Ma Bohème Lyrisme

Mariame IBOUTH Gladys PAVADE Isabelle 1ère L BAUDELAIRE ET LA CENSURE SOUS LE SECOND EMPIRE Sommaire Introduction I – Napoléon III A/Napoléon et son Empire:1852 / 1866 "L'Empire autoritaire" B/Napoléon et la censure II – La vie de Baudelaire :"Le bohème, le dandy, le poète maudit" III – Le recueil poétique :un projet"extraire la beauté du mal" A/Précurseur du symbolisme, Baudelaire fait usage d’une technique et d’un style B/Pourquoi le titre « Les Fleurs du Mal » ? C/Une architecture bouleversée

longs poèmes, 154 sonnets. Il connaît succès et fortune et achète maisons et terres à Stratford et à Londres, fait le commerce de blé et de malts et passe plusieurs heures par jour dans les tavernes à boire et banqueter avec des compagnons de bohème, acteurs ou auteurs. En août 1596, mort de Hamnet, unique fils du poète, âgé de onze ans. En 1599, sa compagnie théâtrale ouvre un théâtre baptisé « The Globe » en référence à celui qu’Hercule porte sur son dos. 1601, l’année où Hamlet est écrit,

question sociale. L'un des premiers parmi les écrivains français, Vallès a souligné avec force le danger que constitue, au sein de la société, la présence d'un prolétariat intellectuel. Par réaction contre le romantisme douceâtre et la gaîté facile de la bohème bourgeoise de Murger, il brossa des portraits de déclassés, victimes de leur éducation et du mirage de la gloire littéraire. Pour avoir cru naïvement au prestige des diplômes, la plupart de ces irréguliers avaient quitté leur province natale, où ils

tumultueuse et meurtrie d'une femme de quarante-cinq ans, Dalva. A travers cinq générations de sa famille de pionniers, c'est le mythe du jardin d'Eden, de l'innocence perdue que Harrison met en scène avec ce sens de l'espace, cet extraordinaire lyrisme, cette violence et cette étrange pudeur qui lui sont propres. "Comment, après avoir si bien commencé, avons-nous pu en arriver là ?" A cette question ô combien romanesque et melvillienne, Jim Harrison apporte avec Dalva, son chef-d'œuvre, une

conception de la poésie. La « méditation » renvoie au sacré, au divin. Le poète se substitue au théologien pour déchiffrer le monde par des symboles. Il y a aussi une volonté de déchiffrer l’histoire humaine. Avec les revendications poétiques nait le lyrisme romantique en 1820, date de l’écriture des Méditations poétiques. D’après Lamartine, c'est dans la nature et la poésie que l'âme blessée trouve un réconfort et l'espoir d'une éternité. Lamartine concentre la sensibilité de toute une époque et notamment

séparés, et non pas une nuit d’amour : faire semblant de dormir est une marque claire du refus de la conjugalité. Les bruits nocturnes sont totalement dénués d’idéal, familial ou adultère : l’enfant tousse, Charles ronfle, les auvents claquent : le lyrisme de la poésie familiale de Charles, de la poésie grandiloquente d’Emma, est annulé par ces bruits triviaux. 3°) Les deux pensées de Charles et d’Emma sont présentées séparées l’une de l’autre, en opposition dans deux paragraphes : il faut considérer

principale grandes périodes romantique : La première de 1800 à 1820, celle-ci est liée à la Révolution et à l’Ancien Régime. Les poètes doivent se forger une nouvelle identité quant aux ruines du passé. L’expression du moi et des sentiments, le lyrisme, est un enjeu poétique vital pour exprimer ses émotions. Une nouvelle sorte de poésie nait par conséquent du désespoir et des passions, entre autres, le sentiment de mélancolie. La deuxième de 1820 à 1830, qui a pour but de rechercher un ailleurs

3 Poétique du Parnasse Religion du beau : la poésie n’est plus considérée comme un divertissement, elle vise à atteindre les sommets de l’Art. Les poètes parnassiens cherchent l’équilibre des formes pour atteindre l’irréprochable beauté. Lyrisme impersonnel : refus du culte du moi. L’émotion personnelle est donc proscrite : en faisant abstraction du moi, les Parnassiens veulent et prétendent atteindre l’universel. La poésie doit permettre de s’exprimer au nom de tous. Culte du travail :

Oslo, Le conte d’hiver de Shakespeare au Théâtre National de Bergen, Les Bacchantes d’Euripide au Burgtheater de Vienne et Riz Pilaf et parfum d’âne d’après Les Mille et une Nuits, à Sibiu en Roumanie. Il signe aussi des mises en scènes d’Opéra : La Bohème de Puccini à Essen, Parsifal de Wagner au Scottish Opera, Roberto Devereux de Donizetti au Wiener Staatsoper, Castor & Pollux de Rameau, Satyâgraha de Philip Glas à l’Opéra de Bonn. Désormais en compagnie, il reprend en janvier 2003 L’Orestie au Norske

soldats. Poème ancré dans un cadre précis : « à la gare ». Le jeudi 2 juin 1870, l'orchestre militaire a bien joué la valse des fifres. Les bourgeois étalent leur satisfaction. La comparaison « débraillé comme un étudiant » témoigne de son attitude bohème. On trouve un urbanisme à l'image de la société : une nature tenue « taillée en mesquines pelouses ». Les femmes se résument par métonymie à leur coquetterie. Par métaphore filée, les grosses dames sont assimilées à des éléphants. Rimbaud dénonce