins masque', en retrait du regard de l'autre : en une position-limite, donc, alors que la méthode cathartique a accouché de la psychanalyse. Écartés les appareils, les massages, les attouchements à la tête, le nettoyage par la suggestion, et peut-être même en un sens jusqu'au ramonage par la parole. Nommée, reconnue, est la scène du transfert, à partir de la rencontre